«Деревенская» проза – отражение народной жизни (на примере творчества В. Шукшина)
В литературе XX века ведущим направлением второй половины XX века – является деревенская проза. О её роли в развитии русской литературы весомо сказал на VI съезде писателей России в 1985 году один из лучших представителей этого направления В. Распутин: «Деревенская проза вернула необходимый долг родительской России не одной лишь поминной, но и живой благодарной памятью и показала, чем крепилась и что вынесла из глубин истории национальная наша душа, указала на духовные и нравственные ценности, которые, если мы собираемся оставаться народом, а не населением, не повредят нам и на асфальте» (2, с.931).
Они писали в такое время, когда о Боге, о вере как основе бытия говорить было непозволительно. Деревенщики прослеживали традиционные устои народной жизни, которые еще сохранились в русской деревне. Следуя правде, они описали постепенное разрушение нравственного уклада жизни.
Темы разрушения, оторванности от корней особенно остро звучат в произведениях В. Астафьева («Людочка», «Печальный детектив»); В. Распутина («Пожар», «Прощание с Матерой», «Дочь Ивана, мать Ивана», «Нежданно-негаданно», «Женский разговор», «В ту же землю»). Везде критическое состояние, везде – жизнь дошла до края. Изображается катастрофический ход событий, исчезновение прошлого, исчезновение защитной силы Дома, семьи, утрата многими внутреннего смысла жизни.
Справедливо писал М. Дунаев: «деревенщики показали: русский человек не может существовать вне Православия. Деревня засвидетельствовала явно, что нарушенность веры повлекла за собою весьма скорое оскудение всего народного бытия» (2, с.932).
Обратимся к творчеству В. Шукшина. Народ знает и любит его не только как писателя, но и прекрасного режиссера и актера. Говорить о Шукшине – это говорить о совести, широкой душе русского человек. Шукшин изображает разные типы героев, но многие его герои похожи друг на друга, в них много общего и с самим автором. Писатель сумел выразить жизненную философию народа – земледельца, основа которой – крестьянский труд, терпение, любовь к родной земле, совестливость, доброта.
В. Шукшин любил Россию, любил свою малую родину, «красота ее, ясность ее поднебесная» навсегда пленили его душу (7, с. 106).
Чувство любви к родине И.А. Ильин определил как чувство, близкое религиозному, в нем выразилась внутренняя свобода человеческой личности, ее самоопределение (3, с. 221-228).
В творчестве В. Шукшина находим непосредственное подтверждение этой истины «Благослови тебя, моя родина, труд и разум человеческий!» (7, с. 112) – восклицает писатель. В. Шукшин вспоминал: «Я запомнил образ жизни русского крестьянства, нравственный уклад этой жизни, более того, у меня с годами окрепло убеждение, что он, этот уклад, прекрасен, начиная с языка, с жилья» (7, с. 107).
Герои В. Шукшина страдают потому, что остро и больно ощущают свою зависимость от зла, лжи, силы, наглости, равнодушия. Столкновение со злом оборачивается для них потерей смысла жизни, интереса к жизни, и как следствие пьянством («Микроскоп», «Мастер») или самоубийством («Жена мужа в Париж провожала»); иногда герой чудом спасается от тюрьмы («Обида»).
Читаешь В. Шукшина и понимаешь, что источником его произведений является раненое сердце автора, его неспокойная совесть.
«Бог, созидая человека, насадил в души его совесть, дабы тою аки правилом управлялся и, что творить и от чего уклоняться, наставлялся». Совесть «никогда не молчит, но всегда вопиет человеку: «есть Бог, есть и праведный суд Его» (4, с. 956) – писал святитель Тихон Задонский.
В Послании Римлянам апостол Павел пишет, что «когда язычники, не имеющие закона, по природе законное делают, то… они показывают, что дело закона у них написано в сердцах, о чем свидетельствует совесть их и мысли их, то обвиняющие, то оправдывающие одна другую» (Рим. 2: 14-15).
Эта особенность сознания отличает героев В. Шукшина. Христианский писатель III века Тертуллиан писал, что душа человеческая по природе своей христианка.
Для героев В. Шукшина, как и для самого писателя, органичны христианские добродетели. Имя одной из них – сострадание. Для русских людей сострадание спасительно. Впадает в отчаяние после смерти жены старик Нечай, хочет умереть («Горе»). Другой герой, дед мальчика, знает дорогу к чуткому сердцу Нечая, верит, что в нем нет эгоизма, его душу не убило горе. Она откликнется на чужую беду. Дед рассказывает Нечаю историю Миколая Игренева, потерявшего сына на войне. Души стариков захватывает боль чужого человека. Сострадание их глубоко. Нечай молчаливо соглашается, что потеря сына тяжелее его собственной беды. Через рассказ о смерти лейтенанта герои приобщаются к общенародному бедствию – войне. И величие народной беды взывает к смирению. Оно объединяет стариков. Нечай понимает, что он не одинок. Деятельное, сострадательное добро несет один человек другому, и в этом они оба христиане. Спасает и согревает их тепло христианского сострадания, редкая отзывчивость на чужое страдание и чужую боль. Именно в духовной энергии сострадательной любви видели писатели особую красоту русского человека.
В. Шукшин оставил своеобразное завещание потомкам с призывом сохранить народ, Россию: «Русский народ за свою историю отобрал, сохранил, возвел в степень уважения такие человеческие качества, которые не подлежат пересмотру: честность, трудолюбие, совестливость, доброту… Мы из всех исторических катастроф вынесли и сохранили в чистоте великий русский язык, он передан нам нашими дедами и отцами… Уверуй, что все было не зря: наши песни, наши сказки, наши неимоверной тяжести победы, наше страдание – не отдавай всего этого за понюх табаку. Мы умели жить. Помни это. Будь человеком» (Из письма в издательство «Молодая гвардия»).
Призыв остановить духовное нравственное разрушение звучит во всей деревенской прозе.
Список использованной литературы
«Деревенская проза». Творчество В.М. Шукшина
Просмотр содержимого документа
«»Деревенская проза». Творчество В.М. Шукшина»
«ДЕРЕВЕНСКАЯ ПРОЗА». ТВОРЧЕСТВО В.М. ШУКШИНА
В сталинское время жизнь русской деревни показывали очень редко и то в искаженном виде: идеализировалось насильственное объединение крестьян в колхозы (М. Шолохов «Поднятая целина») и искажалась правда о послевоенном восстановительном периоде (С. Бабаевский).
Деревенская проза началась в 1950-х годах с рассказов Валентина Овечкина, который в своих произведениях сумел сказать правду о состоянии послевоенной деревни и развеять искаженное понятие о ней. Постепенно сложилась школа писателей, придерживающихся в своем творчестве одного направления: писать о русской деревне.
В своем самом известном произведении «Районные будни» В. Овечкин обличал «показуху», приписки в отчетах, равнодушие начальников к нуждам села. Произведение звучало остро и злободневно. Вслед за Овечкиным тему деревни развивали В. Тендряков, С. Воронин, С. Антонов, А. Яшин и другие.
Но только после того, как А. Солженицын в рассказе «Матренин двор» (1963 год) сказал о тех нетленных человеческих и в первую очередь религиозно-христианских ценностях, которые сохраняются в современной среднерусской деревне при всем ее убожестве, русская деревенская проза достигла большого подъема и в течение следующих десятилетий породила многочисленные произведения, которые могут по праву считаться лучшими в русской литературе этого периода.
Ф. Абрамов в цикле романов подробно рисует деревенскую жизнь в Архангельской области.
В. Белов отмечает положительные особенности крестьянской общины до введения коллективизации в богатой традициями Вологодской области.
С. Залыгин обличает уничтожение деревенских традиций в Сибири.
В. Шукшин выводит в своих рассказах чудаковатых крестьян, показывая их в контрасте со слабохарактерными городскими жителями.
В. Астафьев предостерегает от опасности современной цивилизации для окружающей среды.
В. Распутин также поднимал в своих произведениях проблему экологии, сохранения традиций, заботы о доме на Земле.
К деревенской прозе относятся самые разные жанры: записки, очерки, рассказы, повести и романы. Расширяя проблематику, авторы вводили в свои произведения новые аспекты. Говорили об истории, культуре, о социологических и нравственных вопросах.
Сочетание обеих тенденций характерно для творчества В.М. Шукшина.
Василий Макарович Шукшин (1929 – 1974) родился в алтайском селе Сростки в крестьянской семье. Его отец, Макар Леонтьевич Шукшин (1912—1933) работал в колхозе «Пламя коммунизма», был арестован по подозрению в участии в «антиколхозном заговоре» и расстрелян. Реабилитирован посмертно в 1956 году. После ареста отца и до получения паспорта Шукшин именовался по материнской фамилии Василием Поповым.
Литературная деятельность Шукшина началась в армии, именно там он впервые попытался писать рассказы, которые читал своим сослуживцам. В 1953 году был комиссован из флота из-за обнаружившейся язвы желудка и вернулся в село Сростки.
В родном селе Василий Макарович сдал экстерном экзамены на аттестат зрелости в сростинской средней школе № 32. Пошёл работать учителем русского языка и словесности в Сростинской школе сельской молодёжи. Некоторое время был даже директором этой школы.
В 1954 году Шукшин отправился в Москву поступать во ВГИК. Чтобы собрать деньги на дорогу, его мать продала корову. Сначала Шукшин подал документы на сценарный факультет, но затем решил поступать на режиссёрское отделение и закончил его в 1960 году (мастерская Михаила Ромма). Во время учёбы во ВГИКе по совету Ромма Шукшин начал рассылать свои рассказы в столичные издания. В 1958 году в журнале «Смена» был опубликован его первый рассказ «Двое на телеге».
Первый сборник рассказов, опубликованный в 1963 году, назывался «Сельские жители». В том же году в журнале «Новый мир» были напечатаны два его рассказа: «Классный водитель» и «Гринька Малюгин».
Основной проблемой творчества В. Шукшина, в отличие от других писателей, разрабатывавших деревенскую тематику, стала проблема «межкультурья». Писателя больше волновала судьба крестьянина, с переселением в город оторвавшегося от родной почвы, но и не укоренившегося в городе. С первых же своих произведений Шукшин ставил критиков в тупик: положительные его герои или отрицательные? На этот вопрос невозможно было ответить как-то определённо, ибо своими «чудачествами» они озадачивали, с непривычной точки зрения заставляли думать о добре и зле, об истинной и ложной красоте.
Герои Шукшина — простые деревенские жители, по натуре философы, представляющие современный тип «маленького человека», который, несмотря на революции, не исчез со времен Гоголя, Пушкина и Достоевского. Но у Шукшина деревенские мужики не хотят подчиняться выдуманным в городе ложным ценностям, они мгновенно чувствуют фальшь, не хотят притворяться, остаются собой. Во всех рассказах писателя происходит столкновение лживой морали приспособленчества городских жителей и прямого, честного отношения к миру жителей села. Автор рисует два разных мира.
Герою рассказа «Чудик» сельскому механику Василию Князеву тридцать девять лет. Шукшин удивительно умел начать свои рассказы. Он сразу вводит читателя в курс действия. Этот рассказ начинается так: «Жена называла его — Чудик. Иногда ласково. Чудик обладал одной особенностью: с ним постоянно что-то случалось». Автор сразу отмечает непохожесть героя на обычных людей. Чудик собрался навестить брата и в магазине уронил деньги, но не сразу понял, что эта купюра принадлежит ему, а когда понял, не смог заставить себя забрать ее.
Далее автор показывает нам Чудика в семье брата. Сноха, которая работает буфетчицей в управлении, считает себя горожанкой и с презрением относится ко всему деревенскому, в том числе и к Чудику. Герой — добрый, искренний, простодушный человек — не понимает, за что сноха так враждебно к нему относится. Желая ее порадовать, он разрисовал коляску маленького племянника. За это Чудик был изгнан из дома брата. Автор пишет: «Когда его ненавидели, ему было очень больно. И страшно. Казалось: ну, теперь все, зачем жить?» Так, при помощи реплики, детали автор передает характер героя. Возвращение Чудика домой писатель рисует как настоящее счастье. Он снимает ботинки и бежит по мокрой от дождя траве. Родная природа помогает герою успокоиться после посещения города и своих «городских» родственников.
Шукшин уверен, что такие, казалось бы, никчемные люди придают радость и смысл жизни. Писатель называет своих чудиков талантливыми и красивыми душой. Их жизнь чище, душевнее и значимее, чем жизни тех, кто смеется над ними. Вспоминая своих родственников, Чудик искренне недоумевает, почему они стали такими злыми. Герои Шукшина живут душой и сердцем, их поступки и побуждения далеки от логики. В финале рассказа автор еще раз удивляет читателей. Оказывается, Чудик «обожал сыщиков и собак. В детстве мечтал стать шпионом».
Рассказ «Сельские жители» повествует о жизни людей сибирского села. Семья получает письмо от сына, который зовет их в Москву в гости. Для бабки Маланьи, внука Шурки и их соседа Лизунова поехать в Москву — это почти как слетать на Марс. Герои долго и обстоятельно обсуждают, как ехать, что с собой брать. В диалогах раскрываются их характеры, трогательная простодушность. Почти во всех рассказах Шукшин оставляет открытый финал. Читателям самим предстоит додумать, что же дальше произошло с героями, сделать выводы.
Писателя интересовали прежде всего характеры героев. Он хотел показать, что в обычной жизни, когда, кажется, не происходит ничего примечательного, есть великий смысл, подвиг самой жизни. В рассказе «Гринька Малюгин» рассказывается, как молодой шофер Гринька совершает подвиг. Он уводит горящий грузовик в реку, чтобы не взорвались бочки с бензином. Раненый парень попадает в больницу. Когда к нему приходит корреспондентка, чтобы расспросить о случившемся, Гринька смущается громких слов о подвиге, долге, спасении людей. Рассказ писателя — о самом высоком, святом в душе человека. Позже по этому рассказу Шукшина был снят фильм «Живет такой парень».
Отличительная черта творческой индивидуальности Шукшина состоит в богатстве живой, яркой, разговорной речи с ее разнообразными оттенками. Его герои часто яростные спорщики, в свою речь любят вставить пословицы и поговорки, «ученые» выражения, жаргонные словечки, а иногда могут и выругаться. В текстах часто встречаются междометия, восклицания, риторические вопросы, что придает произведениям эмоциональность.
Шукшин показывает своих героев в состоянии душевного дискомфорта, в кризисные моменты, когда характер раскрывается особенно ярко. Поэтому рассказы писателя остродраматичны, хотя на первый взгляд непритязательны.
Ситуации, нарисованные автором, обыденны, часто комичны. Нередко это бытовые и семейные истории, но за узнаваемыми сюжетами скрываются неразрешимые конфликты.
В 1969 году идет работа над фильмом «Странные люди». В его основу легли три шукшинских рассказа: «Чудик», «Миль пардон, мадам!» и «Думы». Путь этого фильма к экрану оказался довольно сложным. Шукшин сдавал его восемь месяцев. В процессе съемок и сдачи его он успел сняться в нескольких картинах: у Герасимова в фильме «У озера», у Шатрова в «Мужском разговоре», у Озерова в «Освобождении» и советско-венгерском фильме «Держись за облака», слетав в ноябре 1969 года на съемки в Будапешт. А в начале следующего года фильм «Странные люди» был принят и вскоре выпущен на экран. В ноябре Шукшина пригласили на премьеру «Странных людей» в Париж.
В 1971 году начинает работать над фильмом «Печки-лавочки». В своей заявке Шукшин излагает содержание сценария этого фильма так: «Это опять тема деревни, с «вызовом», так сказать, в город. Иван Расторгуев, алтайский тракторист, собрался поехать отдохнуть к Черному морю. История этой поездки и есть сюжет фильма».
Над очередной своей картиной «Калина красная» начал работать весной 1973 года в Вологодской области. В этой картине он опять выступил в трех качествах: режиссер, сценарист и исполнитель главной роли.
Деревенская проза в м шукшина изображение жизни советской деревни в 60 е годы
Фёдор Александрович Абрамов (1920-1983)
«Я горжусь тем, что я вышел из деревни»
Федор Абрамов родился в селе Веркола Архангельской области. С третьего курса филологического факультета ЛГУ ушёл в народное ополчение. После ранения его вывезли из блокадного города по льду Ладожского озера. Как нестроевик был оставлен в тыловых частях, затем взят в органы контрразведки “Смерш”, где прослужил до конца войны. Вернувшись в ЛГУ, закончил его с отличием, затем несколько лет заведовал там кафедрой советской литературы.
Из отзывов читателей:
«Такие книги читать обязательно надо, чтобы не быть Иванами, родства не помнящими.
« Прочла четыре книги о Пряслиных, и как вроде с ними прожила их нелегкие годы, с ними пахала, сеяла, жилы рвала. У нас кишка тонка так жить. Мельчаем, люди. Неужели вырождаемся?»
Валентин Григорьевич Распутин (1937)
Валентин Распутин родился в деревне Аталанка Иркутской области. Закончив местную начальную школу, он вынужден был уехать за пятьдесят километров от дома, где находилась средняя школа (об этом периоде впоследствии будет создан знаменитый рассказ «Уроки французского»). После школы поступил на историко-филологический факультет Иркутского университета. Дебютировал в качестве рассказчика (первые сборники “Край возле самого неба” и “Костровые новых городов” вышли в 1966 году). Первым произведением, принёсшим ему известность, стала повесть “Деньги для Марии” (1967). В полную силу талант писателя раскрылся в повести «Последний срок» (1970). Затем последовали повести «Живи и помни» (1974) и «Прощание с Матёрой» (1976), поставившие их автора в ряд лучших современных русских писателей. В 1981 году вышли новые рассказы: «Наташа», «Что передать вороне», «Век живи — век люби». Появление в 1985 году повести Распутина «Пожар» вызвало большой интерес у читателя. В последние годы писатель много времени отдает общественной и публицистической деятельности. Живет и работает в Иркутске.
Из отзывов читателей:
«Мой совет: читайте и размышляйте вместе с Распутиным. Если, конечно, душе не претит размышлять».
«Познакомился с Распутиным по фильму «Уроки французского» и после почти все, что попадалось прочитать, учило жить по мужски, крепко стоять на ногах, «уставать от усталости, а не от собственной старости». Он научил меня видеть, что блестит, а что драгоценно».
«Считаю, что Распутин незаслуженно подзабыт. В нем столько простоты, доброты, смирения и, в то же время, столько силы, такое единение с природой. Начинаешь понимать, как на самом деле всё просто в жизни, и как мало нужно человеку для счастья, и как легко можно разрушить это счастье».
Виктор Петрович Астафьев (1924-2001)
Выдающийся русский писатель, один из немногих, кого ещё при жизни называли классиком. Он завоевал любовь миллионов читателей своей искренностью, неподдельной болью о судьбах своей Родины и своего народа.
Деревенская тема поначалу наиболее полно воплотилась в первой книге «Последнего поклона», повести «Ода русскому огороду», рассказе “Жизнь прожить”, многих “Затесях”… В них ощущение “малой родины” с ее подворьем и пашней как гармонического мироздания. Поэтизация естественности природного и хозяйственного круговорота жизни. Включенность в него как мерило истинности существования человека. Своеобычность национальных характеров.
Из отзывов читателей
«Начал с прочтения «Затесей»- гениально. Чем больше узнавал о творчестве писателя, тем больше восхищался. «Печальный детектив», «Царь-рыба», «Последний поклон»- лучше не бывает. Жёстко, честно, великолепный русский язык. Мой любимый писатель».
«Рекомендую всем книги Астафьева, они помогают не только увидеть «как там делают и поступают» другие, но заставляет больше покопаться в себе, представить себя в той или иной ситуации, задать вопрос «а как бы я? и что со мной было бы?»
«Писатель честный, жесткий, порой жестокий, не щадящий чувств читателя. Страшная, совершенно неудобоваримая, порой отвратительная, но Правда. »
«Пока читал, не отступала мысль: вот ведь какое чудо есть литература. Всем на равных условиях предложены 33 буквы и бумага. Один автор из такого конструктора сварганит избитую пошлую писанину, а другой соорудит блистательный изумруд, мудрый, честный и вечный! Вот такой изумруд Астафьева и попался мне в этот раз».
Василий Иванович Белов (1932)
Василий Белов родился в деревне Тимониха Вологодской области. Его отец Иван Федорович погиб на войне, мать Анфиса Ивановна в одиночку растила пятерых детей (в своих воспоминаниях «Невозвратные годы» Белов подробно описывает всех деревенских родственников). После семи лет обучения в деревенской школе работал счетоводом, потом окончил ФЗО, где получил специальность слесаря, моториста и электромонтера. Армейскую службу проходил в Ленинграде. В газете Ленинградского военного округа опубликовал первые стихи «На страже Родины», а затем поступил учиться в Литературный институт имени А. М. Горького.
Многие рассказы и повести Белова, по определению критика Ю.Селезнёва, “небогаты внешними событиями, резкими поворотами сюжета. Нет в них и занимательной интриги. Но они богаты человеком”. По словам другого критика, М.Лобанова: “Ему доступна не речевая шелуха, а дух народного языка и его поэзия”.
Из отзывов читателей
«Я Василия Ивановича полюбил, когда начал читать его рассказы. И вот однажды я читал рассказ, где описывается предгрозовое состояние природы. Он пишет простыми словами так, что ты слышишь аромат трав, ты чувствуешь, как после грозы запах озона в воздухе стоит. Мне кажется лучше Белова о нашей земле, о нашей природе никто не писал».
«Пора и проснуться. Пора уж понять простую истину – всё начинается с земли. Не бывает крепкой державы, земля которой не кормит свой народ. Мужик должен возродиться, если мы хотим жить в достатке и быть независимым государством».
Борис Можаев родился в селе Пителино Рязанской губернии. В 1940 году, окончив школу, поступил на кораблестроительный факультет. В 1941 году был мобилизован, служил в Советской Армии до 1954 года. В 1948 году окончил Высшее инженерно-техническое училище ВМФ в Ленинграде. Будучи курсантом, посещал лекции на филологическом факультете Ленинградского университета. Проходил службу на флоте военным инженером в Порт-Артуре, Владивостоке. После демобилизации стал дальневосточным собственным корреспондентом «Строительной газеты», впоследствии работал в «Известиях».
Можаевым были написаны также детективные произведения: “Власть тайги” (1959), “Пропажа свидетеля” и “Падение лесного короля” (оба 1984), по которым создана кинотрилогия; пьесы; киносценарии; публицистические статьи.
В последние годы жизни работал над романом «Изгой», который не успел закончить (первая книга романа опубликована в журнале «Наш современник», № 2, 3 за 1993 год). События романа происходят на Дальнем Востоке в конце 1950-х годов, в его центре судьба военного инженера, затем журналиста Сергея Бородина, сына Андрея Бородина из романа «Мужики и бабы».
«Голос Можаева и прежде, и сейчас, спасал людей от безнадежной уверенности, будто «в наших краях правда не ночует». А. Турков
«Открыл для себя Можаева. Надо учиться жить вот на таких людях. Когда меня пусть по касательной, пусть случайно касаются такого масштаба люди, то это меня заряжает. Хочется делать дело, простите за тавтологию».
