Гилла (Gilla)
Гизела Вухингер, ставшая широко известной как Гилла, родилась 27 февраля 1950 года в австрийском городе Линц в музыкальной семье.
В семье все умели играть на музыкальных инструментах. Гизела с ранних лет играла в ансамбле отца на бас-гитаре, затем освоила такие инструменты как тромбон и орган.
В начале 1970-х Гизела вместе с несколькими музыкантами создала группу под названием 75 Music, которая ранее была известна под названием Traffic. Некоторое время спустя к группе присоединился певец и музыкант Хельмут Рулофс. Как-то во время выступления в ресторанчике на востоке Франции, на них обратил внимание тогда ещё малоизвестный немецкий певец, композитор и продюсер Фрэнк Фариан. Фрэнк решил заключить контракт с группой, так как голос Гиллы (укоренившаяся в некоторых странах «англоязычная» транскрипция её сценического имени) очаровал его. Он стал продвигать группу на лейбле Hansa Records, с которой тесно сотрудничал в то время.
Первым синглом группы стала кавер-версия известной итальянской песни Kein Weg zu weit (итал. Nessuno Mai). Затем последовал следующий сингл с немецкоязычным кавером известного хита Lady Marmalade. В оригинальной англоязычной версии песни идёт повествование о девушке лёгкого поведения, но в версии 75 Music песня претерпела изменения. Несмотря на то, что теперь речь в ней шла о девочке, предпочитающей спать с игрушечным медвежонком, изначального смысла песня не утратила и была запрещена на многих радиостанциях. Именно это и подхлестнуло интерес к синглу.
Певица Гилла в молодости
Далее Фрэнк набрал команду, которая впоследствии примет участие в записи большинства диско-групп конца 1970-х. В неё вошли барабанщик Кейт Форси (Keith Forsey), гитарист Ник Вудланд (Nick Woodland), бас-гитарист Гэри Унвин (Gary Unwin) и другие. Впоследствии Фариан расформировал группу 75 music, оставив в проекте талантливых Хельмута Рулофса и Гиллу.
Новая команда записала первый альбом Willst du mit mir schlafen gehn? в 1975 году, хитом которого стала песня «Tu’ es». Помимо различных кавер-версий песен Криса де Бурга, Глории Гейнор и других исполнителей, в альбом вошли вещи, которые впоследствии станут хитами группы Boney M.: Kein weg zu weit (Take The Heat Off Me) и Lieben und frei sein (Lovin’ Or Leavin). Позднее Фрэнк отдаст Boney M. некоторые другие композиции Гиллы. Первый альбом певицы оказался смешением большого количества различных музыкальных жанров, таких как рок, фанк и диско, но тем не менее это был успех, и альбом неплохо раскупался, если учесть то, что все песни были на немецком языке.
Следующий сингл Гиллы вышел летом 1976 года. «Ich brenne» стала модной композицией в стиле диско и вошла в немецкую десятку популярности, а её англоязычная версия «Help, help» получила большую известность в странах Бенилюкса.
Гилла и Рулофс в 1980 году записывают новый альбом, предварив его выпуском сингла We Gotta Get Out Of This Place. Альбом назывался I Like Some Cool Rock`n`Roll, и его уже продюсировал сам Рулофс, а Фариан оставался в проекте как наблюдающий продюсер, за которым, однако, было решающее слово. На альбоме присутствовали интересные диско-композиции Go Down Main Street, Tom Cat, а также несколько композиций Рулофса, написанных в соавторстве с Фрэдом Джэем, в том числе и красивая лирическая Take Your Time. Что помешало этому альбому стать бестселлером, неизвестно, но, по-видимому, свою роль сыграло то, что в 1980 году стиль диско уже начинал переживать не лучшие времена. Тем не менее альбом стал довольно распространённым в странах Европы (особенно Восточной), а также Юго-Восточной Азии, где евродиско было весьма популярно.
В том же году Гилла (под псевдонимом G. Winger) и Рулофс написали композицию «I See A Boat On The River», которая стала хитом Boney M. Первоначально Фариан планировал что её будет исполнять сама Гилла, однако в итоге было решено что песня больше подходит для карибского квартета. Это был правильный ход: «Boat On The River» продавалась миллионными тиражами как отдельный сингл (25 недель в чарте в ФРГ и попадание в TOP 5) и как один из треков первого сборника Boney M. «The Magic Golden Hits».
Позже Гилла на долгое время покинула сцену, посвятив себя семейным заботам.
Гилла несколько раз появлялась на немецком телевидении в 1990-е годы.
В ноябре 2007 года Гилла с успехом выступила в Москве в рамках популярного международного фестиваля «Дискотека 80-х». 12 декабря 2015 года выступила в Москве на шоу «Легенды Ретро FM», исполнив «Tom Cat» и «Johnny».
Личная жизнь Гиллы:
Гилла и муж Хельмут Рулофс
Дискография Гиллы:
Синглы Гиллы:
последнее обновление информации: 05.08.2020
Gilla (Гизела Вухингер): Биография певицы
Gilla (Гилла) — известная австрийская певица, которая выступала в жанре диско. Пик активности и славы был в 1970-е годы прошлого столетия.
Ранние годы и начало творчества Gilla
Настоящее имя певицы — Гизела Вухингер, она родилась 27 февраля 1950 года в Австрии. Её родной город — Линц (очень большой провинциальный город). Любовь к музыке девочке была привита ещё в детстве.
Практически все члены её семьи умели играть на музыкальных инструментах. Кроме того, её отец даже руководил крупным музыкальным ансамблем, будучи очень известным джаз-музыкантом (его инструментом была труба).
Гизела стала пробовать разные инструменты и уже в раннем возрасте начала учиться игре на бас-гитаре. В школе она обучалась технике игры на органе и тромбоне. Подрастая, девочка начала понимать, что хотела бы связать свою жизнь с музыкой. Поэтому после окончания школы она искала возможности выхода на музыкальную сцену.
Gilla (Гизела Вухингер): Биография певицы
Так была создана группа «75 Music». В неё входило несколько молодых музыкантов. Среди них был и молодой человек по имени Хельмут Рулофс, который стал супругом Гиллы.
Именно голос начинающей певицы заставил обратить на себя внимание публики. Сначала большинство выступлений проходили преимущественно в пабах и ресторанах. На одном из выступлений ребят заметил Фрэнк Фариан — начинающий композитор и продюсер, который тогда занимался поиском талантливых исполнителей. Фариану очень понравился голос Гизелы, поэтому он сразу же предложил контракт о сотрудничестве сразу всей группе.
Коллектив «75 Music» заключил контракт с музыкальным лейблом Hansa Record. Настало время для записи синглов. Первым из них стала песня Mir Ist Kein Weg Zu Weit, которая представляла собой кавер-версию известного итальянского хита.
Следующая записанная песня также была кавер-версией. На этот раз ребята исполнили свою версию Lady Marmalade. При этом текст претерпел некоторые изменения по сравнению с оригиналом.
Если в оригинале песня повествовала о проститутке, то в версии группы «75 Music» рассказывалось о девочке, которая спала с плюшевым медведем (при этом смысл композиции не был утерян, а лишь был иронически завуалирован). Запрет на радио не помешал популярности композиции, у ребят началась первая волна популярности.
Gilla (Гизела Вухингер): Биография певицы
Расцвет популярности Gilla
И снова на первый план вышла именно Гилла. Заинтересовал её голос — низковатый и глубокий, а также необычный образ — худая миниатюрная девушка стоит наравне с мужчинами с огромной гитарой в руках. С первым успехом было и расформирование группы. Фариан взял несколько новых людей и оставил три исполнителя из группы «75 Music». Среди них была и Гилла. Новый проект записал первый альбом в кардинально другом стиле — диско.
В альбоме есть множество кавер-версий, а также ряд знаковых песен — Mir Ist Kein Weg Zu Weit и Lieben und Frei Sein (их в будущем все узнали, как хиты знаменитых Boney M.). Интересно, что несколько песен Гиллы позднее были также переданы Boney M. и стали мировыми хитами (композиции были переданы продюсером Фрэнком).
В 1975 году вышла первая пластинка Гиллы. Если говорить о жанре, то не очень понятно, к какому из них её можно отнести. Здесь были и диско, и фолк, и рок, и множество других направлений. Несмотря на то, что этот альбом был поиском собственного стиля, он стал очень успешным. Продажи стали хорошими, начали узнавать Гиллу.
1976 стал годом, когда певица уверенно закрепила свои позиции. Песня Ich Brenne с будущего альбома стала европейским хитом. У новой пластинки Zieh Mich Aus (1977) были прекрасные шансы на успех. Johnny — визитная карточка альбома. Это песня, которая известная и доныне.
Первые два альбома, хоть и были популярными, но не были известными за пределами Германии и в некоторых странах Европы. Чтобы получить международную известность, продюсер певицы решил, что нужна пластинка, записанная на английском языке. Help! Help! (1977) стал таким релизом. Это был не новый материал.
Gilla (Гизела Вухингер): Биография певицы
Популярность певицы Gilla уменьшалась
Здесь были все уже известные хиты Гиллы, перепетые на нужном языке. Тем не менее ожидаемого успеха не было. Фариан решил, что всё дело в отсутствии новых композиций. Он перевыпустил релиз, добавив несколько новых песен.
Альбом был выпущен под новым названием Bend Me, Shape Me (в честь одной из новых песен) и был намного лучшим относительно продаж. Через некоторое время Фариан нашёл девушке нового продюсера, так как в приоритете была «раскрутка» Boney M.
Гилла выпустила следующую пластинку в 1980 году. I Like Some Cool Rock’n’Roll получился сильным альбомом. Критики оценили множество песен, однако относительно продаж диск был неудачным. Лейбл ждал намного большей отдачи. Возможно, дело было в том, что популярность стиля диско уже начинала понемногу уменьшаться.
Gilla (Джилла)
Джилла
Гизела Вухингер (Gisela Wuchinger), более известная как Джилла, родилась 27.02.1950 года в г. Линц (Австрия). По словам певицы, ее первое «знакомство» с музыкой произошло в раннем детстве, когда Гизела подключила отцовскую электрогитару к бытовой розетке. Гитара сгорела, но тяга к музыке осталась. Окончив музыкальное училище, Гизела гастролировала с группой «75 Music». Они выступали в ресторанах и кафе, на дискотеках и концертных площадках. Как-то в 1974 г. Фрэнк Фариан, еще не известный тогда немецкий продюсер, певец и композитор, (впоследствии ставший автором знаменитых «Boney M» и «Eruption») зашел в небольшое французское кафе. Худощавая кареглазая солистка выступавшей на сцене группы очаровала Фариана своим приятным, слегка хрипловатым голосом. Итогом встречи стал контракт с HANSA Records, а Гизела стала Джиллой.
Первый сингл «Mir ist kein Weg zu weit», вышедший в 1975 г. не оправдал надежды Фариана, но это его не остановило. Немецкоязычной версии хита «Lady Marmalade» в исполнении певицы «Willst du mit mir schlafen geh’n?» благодаря своему скандальному переводу названия песни (переводится как «Не желаешь ли переспать со мной?») все же удалось занять 24-ю позицию в национальном хит-параде, хотя в песне поется о девочке, которая не может уснуть без своего медвежонка Тедди. Несмотря на то, что англоязычная версия песни не имела успеха – Джилла стала узнаваемой. С обновленным составом «75 Music» была записана песня «Tu es» («Сделай это»), занявшая 10-е место в немецком и 2-ю позицию в австрийском хит-парадах. Англоязычная версия «Why Don’t You Do It?» вышла на 15-е место в Нидерландах. В конце 1975 г. был записан популярный в Западной Европе альбом «Willst du mit mir shlafen geh’n?».
Отказавшись на продюсировании Джиллы, Фрэнк Фарел передоверил свой проект мужу певицы Хельмуту Рулофсу. Несмотря на то, что в 1980 г. был выпущен еще один англоязычный альбом «Cool Rock’n’roll» и ряд синглов, творческая карьеры Джиллы как певицы пошла на спад. Вплоть до конца 90-х она иногда появлялась на телевизионных экранах в программах посвященных звездам эстрады 70-х и даже записала несколько песен.
В 1997 г., посетив Россию, Джилла дала ряд концертов, на которых исполнила несколько своих новых песен, которые, к сожалению, нигде не были изданы. В 2000 г. был издан сборник лучших песен певицы «Nur Das Beste», в котором прозвучали как англоязычные, так и немецкоязычные хиты. В 2007 г. Джилла, выступила перед российской аудиторией на ежегодной «Дискотеке 80-х», с успехом исполнив свои знаменитые «Johnny» и «Tom Cat», без которых не обходилась ни одна советская дискотека.
Джилла
Джилла
Джилла (англ. Gilla ) — диско-певица второй половины 1970-х годов.
Биография
Гизела Вюхингер родилась в австрийском городе Линц. Она росла в музыкальной семье, все члены которой умели играть на каком-либо инструменте. Она играла в ансамбле её отца Никки, известного джазового трубача. Уже в детстве она научилась играть на бас-гитаре, затем освоила такие инструменты как тромбон и орган.
В начале 70-х Гизела вместе с несколькими музыкантами создала группу под названием 75 Music, которая ранее была известна под под названием Traffic. Некоторое время спустя к группе присоединился певец и музыкант Хельмут Рулофс (будущий муж Гизелы). Однажды, во время выступления в ресторанчике на востоке Франции, на них обратил внимание тогда ещё мало известный немецкий певец, композитор и продюсер Фрэнк Фариан. Фрэнк решил заключить контракт с группой, так как голос Джиллы очаровал его. Он стал продвигать группу на лейбле Hansa Records, с которой тесно сотрудничал в то время. Первым синглом группы стала кавер-версия известной итальянской песни Kein Weg zu weit (итал. Nessuno Mai ). Затем последовал следующий сингл с немецкоязычным кавером известного хита Lady Marmalade. В оригинальной англоязычной версии песни идёт повествование о девушке лёгкого поведения, но в версии 75 Music песня претерпела изменения. Несмотря на то, что теперь речь в ней шла о девочке, предпочитающей спать с игрушечным медвежонком, изначального смысла песня не утратила и была запрещена на многих радиостанциях. Именно это и подхлестнуло интерес к синглу. Тогда же была замечена и сама Джилла — худенькая девушка с бас-гитарой, обладающая низким, немного сиплым, но в то же время приятным тембром голоса. Песня стала хитом, и Фрэнк записывает её новую англоязычную версию с переводом, выполненным его постоянным соавтором, — поэтом Фрэдом Джэем (Fred Jay). Джэй перевёл на английский язык версию песни про девочку с медвежонком, и она была выпущена в качестве сингла «Do You Want To Sleep With Me», который не был столь успешен.
К тому времени Фрэнк уже набирал свою будущую команду, которая впоследствии примет участие в записи большинства «диско»-групп конца 70-х. В неё вошли барабанщик Кейт Форси (Keith Forsey), гитарист Ник Вудланд (Nick Woodland), бас-гитарист Гэри Унвин (Gary Unwin) и другие. Впоследствии Фариан расформировал группу 75 music оставив, в проекте талантливых Хельмута Рулофса и Джиллу. Новая команда записала первый альбом Willst du mit mir schlafen gehn? в 1975, хитом которого стала песня «Tu’ es». Помимо различных кавер-версий песен Криса де Бурга, Глории Гейнор и других исполнителей, в альбом вошли вещи, которые впоследствии станут хитами группы Boney M.: Kein weg zu weit (Take The Heat Off Me) и Lieben und frei sein (Lovin’ Or Leavin). Позднее Фрэнк отдаст Boney M. и другие композиции этого альбома, в том числе и видоизменённую Tu’ es (New York City), которая выйдет как вторая сторона их знаменитого сингла Sunny. Первый альбом Джиллы оказался смешением большого количества различных музыкальных жанров, таких как рок, фанк и диско, но тем не менее это был успех, и альбом неплохо раскупался, если учесть то, что все песни были на немецком языке.
Следующий сингл Джиллы вышел летом 1976 года. «Ich brenne» стала модной композицией в стиле диско и вошла в немецкую десятку популярности, а её англо-язычная версия «Help, help» получила большую известность в странах Бенилюкса.
Для продвижения на международный рынок Фрэнк решает, что Джилла должна записать полностью англоязычный альбом. В 1977 году выходит альбом Help! Help!, куда вошли все её лучшие композиции, спетые до этого на немецком, в том числе и Johnny. И хотя вроде бы всё шло удачно, альбом «Help help» не стал слишком популярным. Чтобы исправить ситуацию, Фариан переиздаёт альбом, добавив в туда ещё две новые композиции — танцевальную Bend Me, Shape Me и лиричную The River Sings. Соответственно альбом получил новое название Bend Me, Shape Me. Эта версия LP продавалась лучше предыдущей, хотя Фариан и руководство HANSA, по всей видимости, рассчитывал на большее. После того выпуска сингла Джиллы Rasputin, Фрэнк Фариан передоверяет продюсирование Хельмуту Рулофсу, а сам сосредотачивается на своих проектах-фаворитах Boney M. и Eruption.
Джилла и Рулофс в 1980 году записывают новый альбом, предварив его выпуском сингла We Gotta Get Out Of This Place. Новый альбом назывался I Like Some Cool Rock`n`Roll, и его уже продюсировал сам Рулофс, а Фариан оставался в проекте как наблюдающий продюсер, за которым, однако, было решающее слово. На альбоме присутствовали интересные диско-композиции Go Down Main Street, Tom Cat, а также несколько композиций Рулофса, написанных в соавторстве с Фрэдом Джэем, в том числе и красивая лирическая Take Your Time. Что помешало этому альбому стать бестселлером, неизвестно, но, по-видимому, свою роль сыграло то, что в 1980 году стиль диско уже начинал переживать не лучшие времена. Тем не менее альбом стал довольно распространённым в странах Европы (особенно Восточной), а также Юго-Восточной Азии, где евродиско было весьма популярно.
Последний сингл с двумя композициями Джиллы вышел в 1981 году — Cigarillo / Friday On My Mind, который прошёл почти незамеченным. После этого Гизела и Хельмут Рулофс создали проект Vanilla, выпустив под этой маркой несколько довольно успешных синглов, ставших популярными в Испании, Италии и Франции.
Позже Джилла на долгое время покинула сцену, посвятив себя семейным заботам. Её муж Гельмут до сих пор активно сотрудничает с Фарианом, продюсируя некоторые его проекты и помогая в студии в качестве звукоинженера. Сама Джилла несколько раз появлялась на немецком телевидении в 90-х. В ноябре 2007 года Джилла с успехом выступила в Москве в рамках популярного международного фестивался «Дискотека 80-х». [3]
Бэла Руденко
Биография
Бэла Руденко получила звание народной артистки СССР в самом начале своей карьеры. Ни одна оперная певица в советской истории не удостаивалась такого признания в столь молодом возрасте. Ее хрустальное и невесомое сопрано не переставало восхищать слушателей, а за звонкий голос ее даже величали соловьем. Правда, сама Руденко однажды назвала себя соловьем в золотой клетке, намекнув на то, что ее жизнь была не такой легкой и беззаботной, как многим казалось.
Детство и юность
Биография Бэлы Андреевны Руденко началась 18 августа 1933-го в поселке Боково-Антрацит (сейчас — город Антрацит Луганской области Украины). Первые годы жизни будущей оперной певицы проходили в живописной степной местности, изрезанной буграми и крохотными речушками.
На долю будущей легенды оперного искусства выпало тяжелое военное детство. Ее отец Андрей Макарович был шахтером, мать Екатерина Ивановна трудилась медицинской сестрой.
Интерес к музыке у Бэлы проснулся в раннем детстве: услышав романс Александра Алябьева «Соловей», девочка захотела стать певицей. Во время Великой Отечественной войны семья была эвакуирована на восток Узбекистана, в город Фергану. Там Екатерина Руденко работала в госпитале, а маленькая Бэла услаждала слух раненых солдатов Красной армии.
В школьные годы певица пришла в хоровой кружок в Дом пионеров, где быстро стала звездой. Ни один концерт, ни один вокальное мероприятие не проходило без участия юного дарования. В старших классах девочка решилась исполнить романс, который повлиял на ее желание стать певицей. Услышав нежное и чувственное исполнение «Соловья», педагоги окончательно убедились в редчайшем таланте поцелованной Богом воспитанницы и настояли на поступлении в консерваторию.
Так Бэла Руденко оказалась в Одессе — городе, который был знаменит не только чистыми и красивыми пляжами, но и одним из лучших оперных театров. Певица решила поступать в Одесскую консерваторию имени А. В. Неждановой, в которой в те годы работал сильнейший педагогический состав во всей Украине. Природные вокальные данные, звонкое, как у соловья, колоратурное сопрано и артистизм поразили приемную комиссию, и абитуриентка была зачислена в число студентов. Руденко несказанно повезло попасть в класс несравненной оперной певицы Ольги Благовидовой, которая научила ее всю жизнь подчинять служению музе. Благодаря бережному, но строгому отношению наставницы талант молодой вокалистки раскрылся в полной мере.
Творчество
Дебют молодой певицы на сцене Одесского театра оперы и балета состоялся еще в молодости, в студенческие годы. В 1956-м Бэла Руденко с отличием окончила консерваторию и стала солисткой Киевского театра оперы и балета имени Т.Г. Шевченко. В нем в те годы блистала примадонна Евгения Мирошниченко, но молодая вокалистка не затерялась в лучах ее славы.
В 1957-м Руденко победила на VI Всемирном фестивале молодежи и студентов, проходившем в Москве. Он пришелся на середину хрущевской оттепели, став самым массовым за всю историю, и запомнился атмосферой свободы. В жюри сидел один из знаменитых теноров первой половины XX века Тито Скипа. С его легкой руки началась карьера Руденко на мировой сцене — молодая певица успешно гастролировала по ряду европейских городов.
Первое выступление Руденко на сцене Киевского театра оперы и балета состоялось в опере «Риголетто», где она сыграла роль Джильды. С нескрываемым удовольствием артистка пела партии Наташи Ростовой в опере Сергея Прокофьева «Война и мир». Первые роли молодой певицы в полной мере продемонстрировали ее непревзойденный актерский талант, скрупулезный подход к созданию каждого образа.
Бэла Руденко — Ария Царицы ночиВажнейшим в творческой биографии певицы стал 1972 год, когда в Большом театре ставили оперу Михаила Глинки «Руслан и Людмила». Режиссер Борис Покровский не нашел в Москве артистку на главную роль и пригласил Бэлу Руденко. Благодаря именитому постановщику карьера оперной певицы взлетела на недосягаемую высоту. С 1973-го она стала солисткой Большого театра, где проработала 15 лет.
Советская оперная певица прославила свое имя на весь мир, ее фото украшали страницы газет и журналов. С успехом она выступала в Северной и Южной Америке, Европе и Азии. К слову, артистка так полюбилась слушателям Японии, что ездила туда 10 раз. Из широкого репертуара солистки огромную любовь слушателей завоевали ария Царицы ночи из оперы Вольфганга Моцарта «Волшебная флейта» и песня «Беловежская пуща», которую артистка исполнила с хором мальчиков Московского хорового училища.
Японская пресса восхищенно писала о ней:
«Если вы хотите услышать, как катится жемчуг по бархату, послушайте, как поет Бэла Руденко».
В 1992 году артистка стала главой Фонда развития Большого театра, а спустя три года ушла со сцены, скромно и без помпы, не устраивая прощального концерта. Накануне она спела партию в опере Петра Чайковского «Иоланта», а уже на следующий день пришла в театр педагогом и на протяжении четырех лет руководила оперной труппой.
Личная жизнь
Первым мужем знаменитой красавицы стал заместитель министра культуры УССР Владимир Ефременко. В их браке не все было безоблачно: злые языки шептались, будто успешной карьере за рубежом оперная певица обязана исключительно связям супруга. Единственная дочь пары, Екатерина Руденко, родилась в 1962-м. Рождение ребенка обострило отношения в семье, и супруги развелись.
Вторым мужем Бэлы Руденко стал азербайджанский композитор и певец Полад Бюльбюль-оглы. Артист имел ошеломляющий успех в Советском союзе, его альбомы расходились огромными тиражами. Пара познакомилась в Москве на одном из светских раутов. Молодой певец без памяти влюбился в темно-карие глаза Бэлы, которые сияли так ярко, что свели его с ума. Полада нисколько не смущало, что избранница была на 12 лет старше, ведь выглядела она, по его словам, великолепно.
Певец с восточной щедростью ухаживал за оперной примадонной, и она дала согласие на брак. В 1975-м Бэла подарила мужу сына Теймура Полада, в котором счастливый отец души не чаял. Со временем в пылких отношениях супругов наступило охлаждение, за которым последовал развод. К слову, в те годы прессе ходили слухи, что семья распалась из-за слишком бурной личной жизни азербайджанского певца.
Теймур Полад оглы Бюль-Бюль унаследовал талант родителей, работал концертмейстером группы фаготов Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского, занимался бизнесом.
Смерть
Выдающаяся певица, примадонна оперы Бэла Руденко скончалась 13 октября 2021 года. Ей было 88 лет. По информации РБК, причиной смерти народной артистки СССР стала продолжительная болезнь.
