Ермолова Мария Николаевна
ЕРМОЛОВА Мария Николаевна (3(15).VII.1853, Москва,- 12.III.1928, там же) — русская актриса. Народная артистка Республики (1920). Герой Труда (1924). Родилась в семье суфлера Малого театра Н.А. Ермолова. В 1862 поступила в Московское театральное училище в балетный класс, но способностей к балету не обнаружила. Почти ежедневно участвуя в массовых сценах в балетах, операх, драмах, Ермолова была свидетельницей творчества крупнейших мастеров театра. В свободные вечера ученицы училища разыгрывали спектакли, в которых раскрылось большое драматическое дарование Ермоловой. В 1866 отец Ермоловой, знавший о страстном стремлении дочери к драматической сцене, поручил ей в свой бенефис роль разбитной девчонки-кокетки Фаншетты в переделанном с французского водевиле «Жених нарасхват» Д.Т. Ленского. Но эта роль не принесла ей успеха. В 1870 Н. М. Медведева, решившая поставить в свой бенефис «Эмилию Галотти» Лессинга, предложила Ермоловой исполнить в этом спектакле главную роль (вместо заболевшей Г. Н. Федотовой). Спектакль состоялся 30 января 1870 и Ермолова, проявившая в трагической роли Эмилии мощный сценический темперамент, удивительную искренность, имела огромный успех. В 1871 Ермолова окончила театральное училище и была зачислена в труппу Малого театра. Однако в первые годы пребывания в театре трагическое, героическое по направленности дарование Ермоловой не получило раскрытия. Ей поручали роли легкомысленных барышень, «простушек» в пустых комедиях и водевилях, роли в примитивных мелодрамах (немногочисленные роли в классическом репертуаре также не соответствовали данным актрисы: Лидочка — «Свадьба Кречинского», Марианна — «Тартюф» и др.). Но исключительный талант молодой актрисы был замечен прежде всего передовой молодежью. Ермолова через свою подругу В. В. Топольскую и близкого знакомого С. И. Васюкова, привлекавшегося к суду по делу революционеров народовольцев (т. н. «Процесс 193-х»), была знакома с прогрессивно настроенной молодежью. Она посещала кружки радикально настроенной интеллигенции, где пелись революционные песни, читались запрещенные цензурой стихи. Среди ее любимых писателей — А. С. Пушкин, Н. А. Некрасов, В. Г. Белинский, Н. Г. Чернышевский, Н. А. Добролюбов, Д. И. Писарев. Вслед за Белинским, Гоголем, Островским, великими революционерами-демократами она верила в просветительную, морально-этическую силу искусства.
Сила героического пафоса Е., мощь ее трагедийного дарования наиболее ярко проявились в роли Иоанны Д’Арк («Орлеанская дева» Шиллера). Мечтая об этой роли с ранней юности, видя в образе Иоанны, отдающей жизнь за свой народ, высокий пример долга и любви к родине, Ермолова сама добилась разрешения постановки пьесы Шиллера. В этой роли глубоко раскрылись основные черты искусства Ермоловой: огромная трагедийная сила, героический пафос, патетика, сочетающиеся с лирической, тихой, задумчивой грустью, поэтически окрашенной скорбью. Впервые исполнив эту роль в 1884, Ермолова играла ее на протяжении 18 лет; с годами образ Иоанны приобретал еще большую глубину. Ввиду огромного количества желающих попасть на этот спектакль, представления «Орлеанской девы» с 1893 были перенесены на сцену Большого театра.
Искусство Ермоловой в мрачные годы реакции и деспотии, проникнутое любовью к родине, ненавистью к поработителям народа, воспринималось зрителями как протест против самодержавия. Стремясь к созданию героических образов, продолжая борьбу за утверждение серьезного классического репертуара, Ермолова добилась в 1886 разрешения поставить в свой бенефис на сцене Малого театра трагедию Шиллера «Мария Стюарт» и сыграла в ней главную роль. Образ Марии Стюарт, незабываемый по силе экзальтации, огненности сценического темперамента и трагической значительности, был в то же время полон трогательной грации и величия. Страдания Марии-Ермоловой, незаслуженно подвергающейся оскорблениям, ожидающей несправедливого приговора, пробуждали в зрителях стремление к борьбе за свободу, протест против порабощения угнетенных.
К лучшим ролям Е. принадлежат также Эстрелья («Звезда Севильи» Лопе де Вега, 1886), Федра (о. п. Расина, 1890), Сафо (о. п. Грильпарпера, 1892), Офелия (1878, 1891), Гермиона («Зимняя сказка», 1887), леди Макбет («Макбет», 1896), Волумния («Кориолан» Шекспира, 1902) и др. В 80-90-х гг. Ермолова создала галерею женских образов, главным образом современниц, получивших нарицательное определение «ермоловских женщин». Одним из первых таких образов Ермоловой была учительница Ленина («На пороге к делу» Соловьева) — волевая и нравственно чистая девушка. Раскрывая драматический конфликт между высокими духовными устремлениями сельской учительницы Верочки Лониной и мрачной действительностью старой деревни, Ермолова подчеркивала упорную борьбу своей героини с уродливыми сторонами окружающего ее быта. Главное место в русском репертуаре Ермоловой занимали роли в пьесах Островского. Вслед за Катериной, Василисой Мелентьевой, Юлией Тугиной Ермолова сыграла Ларису (1879); Парашу («Горячее сердце», 1883), Евлалию («Невольницы», 1883) и др.
Лучшая роль Ермоловой в пьесах Островского — Негина («Таланты и поклонники», 1881). «Ее обаятельный, полный прелести облик,- писал Ю. М. Юрьев,- такой простой, скромный, чистый был совершенно свободен от всякой «театральной» специфики, от всякого привкуса кулис» («Записки», 1948, с. 93). Обычную историю русской провинциальной актрисы Ермолова превращала в рассказ о подвиге русской женщины, жертвующей своим личным счастьем ради призвания.
С конца 10-х гг. 20 в. Ермолова все чаще играла роли матерей, страдающих и протестующих против буржуазной морали и ханжества. К этому циклу ролей относятся: Кручинина, фру Альвинг; царица Марфа («Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» Островского) и др. В 1918 Ермолова сыграла роль княжны Плавутиной-Плавунцовой в пьесе Гнедича «Декабрист», ранее запрещенной цензурой; позднее исполнила роль Мамелфы Дмитриевны в «Посаднике» А. К. Толстого.
Одновременно с работой в театре Ермолова часто выступала на концертной эстраде с чтением стихов. В ее репертуаре была гражданская лирика А.С. Пушкина, Ю.М. Лермонтова, Н.А. Некрасова, Н.П. Огарева, И.С. Никитина, Я.П. Полонского и др.
Значение Ермоловой в истории русского и мирового театра исключительно велико. В ее искусстве нашли продолжение традиции Щепкина и Мочалова, обогащенные воздействием идей революционных демократов. Спектакли с участием Ермоловой становились значительным общественным явлением. Заслуги Ермоловой были высоко оценены русским народом. Празднование 50-летия ее сценической деятельности (1920) приобрело характер всенародного события; на юбилейном спектакле Ермоловой присутствовал В.И. Ленин. Ермолова первой получила звание народной артистки Республики. Оставила сцену в 1921.
В Москве проживала: в начале 1870-х гг. у Н.М. Медведевой (см.) в Дурновом пер., 21; с начала 1880-х гг. на Б. Молчановке, 22 (дом не сохр.); с середины 1880-х гг. на ул. Сивцев Вражек, 22; с 1889 г. и до конца жизни на Тверском бул., 11.
Лит.: Мария Николаевна Ермолова: Письма. Из литературного наследия. Воспоминания современников, М., 1955;
М. Н. Ермолова. Сборник статей А. И. Южина, Н. Эфроса, П. Н. Сакулина и др., Л., 1925; Лучанский М., Ермолова, М., 1938;
Марков П.А., Театральные портреты. Сб. статей, М.-Л., 1939;
Щепкина-Куперник Т. Л., О М. Н. Ермоловой, М.-Л., 1940;
Дурылин С. Н., Мария Николаевна Ермолова. 1853-1928, М., 1953;
М.Н. Ермолова. 1853-1928. Альбом, текст Ю.Дмитриева и М.Рогачевского, М., 1954.
Музалевский М. «Заслуженные артисты императорских театров». М., 2008.
Где похоронена актриса ермолова
Войти
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
По московским местам Марии Ермоловой
Валентин Серов. Портрет актрисы М.Н. Ермоловой.
1905. Третьяковская Галерея.
Отец актрисы служил суфлёром в Малом театре. Девочкой, Мария Ермолова, мечтающая стать актрисой, наблюдала из суфлёрской будки за игрой актёров.
Л.О. Пастернак. Маша Ермолова в суфлерской будке.
Леонид Осипович Пастернак (отец писателя и поэта Бориса Пастернака) изобразил маленькую Машу в будке суфлёра рядом с отцом.
Семья Марии Ермоловой лето проводила на даче в подмосковном селе Владыкино, которое в 1968 году вошло в состав Москвы.
Дача Ермоловых во Владыкино. Дом не сохранился.
В 9 лет Мария поступила в Московское театральное училище в балетный класс. Не имея способностей к балету, проявляла большой интерес к драматическим спектаклям, которые разыгрывали ученицы в свободное время.
Высшее театральное училище (институт) имени М.С. Щепкина.
Театральная школа при воспитательном доме была преобразована в Московское театральное училище указом Александра I в 1809 году.
С 1863 года театральное училище находится на улице Неглинная, 6/2, в старинном двухэтажном доме. Здание построено в 1822 году для Военно-сиротского училища.
Сейчас в здании находится Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина. Именно благодаря Михаилу Семеновичу Щепкину, актёру и педагогу, училище получило здание на Неглинной улице.
В 1871 году Ермолова оканчивает Московское театральное училище и поступает в труппу Малого театра.
Малый театр.
Фото с сайта Малого театра
30 января 1870 года Ермолова впервые вышла на сцену Малого театра в спектакле «Эмилия Галотти».
Л.О. Пастернак. «Дебютантка».
Л. Пастернак изобразил М.Н. Ермолову во время её дебюта в роли Эмилии Галотти. Дебютантка за кулисами, в ожидании выхода на сцену.
Картина была представлена на одной из выставок передвижников в 1893 году. Художником было создано три периода жизни Марии Ермоловой. «Детство», «Юность» и «Зрелость»: » Маша Ермолова в суфлёрской будке», «Дебютантка» и «Музы, венчающие славой Ермолову».
В 1877 году Мария Ермолова вышла замуж за юриста Николая Шубинского. У них родилась дочь Маргарита.
В 1889 г. Шубинские переехали с Сивцева Вражка в старинный особняк конца XVIII века на Тверском бульваре, дом 11.
Дом-музей М. Ермоловой на Тверском бульваре.
Особняк был построен в 1773 году. В 1875 году фасад и пристройка флигеля были изменены ( архитектор К. Н. Чичагов).
В этом доме Ермолова жила до 1928 года. С 1970 года в нескольких комнатах дома располагался Музей-квартира актрисы, а в 1986 году был создан Дом-музей М. Н. Ермоловой.
В 1920 году в жизни Малого театра произошло знаменательное событие: было торжественно отмечено пятидесятилетие сценической деятельности великой русской актрисы Марии Николаевны Ермоловой. На заседании Малого Совнаркома под председательством Владимира Ильича Ленина М. Н. Ермоловой первой из актрис нашей страны было присвоено звание народной артистки Республики. Празднование ее юбилея приобрело характер всенародного события. На чествовании присутствовал Владимир Ильич Ленин, который, по свидетельству А. А. Яблочкиной, «первым поднялся для приветствия замечательной русской актрисы».
Из предисловия к книге М.М.Садовского «Записки актера» (М., 1975).
В Москве, имя великой русской актрисы носит драматический театр.
Театр им. Ермоловой.
Московский драматический театр им. М. Н. Ермоловой находится по адресу улица Тверская, д.5 с 1938 года. Театр был основан в 1925 году как Театр-студия имени Ермоловой.
Дом построен в 1802 году, фасад здания был изменён под «Постниковский пассаж» в 1886-1889 годах. Проект архитектора С. Ф. Воскресенского. Театральное здание было встроено «Пассаж» в 1920-х годах.
Умерла Мария Николаевна Ермолова 12 марта 1928 года в Москве.
Храм Рождества Пресвятой Богородицы во Владыкино.
Согласно завещанию, была похоронена на территории церкви Рождества Пресвятой Богородицы во Владыкино рядом с родителями и сестрами.
Табличка во дворе храма. Владыкино.
Перезахоронена М. Ермолова на Новодевичьем кладбище.
Скульпторы С. Коненков, Н. Маркова.
Архитектор Г. Захаров.
Ермолова, Мария Николаевна
Мария Николаевна Ермолова
Муж — Николай Петрович Шубинский (1853—1921) — депутат Государственной думы III и IV созывов, известный московский присяжный поверенный, юрист и адвокат.
Содержание
Биография
В 1862 году Мария поступила в балетный класс Московского театрального училища. Однако способностей к балету она не обнаружила. В то же время, участвуя в массовых сценах балетов, опер и драматических спектаклей, Ермолова становилась свидетельницей творчества крупнейших мастеров сцены. В свободные вечера ученицы училища разыгрывали спектакли, в которых раскрывалось большое драматическое дарование Ермоловой.
В 1866 году отец Ермоловой, знавший о страстном увлечении дочери драматической сценой, разрешил ей сыграть на своём бенефисе роль разбитной девчонки-кокетки Фаншетты в водевиле «Жених нарасхват» Д. Т. Ленского. Это была первая её роль, но она не принесла ей успеха.
В 1870 году Надежда Медведева решила дать Ермоловой главную роль в своем бенефисе. В спектакле «Эмилия Галотти», премьера которого состоялась 30 января 1870 года, Ермолова проявила мощный сценический темперамент и удивительную искренность. Этот спектакль пользовался огромным успехом.
В 1871 году Ермолова закончила театральное училище и была принята в труппу Малого театра. В первые годы Ермоловой не поручали серьёзных ролей, ей приходилось играть роли легкомысленных барышень в комедиях и водевилях. Дарование Ермоловой, главным образом трагическое и героическое, не получало своего раскрытия.
В 1870-1880 знакомится с многочисленными деятелями культуры и литературы, пишет выступления для вечера встреч. О ней стала писать критика. Однажды знакомится с актёром Шубинским, своим будущим мужем. Он заканчивает юридический факультет, собираясь посвятить праву свою будущую деятельность. Но он посещает много нелегальных встреч, и за ним устанавливается слежка. С 1870-х Ермолова начинает играть настоящие роли, которые ей интересны, которые её увлекают.
В 1873 году Ермолова исполнила роль Катерины в пьесе «Гроза». Работа над этой ролью продолжалась несколько лет. Катерина Ермоловой поднималась над бытом, жила в своём мире любви и мечтаний; это была русская женщина, исполненная внутренней силы и готовности к героическому самопожертвованию.
Спустя три года на своём бенефисе Ермолова играла Лауренсию в пьесе Лопе де Вега «Овечий источник». Вот что писал об этой роли Н. И. Стороженко:
«Бывшим на этом спектакле до сих пор памятно то глубокое, потрясающее впечатление, которое произвели и пьеса и игра Марии Николаевны в роли Лауренсии… Когда Лауренсия, бледная, с распущенными волосами, дрожащая от стыда и негодования, прибегает на площадь и сильной речью возбуждает народ к восстанию против губернатора, восторг публики дошёл до энтузиазма… В этой роли вылилась вполне страстная любовь к свободе и не менее страстная ненависть к тирании, которая охватила собой юную душу артистки. Словно электрическая цепь соединила на этот раз сердце артистки с сердцами тысячи зрителей, и они слились с ней в одном чувстве».
В 1890-е играет пьесы символистов: Гауптмана, Ибсена, Горького. Играет Вассу Железнову в одноименной пьесе М. Горького о противостоянии двух женщин разного времени — Вассы и Рахиль. Ермолова играет Вассу старую и мудрую. Много занималась в училище с актёрами. Получила звание народной артистки. В 1923 уходит со сцены. Муж у неё рано умер. Она была одинока, мало кого принимала. В 1928 году уснула и больше не проснулась.
Память
Роли в театре
Примечания
Литература
Ссылки
А • Б • В • Г • Д • Е • Ж • З • И • К • Л • М • Н • О • П • Р • С • Т • У • Ф • Х • Ц • Ч • Ш • Щ • Э • Ю • Я
 |
ПолезноеСмотреть что такое «Ермолова, Мария Николаевна» в других словарях:Ермолова Мария Николаевна — [3(15).7.1853, Москва, ‒ 12.3.1928, там же], русская актриса, народная артистка Республики (1920), Герой Труда (1924). Дочь суфлёра Малого театра; воспитанница Московского театрального училища. С 1871 в труппе Малого театра, одна из наиболее… … Большая советская энциклопедия Ермолова Мария Николаевна — известная русская артистка. Родилась в Москве 3 июля 1853 г., в семье, несколько поколений которой служили при театре; отец ее был суфлером московского Малого театра. Ермолова детство провела в бедности, в мрачной обстановке. В 1862 г. поступила… … Биографический словарь ЕРМОЛОВА Мария Николаевна — (1853 1928) российская актриса, народная артистка Республики (1920), Герой Труда (1924). С 1871 в Малом театре. Крупнейшая трагедийная актриса. Своих героинь наделяла бескомпромиссной идеальностью, жаждой правды, жертвенностью. Прославилась в… … Большой Энциклопедический словарь Ермолова Мария Николаевна — (1853 1928), актриса, народная артистка Республики (1920), Герой Труда (1924). С 1871 в Малом театре. Крупнейшая трагедийная актриса. Своих героинь наделяла бескомпромиссной идеальностью, жаждой правды, жертвенностью. Прославилась в ролях Марии… … Энциклопедический словарь Ермолова, Мария Николаевна — (по мужу Шубинская) артистка московского Малого театра; род. в Москве в 1853 г. Отец ее, автор нескольких пьес (1850 х гг.), был суфлером Малого театра. В московское театральное училище Е. готовилась в танцовщицы. Драматическое дарование в ней… … Большая биографическая энциклопедия Ермолова, Мария Николаевна — М.Н. Ермолова. Портрет (фрагмент) работы В.А. Серова, 1905, Третьяковская галерея. ЕРМОЛОВА Мария Николаевна (1853 1928), актриса. С 1871 в Малом театре. Искусство Ермоловой, актрисы трагедийного дарования, наделенной мощным сценическим… … Иллюстрированный энциклопедический словарь Ермолова Мария Николаевна — Мария Ермолова Картина Валентина Серова Дата рождения: 15 июля 1853 Место рождения: Москва … Википедия Мария Николаевна Ермолова — Мария Ермолова Картина Валентина Серова Дата рождения: 15 июля 1853 Место рождения: Москва … Википедия Мемория. Мария Ермолова
15 июля 1853 года родилась Мария Ермолова, одна из талантливейших актрис в истории Малого театра. Личное дело Мария Николаевна Ермолова (1853—1928) родилась в Москве, в семье суфлера Малого театра Николая Ермолова. Дед актрисы по отцовской линии Алексей Семенович когда-то был крепостным скрипачом князей Волконских. Получив вольную, в 1820-х годах работал в Московской императорской труппе (Большой и Малый театры) помощником гардеробмейстера — служил в костюмерном цехе. Всех своих шестерых детей он отдал в театральное училище при труппе. Выучившись, они пошли работать в театр. Отец Ермоловой, до того как стать суфлером, был драматическим артистом, также написал несколько водевилей, которые шли на сцене императорского театра, однако большого успеха не имели. В девять лет Марию отдали в балетный класс Московского театрального училища, но способностей к балету у нее не обнаружилось. Ермолова тяготела к драматическому искусству. Когда девочке было тринадцать, отец, знавший о ее увлечении драмой, разрешил ей сыграть в своем бенефисе. Марии досталась роль девчонки-кокетки Фаншетты в водевиле Дмитрия Ленского «Жених нарасхват». После этой неудачной роли последовала пауза в три года. В январе 1870 года актриса Надежда Медведева предложила Ермоловой исполнить роль в своем бенефисе «Эмилия Галотти» вместо заболевшей артистки. Этот спектакль пользовался у публики огромным успехом. В следующем году Ермолова окончила театральное училище и поступила в труппу Малого театра. В первое время исполняла в основном небольшие роли в водевилях. В 1873 году сыграла первую главную роль — Катерину в спектакле по пьесе Александра Островского «Гроза». Спустя три года у 23-летней артистки уже был собственный бенефис, на котором она играла Лауренсию в драме Лопе де Вега «Овечий источник». Литературовед Николай Стороженко писал: «Бывшим на этом спектакле до сих пор памятно то глубокое, потрясающее впечатление, которое произвели и пьеса, и игра Марии Николаевны в роли Лауренсии. В этой роли вылилась вполне страстная любовь к свободе и не менее страстная ненависть к тирании, которая охватила собой юную душу артистки. Словно электрическая цепь соединила на этот раз сердце артистки с сердцами тысячи зрителей, и они слились с ней в одном чувстве». В следующие годы она сыграла всю классику Островского: Василису Мелентьеву в одноименной пьесе (1876), Юлию Тугину в «Последней жертве» (1877), Ларису в «Бесприданнице» (1879), Александру Негину в «Талантах и поклонниках» (1881), Парашу в «Горячем сердце» (1883). Также ей с блеском удались роли леди Анны в пьесе Шекспира «Ричард III», Офелии в «Гамлете» (1878), Жанны д’Арк в «Орлеанской деве» Фридриха Шиллера (1884). В 1890-е годы играла и в пьесах символистов: Герхарта Гауптмана, Генрика Ибсена. В постановке «Васса Железнова» по Горькому играла заглавную роль, представив Вассу умудренной жизнью женщиной. Много занималась с актерами в театральном училище. В 1910-е годы перешла на возрастные роли, среди которых Кручинина в пьесе Островского «Без вины виноватые», царица Марфа в его же пьесе «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский», а так же фру Альвинг в постановке «Привидения» по Ибсену. В 1918 году исполнила роль княжны Плавутиной-Плавунцовой в постановке по пьесе Петра Гнедича «Декабрист», которая с момента написания в 1908 году была запрещена цензурой. В 1920 году Марии Ермоловой первой в стране было присуждено звание народной артистки РСФСР. Звание приурочили к 50-летию актрисы на сцене. В 1921 году Ермолова оставила сцену. С 1877 года актриса была замужем за адвокатом и коннозаводчиком Николаем Шубинским. В браке родилась дочь Маргарита Зеленина (1877—1965) — переводчица пьес, автор воспоминаний. В 1918 году муж с дочерью эмигрировал в Константинополь, где прожил до своей кончины в 1921 году. Дочь Ермоловой после этого вернулась на родину к матери. Мария Ермолова умерла от туберкулеза 12 марта 1928 года. Сначала была похоронена во Владыкино, как сама завещала, затем ее останки перенесли на Новодевичье кладбище. Чем знаменита
Одна из самых известных русских драматических актрис, чье имя неразрывно связано с Малым театром. Прославилась ролями женщин, преданных своим идеалам и противостоящих окружающему миру. С 1902 года — заслуженная артистка Императорских театров, в 1920 году — первая Народная артистка РСФСР. В 1935 году ее имя было присвоено Московскому драматическому театру. Режиссер Константин Станиславский сказал о ней: «Мария Ермолова — это целая эпоха для русского театра, а для нашего поколения это — символ женственности, красоты, силы пафоса, искренней простоты и скромности». Самая известная роль Ермоловой — Жанна (Иоанна) д’Арк в «Орлеанской деве» Шиллера. Этой героиней она была на протяжении 18 лет — с 1884 по 1902 годы. Дочь Ермоловой Маргарита Зеленинапишет об этой роли: «Образ, который давала она, был так светел, так была ясна и понятна для каждого самоотверженная любовь Иоанны к родине и к народу, что самый факт смерти ее являлся символом жизни бесчисленных масс ее сограждан, и люди уходили из театра с душой восторженной, радостной и просветленной умилением» Всего Мария Ермолова сыграла на сцене около 300 ролей. О чем надо знать В начале XX века в театре сменился репертуар. Ермоловой новые пьесы казались пустыми и бездарными. В 1907 году актриса решила уйти из театра, 4 марта состоялся ее прощальный спектакль по пьесе Александра Сумбатова-Южина «Измена». Несмотря на запрет официальных проводов, голову Ермоловой увенчали венком, а рабочие сцены подарили ей деревянный брусок — кусок пола сцены Малого театра, которому актриса к тому времени отдала тридцать семь лет жизни. После ухода Ермолова подумывала перейти к Станиславскому и Немировичу-Данченко в Московский Художественный театр. Однако переход не состоялся. Через год по просьбе руководства Малого театра она вернулась на его сцену. Прямая речь О Малом театре и МХТ («Петербургская газета», май 1909 года): — Не находите ли вы, что Малый театр страдает от конкуренции московского Художественного? — Нисколько. В Москве хватит публики на оба театра, и наша публика не любит модернизованных и декадентских пьес. Чехова мы тоже не играем и предоставляем его «художникам». — Какого вы мнения о «Синей птице» и о последних постановках «художников»? — «Синяя птица» — это не пьеса, а феерия, сказка, основанная на эффектах. Для ума она ничего не дает. Такие вещи очень быстро изглаживаются из памяти. Вот «Ревизор» мне понравился. Об актрисе (драматург Татьяна Щепкина-Куперник, сайт «Театр и его история»): «У нее не было ни одного свойства, составляющего почти неотъемлемую принадлежность каждой артистки: честолюбия, самолюбования, зависти, самоуверенности. Она была воплощением целомудрия и благородства. Она старилась на моих глазах — отходила от сцены, отходила от жизни. И я постепенно следила за этим уходом, как бы присутствуя при каком-то таинстве. Кругом нее не замечалось ничего, что обычно сопровождает старость и болезнь. Французский писатель Марсель Пруст где-то заметил: «Старость кокетлива и болтлива». Но Ермолова не была такой в молодости, не стала и в старости. Не было у нее ни требовательности, ни брюзгливости, свойственной старикам. До конца дней у нее оставалась забота и внимание к другим, не многословное, но всегда действенное; и слегка удивленная благодарность за каждое внимание к себе». Дочь Маргарита Зеленина о прощании с Ермоловой: «Четыре дня певчие пели умилительные слова, от которых слезы лились в сердце, и казалось, что его качает неизъяснимая, почти сладостная печаль. Мать лежала в гробу, как древнерусская царица, среди цветов, парчи и волнующейся многотысячной толпы своих подданных, разлившейся далеко по городу, за пределы церкви. Вокруг нее совершалось богослужение. И не скорбь, а радость познания «непознаваемого» наполнила душу. Вспомнились слова, которые так неповторимо говорила мать, умирая в «Орлеанской деве»: «Минута — скорбь… блаженство — бесконечно». 7 фактов о Марии Ермоловой Материалы о Марии Ермоловой:  В жизни всегда есть моменты, когда нам приходится принимать  В учебной среде, где знания и информация становятся |
