Почему Дрис Ван Нотен — самый интеллектуальный дизайнер современности
В 63-й день рождения бельгийского дизайнера изучаем его феномен
«Для меня женщина важнее моих произведений, я стараюсь создавать одежду, которую каждая сможет носить по-своему», — говорил Дрис Ван Нотен после показа первой женской коллекции в 1993 году. С тех пор принципы бельгийского дизайнера не поменялись, только стоит добавить одно важное уточнение — ему по-прежнему интересно создавать то, чего никто не ждет. Не идти на поводу у времени, а, наоборот, диктовать свои условия. Например, делать модным что-то совсем неактуальное, находить гармонию между тем, что красиво и что некрасиво. «Моей главной особенностью было то, что я привил любовь к плохому вкусу», — считает Дрис. Наши коллеги по цеху говорят, что секрет его успеха в инаковости, отказе от шаблонов. Этот подход и помог ему стать лучшим из лучших — в начале карьеры газета Journal du Textille назвала его одним из самых талантливых дизайнеров, поставив в своем рейтинге на второе место после Жан-Поля Готье.
Dries Van Noten весна-лето 1994
У родителей Дриса был свой магазин одежды и ателье, и сын должен был унаследовать их дело. В итоге он решил, что одежду гораздо интереснее создавать, чем продавать, и выбрал профессию дизайнера. Впервые о Дрисе Ван Нотене услышали в связке с еще пятью молодыми бельгийскими дизайнерами, выпускниками Королевской академии изящных искусств в Антверпене с 1980-го по 1981-й. Впоследствии их сообщество окрестили «антверпенской шестеркой», ставшей феноменом не только в бельгийской индустрии, но и в мировой истории моды. Несмотря на разное видение, все они являлись последователями модного деконструктивизма и преследовали одну цель — заставить других посмотреть на моду как на искусство. Все коммерческое легкомысленно, все авторское — не для всех, а только для интеллектуалов. У моды есть своя идеология и свои ценности, как в архитектуре и в живописи — другими словами, у одежды всегда должна быть смысловая нагрузка. Никто из них так и не уступил коммерции, но дальше всех в этом направлении продвинулся Дрис Ван Нотен как настоящий художник, продолжающий свои эксперименты не только с формой, но и с цветом, и с принтами. Он никогда не будет создавать просто футболку, или, как он сам говорит, «какую-то глупую футболку», — в ней всегда должна быть концепция.
Dries Van Noten осень-зима 2018
© Photo: Kim Weston Arnold / Indigital.tv
Dries Van Noten осень-зима 2018
© Photo: Kim Weston Arnold / Indigital.tv
Постулат «никогда не думай о деньгах, и они сами к тебе придут» здесь сработал на ура. Первая женская коллекция одежды Dries Van Noten весна-лето 1994 не просто имела коммерческий успех — она стала революцией. Ранее создававший только мужские коллекции, Ван Нотен еще никогда не использовал в коллекциях принты. Это было время минимализма, черного и белого, бежевого и серого, но никак не принтов. После показа Flowers все увидели, что, оказывается, можно вместе носить цветочные принты и клетку, экспериментировать с цветом и фактурами. К слову, именно тогда шелк и креп-жоржет, которые всегда считались тканями для особых случаев, стали повседневными: Дрис просто постирал их в стиральной машине и создал новый материал — мятый шелк. В восторге были все, в том числе и главная икона стиля Мадонна, сменившая эпатажный корсет и широкие мужские брюки Готье на женственное платье Ван Нотена.
Ван Нотен Дрис: биография, карьера, личная жизнь
Содержание статьи
Детство и юность
Биография будущей звезды подиумов началась в 1958 году в Антверпене в семье потомственных портных. Отец мальчика владел двумя магазинами одежды класса «прет-а-порте», мать была управляющей другого модного бутика, коллекционировала старинное белье и кружево.
Будущее Дриса было предопределено, да и сам он с детства проявлял интерес к моде. Вместе с отцом он ездил на модные показы в Париж и Милан, часами изучал журналы и витрины магазинов. Мальчик получил отличное образование в иезуитской школе, где ему не только дали солидную теоретическую базу, но и привили высокие моральные принципы.
Взвесив свои возможности, юноша решил, что хочет не продавать модную одежду, а создавать ее. Он поступил в Королевскую художественную академию на курс дизайна, параллельно начал подрабатывать внештатным дизайнером в небольших фирмах. Это помогало изучить процесс производства и продажи изнутри, а впоследствии уберегло от многих ошибок.
Начало карьеры
Закончив обучение, Дрис еще 6 лет работал в качестве фрилансера, а затем приступил к созданию собственной коллекции рубашек, блейзеров и брюк. Дебют состоялся в Лондоне, начинающий модельер выступил в рамках Антверпенской четверки. Коллекцию оценили по достоинству, образцы тут же были закуплены модными корнерами крупных универмагов. Через несколько месяцев Ван Нотен открыл собственный бутик, где выставлялись не только мужские, но и женские линейки.
Через несколько лет дизайнер переехал в огромное шестиэтажное здание, где уместился не только просторный шоу-рум, но и склады одежды, бухгалтерия, отделы рекламы, маркетинга, логистики. Через несколько лет нидерландский десант высадился в Париже, открыв монобрендовый бутик в самом центре, еще через пару лет такой же магазин появился в Токио. Эти страны были выбраны не случайно: французы и японцы с первых дней оценили нетривиальные коллекции сумрачного голландца, окрестив их по-настоящему интеллектуальными и суперсовременными.
Примечательно, что все свои проекты Ван Нотен осуществляет исключчительно на собственные средства. Он не объединяется с корпорациями и не нуждается в партнерах, сохраняя полный контроль над собственным бизнесом.
Концепция творчества
Дрис Ван Нотен – очень своеобразный персонаж в мире моды. Мастера не интересует создание одежды «от кутюр», он не хочет шить вещи, которые нельзя купить в магазинах. Дизайнер предпочитает многослойность, ему близка концепция унисекса и творческого подхода к ансамблям. Даже самые необычные вещи Ван Нотена вполне вписываются в повседневную жизнь, их можно объединять друг с другом или разбавлять более спокойными базовыми моделями.
Дизайнер смело комбинирует яркие и темные цвета, оригинальные принты, интересные фактуры тканей. Свой бренд он почти не рекламирует, именно поэтому его одежду охотно раскупают те, кто привык выглядеть «не как все», при этом не шокируя окружающих.
Личную жизнь Ван Нотен предпочитает не афишировать. Вместе со своим партнером он живет в просторном загородном доме в Антверпене. В свободное время Дрис занимается огромным садом, выращивая экзотические растения.
24 часа из жизни дизайнера Дриса ван Нотена
55-минутный заезд на электробайке, 8-летний эрдельтерьер и 100 с лишним антикварных изделий и предметов искусства — так выглядит в цифрах жизнь одного из фаворитов «антверпенской шестёрки». Дрис ван Нотен готов рассказать, как проводит день и в каких условиях рождаются его своеобразные коллекции.
Утро: дом, полный предметов старины, и домашний джем
Я и мой партнёр Патрик живём вместе в Бельгии, в старом доме 1840 года, расположенном в сельской местности между Антверпеном и Брюсселем. Мы переехали туда лет двадцать назад, когда искали сад побольше того, что был в предыдущем жилище.
Мы коллекционируем антиквариат. Точнее, мы не столько собираем, сколько просто приобретаем вещи, которые нам нравятся, «говорящие» с нами. По субботам часто ездим на исследование брюссельских рынков, что-то покупаем в Париже. Множество антикварных изделий выставлено в наших бутиках. Последняя вещь, которую я приобрёл себе лично — произведение Андре Богарта — в итоге оказалась в новом магазине в Гонконге. Огромное количество предметов хранится и у нас дома — он большой, полностью заполнен ими. Я коллекционирую то, во что влюбляюсь, и это значит для меня больше, чем просто антиквариат. Цена не тот критерий, который меня привлекает.
В доме огромные окна: он был возведён как летняя дача, поэтому не вполне практичен. Мы встаём в зависимости от времени года — так, летом выбираемся из постели довольно рано. Разумеется, когда стоит хорошая погода, а пёс бегает вокруг кровати и рвётся на прогулку, приходится подниматься во что бы то ни стало! 8-летний эрдельтерьер по кличке Гарри спит в нашей спальне.
Пёс Гарри — полноправный член семьи дизайнера
Утренний распорядок зависит от того, сколько у меня времени. Зимой мне нравится принимать ванны, но летом я предпочитаю хороший душ с мылом и, возможно, увлажняющим лосьоном после него. Я пользуюсь продукцией D.R. Harris и Geo. F. Trumper, которую мы продаём в наших магазинах в Париже и Антверпене.
На завтрак у меня ломтик хлеба с джемом из собственных фруктов. Готовить его меня научила мама. Она говорила: «Ты должен пользоваться всем, что даёт сад». Поэтому когда мы перебрались в новый дом, я начал варить джем. Я делаю сразу много и раздаю семье и друзьям.
Наш сад состоит из нескольких секций: отдельно растут розы, георгины, пионы… Мы выращиваем много цветов — при всей скромности могу сказать, что их количество не поддаётся пересчёту!
Обычно мы с Патриком вместе ездим на работу в Антверпен, путь занимает около 40 минут. В машине мне нравится слушать «Студию Брюссель» (это бельгийская поп-радиостанция). Они крутят много новой музыки, что помогает мне подбирать звуковое сопровождение для показов. Если я слышу что-то, что мне нравится, то тут же это использую.
Когда стоит солнечная погода, я езжу на электробайке — на нём дорога занимает 55 минут. На обычном велосипеде сильно выматываешься и потеешь, пока доберёшься до офиса. Электровелосипед хорош тем, что хотя и нужно по-прежнему крутить педали, ехать намного быстрее и легче.
День: ланч с видом на город и работа над коллекцией
Анималистичный принт и меха в новой коллекции Дриса ван Нотена напоминают о её вдохновительнице — маркизе Казати
Войдя в офис, я первым делом готовлю себе кофе, а затем прохожусь по пятому этажу, где находится наша студия. Мне нравится записывать, что нужно сделать, так легче планировать день. Люблю моменты, когда мы находимся в стартовой точке коллекции, на этапе подбора цветов и экспериментов с типами тканей. Это самая приятная часть! Много времени уходит на переговоры по поводу материалов и стилей и двухчасовые подгонки, когда мы встречаемся с закройщиками и смотрим, над чем они работают.
На новую коллекцию меня вдохновили невероятные жизни маркизы Луизы Казати и Габриэле д’Аннунцио, двух знаменитых богатых итальянских эксцентриков, которых связывал бурный роман. Я добивался столкновения направлений: страстной всеохватывающей эстетики и исключительного изобилия. Это привело к стиранию границ между полами, экстравагантности — вплоть до изменений в контексте материалов: мужская костюмная ткань в нарядах для женщин, искусственный мех в сочетании с шёлковым жаккардом, жилеты из жемчужных нитей.
Обеды в офисе готовит повар. Это очень удобно — встречаться с людьми за ланчем и общаться в непринуждённой обстановке. Мы говорим о повседневных вещах, но успеваем обсудить и формальности — замечательный способ провести важную встречу. Как правило, я беру что-то лёгкое, например, салат и рыбу. У нас большая кухня с чудесной террасой на шестом этаже, откуда открывается эффектный вид на гавань и весь Антверпен.
Я предпочитаю говорить с людьми с глазу на глаз, если это возможно, и стараюсь свести электронную переписку к минимуму. У нас не корпоративный стиль. Моя команда многому меня учит, потому что я не самый юный из них, а всё меняется очень быстро. Но иногда я думаю: годы моей молодости пришлись на конец 70-х и начало 80-х, и если сравнивать «тогда» и «сейчас», то современные ребята чересчур осторожничают. Мне приходится слегка «пинать» их, чтобы они решились на что-то большее.
Сейчас так много информации, и каждый имеет возможность наблюдать за всем, чем пожелает. Во времена нашей молодости хотелось эпатировать, но следует понимать, что это было время панка и протеста. И это здорово! Теперь же всё несколько более консервативно.
Вечер: блюдо дня и любимое кино
Дизайнер любит после работы перекусить в антверпенском ресторане «Голодная Генриетта»
Если я задерживаюсь на работе, мы с Патриком ужинаем в городе. Когда гуляем, обычно мне хочется съесть что-то по-быстрому. Мы часто ходим в один французский ресторанчик, он называется «Голодная Генриетта», там имеется блюдо дня. Когда приходится весь день принимать решения о цветах и тому подобном, пойти в место, где отлично готовят и не придётся ломать голову, что съесть, это очень легко и удобно. Я захожу, говорю: «Блюдо дня!» — и отключаюсь на полчаса, получив при этом вкусную еду.
После ужина я провожу некоторое время за компьютером или иду погулять с Гарри (в хороший летний день). Раза три в неделю мы приглашаем друзей посидеть с нами во дворе за бокалом вина.
В остальное время я смотрю кино по телевизору. Я достаточно открыт разным видам фильмов, потому что люблю узнавать новое и не хочу слишком зацикливаться на одном жанре. Для выставки «Вдохновение», прошедшей в Париже в 2014 году, я сумел сузить круг своих фаворитов до «Леопарда», «Пианино», «Заводного апельсина», «Огненной колесницы» и «Одинокого мужчины» Тома Форда. Последнее, что мне понравилось — «Отель «Гранд Будапешт»» Уэса Андерсона.
Даже если меня не увлёк фильм, я досматриваю его до конца — просто чтобы понять, что это, и получить определённые впечатления.
Когда я ложусь в постель, то обычно засыпаю не сразу. Думаю о множестве вещей — хороших и не очень. Только не спрашивайте, о чём именно — у каждого должно оставаться что-то личное!
Видео: Дрис ван Нотен — показ коллекции сезона осень — зима 2016/2017
Звезда Дриса Ван Нотена, взошедшая в 1986 году, сегодня сияет ещё ярче. Его коллекции любят за эклектичное сочетание утончённости с некоторой небрежностью и обязательной интеллектуальной составляющей. Теперь вы знаете, как он работает и создаёт одежду, которая продаётся в бутиках Антверпена, Милана, Парижа, Токио и Гонконга.
Одна счастливая дизайнерская жизнь
Елена Стафьева о фильме «Дрис ван Нотен»
Кинокомпания «Пионер» вместе с ЦУМом начинает программу «Пионеры моды», посвященную важным фэшн-дизайнерам последних 40 лет, и открывается она фильмом, посвященным бельгийцу Дрису Ван Нотену. Даже если вы впервые слышите это имя и вообще считаете, что мода вам безразлична, этот фильм стоит посмотреть. Он только во вторую очередь про моду, а в первую — про гуманизм


Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer

Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Фото: Reiner Holzemer
Дрис Ван Нотен, создатель и артистический директор марки Dries Van Noten, человек в мире моды, конечно, уникальный. Он не просто 30 лет делает коллекции своего бренда и сохраняет его независимым — что само по себе уже феноменально,— он еще и единственный, кто остался из всего выдающегося поколения бельгийских дизайнеров конца 1980-х — начала 1990-х. Легендарная «антверпенская шестерка» давно уже канула в лету, а Дрис Ван Нотен живее всех живых и каждая его коллекция оказывается в пятерке лучших и самых обсуждаемых. В современном фэшн-мире, где контракт арт-директора длится примерно три года, карьера такой продолжительности и такого уровня — это нечто совершенно непредставимое.
Фото: Reiner Holzemer
Разумеется, режиссер этого фильма Райнер Хольцемер прекрасно осознавал эту уникальность, даже не будучи частью фэшн-мира (хотя и не будучи ему полностью чуждым — среди его работ есть, например, документальный фильм о знаменитом фотографе моды Юргене Теллере). И, собственно, весь фильм оказывается развернутым ответом на вопрос: а как это у Дриса так получается? Как вообще можно не продаться люксовым мегаконгломератам и при этом не сгинуть, а остаться прибыльным предприятием? Как вообще за 30 лет не стать памятником своему былому таланту, а продолжать делать крутые коллекции, которые в профессиональном мире носят все — от редакторов моды до сотрудников других люксовых брендов?
Камера Хольцемера следует за Дрисом Ван Нотеном целый год, что значит четыре коллекции — две женские и две мужские — и четыре показа. Мы видим весь цикл их создания: как Дрис выбирает ткани, как он отбирает эскизы со своими помощниками, сокращая 160 луков до примерно 60, как происходят примерки, как снимается лук-бук, как определяется место для шоу в Париже, как одевают и красят моделей и как в конце концов проходит шоу. Все это перемежается кадрами из его прошлых коллекций, под его собственный комментарий к ним и комментарии к его карьере разных важных фигур — от титульного фэшн-критика Сюзи Мендес до куратора парижского Музея декоративных искусств Памелы Голбин.
Фото: Reiner Holzemer
А еще мы видим, как он приходит утром со своей собакой Гарри в свой антверпенский офис, как срезает цветы в своем саду, готовит ужин в своем загородном доме и вообще ведет удивительно красивую, комфортную и размеренную жизнь, и эта slow life, говорит нам режиссер, и есть залог его slow fashion. Вместо того чтобы искать скрытые или явные конфликты, как это сейчас принято в документальном кино о «творцах», Хольцемер снимает фильм о гармонической личности, которая счастлива и дома, и на работе, и в творчестве, и в личной жизни. И это не просто не скучно — напротив, это-то и оказывается самым оглушительным.
Почти половину фильма — о’кей, не половину, но точно треть — мы видим загородный дом Дриса в Рингенхофе под Антверпеном. То есть не просто дом, а настоящее поместье с огромным парком/садом на 55 акров, устроенным знаменитым голландским ландшафтным дизайнером Питом Удольфом. И дом, и сад невозможно красивы, идеальный пример современной классики, где во всем — в выборе предметов интерьера и подборе оттенков травы — безошибочно узнается вкус и глаз Дриса.
Фото: Reiner Holzemer
Мы видим, как Дрис Ван Нотен и Патрик Вангелуве, его партнер, с которым они вместе живут и работают уже почти 30 лет, ходят в резиновых сапогах по саду после дождя — «вот здесь еще осталась цветущая магнолия», «а здесь у нас сад георгинов»,— срезают отдельные цветы и целые цветущие ветви деревьев, складывают в специальные корзины, вносят в дом, сортируют, составляют из них букеты и помещают в вазы, а потом расставляют эти вазы в избыточном, декоративном, со множеством мелких предметов, интерьере. Дрис объясняет, как важна симметрия цветовых пятен и что вот эти пышные поздние желтые розы поставлены на этот столик, потому что перекликаются с желтыми цветами на обивке кресла рядом. И в этот момент понимаешь не только откуда эти удивительные цветосочетания в его одежде, но испытываешь некое тревожное чувство от этого отчаянного эстетства — смутное вначале, но все более проясняющееся по ходу фильма.
В следующей сцене Патрик и Дрис ходят по своему огороду, выдергивают с грядок свеклу и морковку, срезают кочаны салата, приносят все это на кухню, моют, чистят, режут и тушат, накрывают на стол, и Патрик рассказывает, как они познакомились («я пришел работать в его первый крошечный магазин, 16 квадратных метров»), а Дрис — как они путешествуют и как он организует строгий тайм-менеджмент («в этом саду мы можем провести 48 минут, потом у нас будет 30 минут на чай»), и ты понимаешь, откуда эта стилистическая выверенность всех элементов его подиумных луков, когда без всякого диссонанса соединяются самые вроде бы несочетаемые цвета, принты и детали. Но одновременно понимаешь и природу того самого смутного беспокойства.
Эта довольно рафинированная, но, в сущности, вполне рутинная обыденность, когда смотришь на нее в/из России, выглядит какой-то головокружащей Аркадией. Невозможно человеческой, невозможно естественной и невозможно свободной. Люди живут так, как они хотят, и не видят в этом совершенно ничего удивительного. И вид этой повседневности, которую совершенно невозможно представить в наших декорациях, поражает в самое сердце. Дрис Ван Нотен выбрал для себя буржуазный комфорт, эстетство, интеллектуальность, страсть к искусству, независимость, коммерческий успех — и при этом общую скромность и сдержанность репрезентации. И никакие человеческие установления — ни моральные, ни юридические, ни общественно-политические — не могут ему в этом помешать. Когда в последнем кадре мы видим, как Дрис после показа возвращается за кулисы, обнимает и целует Патрика, окруженный аплодирующим персоналом и моделями, весь гуманизм этого фильма становится абсолютно зримым и почти осязаемым. Ирония в том, что только наш невеселый контекст способен превратить фильм о моде в гимн гуманизма. Повезло.
Dries Van Noten
Очередная коллекция Dries Van Noten — уже сто первая — опять прекрасна. И конечно же, эта удачная для всех нас стабильность сложилась не просто так: сыграли свою роль громадный безусловный талант дизайнера, найденная и действительно любимая стилистическая ниша, независимость и чудом сохраненная возможность не гнаться за сверхприбылью и разные другие чудеса.














