Лессинг, Готхольд Эфраим
| Готхольд Эфраим Лессинг | ||
| нем. Gotthold Ephraim Lessing | ||
 Портрет Лессинга кисти Антона Графа, 1771 г. | ||
| Дата рождения: | ||
|---|---|---|
 |
Переполненное сердце [en] не может взвешивать слова
1) Род литературный, принадлежащий одновременно двум искусствам: театру и литературе; его специфику составляют сюжетность, конфликтность действия и его членение на сценические эпизоды, сплошная цепь высказываний персонажей, отсутствие повествовательного начала. Драматические конфликты, отображающие конкретно-исторические и общечеловеческие противоречия, воплощаются в поведении и поступках героев, и прежде всего в диалогах и монологах. Текст драмы ориентирован на зрелищную выразительность (мимика, жест, движение) и на звучание; он согласуется также с возможностями сценического времени, пространства и театральной техники (с построением мизансцен). Литературная драма, реализуемая актером и режиссером, должна обладать сценичностью.
Ведущие жанры драмы: трагедия, комедия, драма (как жанр), трагикомедия. Главные представители: Эсхил, Софокл, Еврипид, Калидаса, У. Шекспир, Кальдерон де ла Барка, П. Корнель, Ж. Расин, Мольер, Ф. Шиллер, Г. Ибсен, Д. Б. Шоу, Ю. О’Нил, Б. Брехт; в России — А. С. Грибоедов, Н. В. Гоголь, А. Н. Островский, А. П. Чехов, М. Горький, А. В. Вампилов и др.
2) Один из ведущих жанров драматургии начиная с эпохи Просвещения (Д. Дидро, Г. Э. Лессинг). Изображает преимущественно частную жизнь человека в его остроконфликтных, но, в отличие от трагедии, не безысходных отношениях с обществом или с собой («Бесприданница» Александра Островского, «На дне» Максима Горького). Трагическое начало присуще исторической драме. «Мисс Сара Сампсон» (1755), просветительскую комедию «Минна фон Барнхельм» (1767). В трагедии «Эмилия Галотти» (1772) осудил социальный произвол, в драме «Натан Мудрый» (1779) выступил сторонником религиозной терпимости и гуманности. Отстаивал эстетические принципы просветительского реализма (книга «Лаокоон», 1766; «Гамбургская драматургия», 1767-1769).
1) Продвижение в какой-либо сфере деятельности
2) Достижение известности, славы, выгоды.
Музыкальная форма песни, как и ее поэтическая форма, обычно куплетная или строфическая. Классификация песен: по содержанию — лирические, патриотические, сатирические и т. п.; по социальной функции — обрядовые, бытовые, военно-строевые и т. п.; по исполнительному составу — сольные, хоровые, с инструментальным сопровождением и без него.
В русской и французской музыке 19 века авторскую песню обычно называли романсом. В конце 19 — начале 20 веков произошло разделение песни на профессионально-академическую и т. н. популярную (в т. ч. эстрадную и массовую).
В трагедии «Эмилия Галотти» (1772) Г. Э. Лессинг гневно осудил деспотизм и произвол феодальных князей. Просветительская проблематика определяла и его публицистическую деятельность (сотрудничество в газете «Фоссише цайтунг», 1751 — 1755; издание «Театральной библиотеки», 1754 — 1758, и др.). Против церковной реакции и религиозной нетерпимости, в защиту гуманности и общечеловеческого равенства направлена драматическая поэма Поэма (греческое poiema) — поэтический жанр большого объема, преимущественно лироэпический. В древности и средние века поэмой называют монументальный героический эпос (эпопею ) — «Илиаду», «Одиссею», «Песнь о Роланде», что генетически указывает на эпическую природу жанра поэмы и объясняет ряд ее «наследственных» черт (историчность и героичность содержания, легендарность, патетичность).
Важнейшая заслуга Лессинга — обоснование учения о динамике и полноте отражения жизни как первоосновах поэзии Поэзия (греческое poiesis):
1) До середины 19 века вся художественная литература в отличие от нехудожественной.
2) Стихотворные произведения в отличие от художественной прозы (например, лирика, драма или роман в стихах, поэма, народный эпос древности и средневековья). Поэзия и проза — два основных типа искусства слова, различающиеся способами организации речи художественной и прежде всего ритмостроением. Ритм поэтической речи создается отчетливым делением на стихи.
В поэзии взаимодействие стиховой формы со словами (сопоставление слов в условиях ритма и рифм, отчетливое выявление звуковой стороны речи, взаимоотношение ритмических и синтаксических строений) создает тончайшие оттенки и сдвиги художественного смысла, не воплотимые иным способом.
Русский писатель, публицист, литературный критик, один из идеологов революционного движения в России [en] Николай Гаврилович Чернышевский посвятил Лессингу специальную монографию Монография (от моно. и «графия») — научный труд, посвященный исследованию одной темы. (1857). Высокую оценку деятельности драматурга и философа дали так же: Карл Маркс, Фридрих Энгельс и Франц Меринг. В 1888 — 1943 годах в Берлине существовал «Лессинг-театр». (Г. М. Фридлендер)
Творчество Лессинга
Сочинение
Пьесы
Другие произведения
Знаменитый немецкий писатель происходил из саксонского рода и был старшим сыном очень образованного пастора. Учился в мейссенской школе, потом в лейпцигском университете, где вместо богословия, к которому направлял его отец, занимался философскими, математическими и отчасти естественными науками [en] ; в то же время он учился фехтовать, ездить верхом, рисовать и сильно увлекся театром.
Знакомство с актерами и известной директрисой театра, Нейбер, дало ему смелость самому работать для театра; его юношеская комедия «Молодой ученый» была поставлена на лейпцигскую сцену; она написана еще по рецепту Готшеда, и в ней только по отдельным штрихам можно узнать будущего реформатора немецкой драмы. Не лучше и другие драматические опыты этого периода, но анакреонтические стихотворения, тогда же написанные Лессингом, не лишены энергии и красоты.
Переехав в Берлин, Готхольд скоро приобрел литературное имя благодаря редкому, особенно в то время и в Германии, соединению многосторонней учености и крупного литературного таланта; все, о чем бы ни писал он, было запечатлено правдивостью, чистотой и силой. В споре швейцарцев с Готшедом Лессинг стал на сторону первых, и поэт скоро почувствовал силу ударов молодого критика. В 1750 году Готхольду пришлось вступить сперва в близкие, потом в неприязненные отношения с Вольтером, слава которого должна была укрепить Лессинга в его намерении оставаться только литератором, между тем как темные стороны характера великого писателя не могли не отразиться на отношении его к господству французского вкуса.
Вокруг драматурга группируется литературный кружок, независимый не только от готшедианцев, но и от швейцарцев, и не желающий безусловно восторгаться Клопштоком. С 1753 году Лессинг уже издает собрание своих сочинений и в 1755 году заканчивает драму: «Мисс Сара Сампсон», к созданию которой давно готовился изучением английской литературы. Хотя действие в этой пьесе происходит еще не на немецкой почве, она представляет крупный шаг вперед в развитии немецкой и вообще новой национальной драмы, знаменуя сближение театра с жизнью и открытое восстание против господства французской условности. Вместо александрийского стиха — здесь проза обыденной речи, вместо царей и героев — обыкновенные смертные [en] ; это первая драма в современном значении этого слова.
Готхольд Эфраим Лессинг около года жил в Лейпциге, в ближайшем общении с поэтом Эв. фон-Клейст, на которого имел благотворное влияние. В мае 1758 года драматург снова переселяется в Берлин и там вместе с своими друзьями, Мендельсоном и Николаи, начал с 1759 года издавать «Литературные письма» (Briefe, die neueste Litteratur betreffend). Здесь Готхольд является вполне самостоятельным и высокоталантливым критиком. Он требует верной природе и национальной немецкой поэзии, указывает на Шекспира, как на величайшего драматурга, развенчивает условную французскую трагедию, требует внимания и уважения к народной песне и к старым, несправедливо забытым поэтам.
Литературные письма имели большой успех, но самому Лессингу они скоро прискучили: ему надо было только высказать свои общие взгляды, а чинить суд и расправу над новыми книжками было дело для него слишком мелкое.
В 1760 году он занимает в Бреславле место секретаря или правителя дел у гененерал-губернатора Готхольд Лессинг остается в Бреславле 5 лет и, несмотря на массу дела и развлечений, успевает написать два разнородных, но почти в одинаковой степени великих произведения: первую истинно национальную немецкую «высокую» комедию, «Минна фон Барнгельм, или солдатское счастье», и рассуждение «Лаокоон, или о границах живописи и поэзии».
«Минна фон Барнгельм» — вполне немецкая пьеса не только потому, что действие происходит в Германии во время 7-летней войны, но и потому, что она вся проникнута чисто немецким добродушием и все характеры ее, от лукаво-добросердечной героини до туповатого, но честного Юста, — чисто немецкие, разумно идеализированные характеры. «Лаокоон» является рядом поправок и дополнений к бессмертным трудам Винкельмана и вместе с тем представляет крупный шаг вперед в развитии художественной критики произведений новой поэзии, которую он навсегда очистил от дидактическо-описательных поэм.
Под влиянием работ Винкельмана и «Лаокоона» в школах северной и средней Германии увеличено было число уроков греческого языка и чтение Нового Завета заменено изучением классиков, через что закончился богословский период в протестантской педагогии и начался гуманистически-научный (лучшие издания «Лаокоона», считающегося классическим произведением и по языку — R. Boxberger, Лпц., 1879; W. Cosack, Б., 1882, 3 изд.; по-русски точный перевод, с обширным комментарием, Е. Эдельсона, Москва, 1859).
В 1765 году Эфраим Лессинг вернулся в Берлин, а через 2 года, после нескольких неудачных попыток устроиться в столице Пруссии, с удовольствием принял предложение нескольких любителей национального искусства, задумавших устроить в Гамбурге образцовый немецкий театр, при котором Готхольду предстояло быть драматургом и критиком. Предприятие вскоре распалось вследствие неспособности предпринимателей и неподготовленности актеров и публики; но благодаря ему появилось на свет периодическое издание Лессинга «Гамбургская Драматургия» (1-й вышел 1 мая 1767 г., последний 19 апреля 1768 г.; лучший русский перевод — И. П. Рассадина, М., 1883), которое справедливо считается основой великой литературной реформы — падения псевдоклассицизма. В этих листках, проникнутых единством идеи и соединенных потом в целую книгу, драматург вполне убедительно доказывает, что французская, тогда повсеместно господствовавшая теория драмы слаба прежде всего в том, в чем она считает себя особенно сильной: французские трагики и их последователи только воображают, что они следуют примеру древних и правилам Аристотеля; на самом деле они держатся мелочей, все же существенное оставляют в стороне.
У греков драма национальна и соответствует духу времени, у французов она не национальна и с духом времени общего ничего не имеет; в этом отношении Шекспир несравненно ближе к Софоклу, нежели французские классики, изображающие не действительную, а условно-красивую, небывалую жизнь; трагическое должно возбуждать не удивление, как у французов, а сочувствие, как у Софокла и Шекспира.
В истории немецкой литературы «Гамбургская драматургия» имела огромное значение: без нее был бы не понят и даже невозможен театр Гете и Шиллера. В том же 1768 году Лессинг принимается за «Письма антикварного содержания», в которых он развенчивает немецкую официальную науку в лице профессора Хр. Ад. Клотца, которого он окончательно добил в монографии: «Как древние представляли смерть» (1769).
Готхольду шел уже 40-й год, а он при всей своей литературной известности не имел определенного общественного положения, в котором теперь нуждался больше чем когда-либо, так как полюбил [en] вдову своего гамбурского приятеля, Еву Кениг.
Герцог брауншвейгский предложил ему место библиотекаря в Вольфенбюттеле, «не столько для того, чтобы библиотека извлекала пользу из Лессинг, как для того, чтобы он сам извлекал пользу из библиотеки»; он охотно согласился и переехал в Вольфенбюттель в 1770 году. Но жалованье его было так ничтожно, а дела его невесты — так расстроены, что ему еще долго пришлось оставаться женихом.
В 1775 году Готхольд побывал в Вене, где был принят с большим почетом; в том же году ему удалось осуществить свою давнишнюю мечту — вместе с принцем Леопольдом Брауншвейгским он побывал в Италии. В 1776 году он женился, а через полтора года снова был одинок на свете: жена, обещавшая ему счастливую и покойную старость, скончалась от родов [en] (о ней см. Thiele, «Eva Lessing. Ein Lebensbild», Галле, 1881, a также «Briefwechsel zwischen Lessing und seiner Frau», изд. v. Schöne, Лпц., 1870).
В Вольфенбюттеле Лессинг сначала почти исключительно был занят разбором библиотеки и изданием рукописных находок: уже в 1770 году он издал считавшиеся потерянным трактат Беренгария Турского против Ланфранка; в 1772 напечатал стихотворения Андрея Скультета. В том же году он напечатал и поставит на сцену (в Брауншвейге) трагедию «Эмилия Галотти», сюжет которой он сам определяет, называя пьесу «мещанской Виргинией».
«Эмилия Галотти» является живым и высокохудожественным дополнением и иллюстрацией к Гамбургской Драматургии: всякая сцена подвигает действие вперед и тесно связана с предыдущей и последующей, всякий отдельный момент вытекает из характеров действующих лиц, которые определяются не словами, а самим действием; характеры, а не слепой фатум, управляют ходом пьесы, а так как всякий характер (как и в жизни действительной) заключает в себе и дурное, и хорошее, то зритель, не зная исхода столкновения, все время находится в напряжении и под влиянием основных трагических чувств — страха и сострадания. Сострадание возбуждают не только героиня и ее несчастный отец, благородный детоубийца, но и эгоистичный, испорченный лестью и своеволием принц и даже сам Мефистофель пьесы, Маринелли, которые никак не рассчитывали на такой исход задуманного ими дурного дела. В этом живом сострадании к несчастиям и даже порокам человечества и заключается гуманизирующее значение трагедии.
С 1774 года Готхольд Эфраим Лессинг издает «Отрывки неизвестного». Автором их впоследствии оказался умерший в 1768 году немецкий деист Герм.-Самуил Реймарус. Отрывки в целом носят заглавие «Апология разумных почитателей Бога». Гамбургский пастор Гёце выступил против издателя с резким и грубым обличением, на которое драматург отвечал рядом блестящих по форме и прекрасных по содержанию статей под названием «Анти-Гёце» (1778); полемический талант Лессинга достигает здесь своего кульминационного пункта. За «Анти-Гёце» у Готхольда было отнято право издавать без цензуры вольфенбюттельские фрагменты, и ему велено было прекратить полемику. Напечатав последнюю брошюру, «Нужный ответ на совсем ненужный вопрос», и тем удержав за собой поле битвы, Лессинг переносит полемику в область искусства и в 1779 году выпускает в свет свою последнюю пьесу, «Натан Мудрый», которую он сам называет «дитятею наступающей старости, рождению которого много помогла полемика».
«Натан Мудрый» — превосходное произведение, достойно завершающее гуманно-просветительную деятельность поэта. Как драма, «Натан» имеет крупные недостатки: характеры лиц раскрываются не в действиях их, вялых и не всегда последовательных, а в прекрасных и сильных речах (оттого и сам Готхольд назвал пьесу «dramatisches Gedicht»); но как поэтическая проповедь гуманности и веротерпимости «Натан» — одно из величайших созданий только что заступившего в то время классического периода немецкой литературы. «Натану» предшествовало сходное по идее небольшое произведение «Ernst und Falk, Gespräche für Freimauer» (1778), а последней работой драматурга было: «Die Erziehung des Menschengeschlechts» (1780), ряд плодотворных мыслей по философии истории.
Как характер, Лессинг представляет из себя идеал немца-протестанта: прямой, безукоризненно честный, трудолюбивый, скромный при своих обширных знаниях, ребенок в практической жизни, беззаветно смелый борец за правду и свободу мысли, он был при этом чрезвычайно живым и разносторонним человеком. Он не был творческим гением, не был глубокомысленным философом и великим ученым — но он великий немецкий литератор, больше сделавший для успехов родной поэзии, философии и науки, нежели многие десятки крупных поэтов и ученых. Правдолюбием, энергией и поразительной ясностью своей художественно-критической проповеди он подготовил и отчасти совершил ряд великих реформ в немецком искусстве и науке — реформ, которые жалких учеников и подражателей превратили в образцы для подражания и в всеобщих учителей; а для всего цивилизованного мира Готхольд дал ряд честных и гуманных художественных произведений.
В своих статьях и исследованиях Лессинг дал блистательный пример объединения науки, искусства и служения благу человечества. Первые издания полного собрания его сочинений вышли в Берлине в 1771-1794 годах и в 1825-28 гг.; первое критическое издание изготовил К. Лахман (Б., 1838-40; новое изд. Лпц., 1853-57). Позднее с пользой работали над критикой и библиографией Л. Редлих и Роберт Боксбергер, в издании Hempel’я (В., 1868-1878).
Иллюстрированное издание сочинений Лессинга вышло в Вене в 1883 году, общедоступное — в «National Litteratur» Kürschner’a (томы 58-60, Штуттг., 1883). Из полных изданий новейшее — Görnig’a (Штуттг. 1882-1884). Объяснения к сочинениям драматурга — Дюнцера (Иена, 1862-1863). Ср. также Hebler, «Lessing-Studien» (Берн, 1862). Первая биография Готхольд была издана его братом Карлом (Б., 1793). Из позднейших лучшая работа — Danzel’я (Лейпциг, 1850; ее дополнил Guhrauer в 1853 и 1854 гг.; новое издание Maltzahn’a и Boxberger’a Берлин 1880-81). Ср. Stahr, «Gotthold-Ephraim L.» (Берлин, 1859, много раз переиздавалась); H. Düntzer, «L.’s Leben» (Лпц., 1882, с массой иллюстраций); E. Schmidt, «L., Geschichte seines Lebens und seiner Schriften» (Берл., 1884); Kuno Fischer, «Gotthold-Ephraim L., als Reformator der deutschen Litteratur» (Штуттгарт, 1881; русский перевод И. П. Рассадина, М., 1882).
На русский язык Готхольда Эфраима Лессинга начали переводить еще в прошлом столетии; перевод «Эмилии Галотти» издал Николай Михайлович Карамзин в Москве в 1788 году, а его переводу предшествовал другой, какого-то П. А. (СПб., 1784). «Молодой ученый» переведен много раньше, в 1765 г., Андреем Нартовым; «Минна ф. Барнгельм» под названием «Солдатское счастье» переложена «на русские нравы» и издана в Москве в 1779 г. (И. З.).
«Избранные басни» Лессинга перевел Василий Папышев в 1816 году (СПб.). Главные произведения драматурга, с биографией, изданы под редакцией Петра Николаевича Полевого в 1882-1883 годах. Из русских работ о драматурге важнее других ряд статей Николая Гавриловича Чернышевского в «Современнике» за 1856 год (№№ 10-12) и за 1857 г. (№№ 1, 3, 4 и 6) под заглавием: «Лессинг, его время, его жизнь и деятельность»; перепечатанное тогда же отдельной книгой; в 1894 году они перепечатаны в сочинении Чернышевского, в отделе «Эстетика и поэзия».
Ср. статью Петра Дмитриевича Боборыкина: «Эфр. Л. и д-р Ретгер как критики сценической игры» («Русский Вестник», 1867, № 7), и «Дени Дидро [en] и Лессинг» («Отечественные Записки», 1868, № 1, стр. 147). В «Биографической Библиотеке» Ф. Павленкова книга о Лессинг написана Михаилом Михайловичем Филипповым (СПб., 1891). (А. Кирпичников.)
Готхольд Эфраим Лессинг скончался 15 февраля 1781 года от грудной болезни, которой страдал уже давно, в Брауншвейге, окончив свои дни в скромной должности библиотекаря брауншвейгского герцога.
Астрология возникла в древности (вавилонская храмовая астрология и другие), была тесно связана с астральными культами и астральной мифологией. Получила широкое распространение в Римской империи (первые гороскопы — на рубеже 2-1 веков до нашей эры). С критикой астрологии как разновидности языческого фатализма выступило христианство. Арабская астрология, достигшая значительного развития в 9-10 веков, с 12 века проникла в Европу, где астрология пользуется влиянием до середины 17 века и затем вытесняется с распространением естественнонаучной картины мира.
| Понравилась статья? Лайкайте, комментируйте, делитесь с друзьями! Получите +1 к Карме 🙂 |
Найти ещё что-нибудь интересное:
Спам, оскорбления, сквернословие, SEO-ссылки, реклама, неуважительное обращение, и т.п. запрещены. Нарушители банятся.
