Гурудасс Каур Кхалса
Гурудасс Каур родилась и выросла недалеко от Бостона, в США. Закончила Университет штата Массачусетс и получила степень бакалавра по педагогике. В 1972 году она познакомилась с Кундалини йогой, начала преподавать и стала жить в ашраме.
После окончания колледжа Гурудасс решила продолжить обучение и для этого переехала в Вашингтон. Там она поступила в «Международный институт Монтессоре». В Вашингтоне, также как и в Бостоне, стала жить и работать в ашраме сикхов. Она стала основателем программы по уходу за детьми в возрасте от 6 месяцев до 5 лет.
В 1977 году со своим новорожденным ребенком, Гурудасс переезжает в Испанию, в город Барселона. Там она прожила более 25 лет, работая в своем Кундалини йога центре и проводя тренинги для Учителей Кундалини йоги 1 и 2 уровня. Также Гурудасс стала основателем Испанской Федерации Аэробики.
После возвращения в США Гурудасс продолжила вести тренинги Учителей, и сейчас она преподает по всему миру.
Гурудасс Каур – всемирно известная певица, талантливый музыкант. Ее альбомы очень популярны в сообществе Кундалини йоги. Записи Гурудасс звучат практически на каждом классе йоги. Ее красивый и мощный голос обладает способностью возвышать и расширять сознание в чистом состоянии блаженства.
В России Гурудасс проводит тренинг «Childplay Yoga» – это не имеющая аналогов программа для взрослых, на которой можно узнать основы правильно общения с детьми, детскую психологию для того, чтобы помочь ребенку вырасти свободным, бесстрашным, сильным и здоровым.
Сейчас Гурудасс живет в Северной Вирджинии, США.
Гуруджас Каур Кхалса
Гуруджас — учитель и музыкант, исполнитель мантр в группе White Sun. Она преподает Кундалини йогу в США и за рубежом, изучая ее под руководством Харидживана, которому, в свою очередь, Учение было передано непосредственно от Махан тантрика Йоги Бхаджана. Она убеждена, что состояние счастья определяется частотой вибраций поля человека и может быть достигнуто, как устойчивое состояние бытия. Ее музыка рождается из бесконечного потока Учения Кундалини Йоги. Именно в чистом энергетическом поле Наад йоги человек способен преодолеть свои воображаемые недостатки и пережить состояние потока универсального сознания. 26 августа 2016 года вышел в свет второй альбом мантр группы «Белое Солнце». Благодаря тончайшей работе со звуком новый диск “White Sun II” долгое время занимал первое место в чартах Billboard, iTunes и Amazon, и в феврале 2017 года стал победителем премии Грэмми в номинации «Лучший альбом New Age».
GRAMMY® Award Winner 2017
White Sun II — Best New Age Album
Вы можете слушать записи альбома здесь: http://harijiwan-europe.com/muzyka/
Уже вышел третий альбом и многое другое (см здесь )
Чистота учения
Распознать большого мастера можно, замечая, что негативные люди отрицают его, а позитивные люди будут любить его, — потому что он является балансом тьмы и света внутри себя. Человек, в адрес которого…
На Западе есть такое мнение, что йога — это упражнения. Некоторые люди делают акцент исключительно на физическом аспекте. Железы — стражи нашего здоровья. Любая поза в Хатха-йоге стимулирует…
«Лично я убежден – если Вы спросите о моем опыте – существуют определённые души, которые должны обучать другие души. И этот контакт психо-магнетических полей предопределен.
«Кундалини йогу невозможно освоить без учителя. Ее невозможно выучить по книгам. Учение передает душа Учителя. Именно поэтому существует понятие «Золотого пути». Кундалини йога тоже известна…
«Когда вы становитесь учителем, вы становитесь чудесным просветленным созданием. Это очень просто. Вы перестаете быть собой прежним.» — / Йоги Баджан
Итак, первый принцип учителя – «Я – не я»
Если вы не способны практиковать Шунью, вы не можете быть учителем Кундалини йоги. Шунья означает «ноль», «ничто».
«Кундалини йога — Учение вне времени, и если вы хотите установить ее границы в рамках десятилетий, она потеряет свое качество.
Есть ещё одна глупость, которую совершают учителя Кундалини йоги. Они смешивают так много всего — астрологию, нумерологи, карты таро, шаманизм, юм-юм, ю-ю, и то и се, и пятое и десятое
Из-за западного склада ума вы думаете, что учитель учит, обсуждает, философствует, читает лекции. Вы слушаете записи, читаете книги. Я знаю
«Учитель даёт Вам опыт, священник даёт философию. Без опыта вы сможете стать учителем, вы станете попугаем. Есть разница между мудрым учителем и умным ценителем — попугаем.
«Вы передаете учение, вы — не цель развития человека, вы — путь. Всегда оставайтесь на этой высоте. Тогда вы будете счастливы. В Кундалини йоге, чем более развит человек, тем смиреннее он становится. Не забывайте об этом принципе.
«Это чистое учение, переданное вам без изменений в его исходной чистоте. Не загрязняйте его своими собственными представлениями, это будет большой ошибкой.» Много раз, на занятиях…
Ближайшие тренинги
В связи с пандемией живые тренинги перенесены на светлое будущее — когда откроют границы.
Занимаемся и учимся онлайн.
Подробности читайте ЗДЕСЬ
Лос-Ажелес, Санкт-Петербург и весь мир.
Осень 2021 (надеемся).
Международный Учительский тренинг. Сертификация RA MA Institute for Applied Yogic Science and Technology Сертификация
Осень 2021 (очень надеемся)
Новая программа. « Мудрое тело. Биомеханика самоисцеления».
Как йога влияет на физическое и тонкие тела. Целительские практики КЙ и их грамотное использование.
Сертификация RA MA Institute for Applied Yogic Science and Technology
ИНТЕРВЬЮ С НОМИНАНТОМ НА ПРЕМИЮ ГРЭММИ — ПЕВИЦЕЙ ГРУППЫ «БЕЛОЕ СОЛНЦЕ» ГУРУДЖАС КАУР КХАЛСА
Автор: Solvieg Wittle
У меня есть несколько знакомых, которые выиграли Грэмми в последние годы в категории «Нью Эйдж». Я писала музыкальную маркетинговую статью о том, как два моих знакомых Рики Кейдж и Волтер Келлерман выиграли Грэмми в феврале 2015. Также дружу с двумя музыкантами из Сиетла – Эриком Тингстадом и Нэнси Рамбел, которые получили Грэмми за лучший альбом «Нью Эйдж» в 2003 году. И хотя я сама не являюсь музыкантом этого стиля, музыка «Нью Эйдж» и эта категория в премии Грэмми заинтриговала меня и как слушателя, и как музыкального маркетолога.
Я обнаружила группу «Белое солнце» около года назад, когда получила ссылку в Фейсбуке на их дебютный альбом, названный по имени группы. Это было во время первого раунда прослушиваний Грэмми и процесса голосования осенью 2015 года. Выход их альбома и в самом деле выделялся среди других. Я была впечатлена их музыкой, особенно солисткой, и необычными текстами. Поскольку я сама певица, и автор музыкальных текстов, я очень восприимчива и к вокалу, и песенным текстам. Композиции «Белого солнца» состоят из йогических мантр — повторяющихся не-англоязычных мелодий, которые прямо вызывают зависимость – настолько они хороши. С точки зрения исполнения, пение Гуруджас безукоризненно, всегда сфокусировано и центрировано, что я тоже ценю. Инструментальная музыка «Белого солнца» достаточно насыщена и сложна. В ней органично переплетается современная музыкальная культура и традиционные музыкальные инструменты Востока.
В дополнение к этому, визуальный маркетинг второго альбома «Белого солнца» поразил меня. Я включила несколько их фотографий в этот пост. Интересную историю мандалы на обложке их альбома можно найти на их сайте.
Категория «Нью Эйдж» интересует меня, как музыкального маркетолога, так как вместе с категорией детского музыкального творчества, «Нью Эйдж» обычно имеет намного меньше записей чем поп, рок или музыка, имеющая американские корни. Также в этой категории нет призёров с громкими именами, и большинство из них является музыкантами, которые очень много работают, самостоятельно создавая себе рекламу как внутри, так и вне конкурса Грэмми.
После того как я услышала музыку «Белого солнца» в прошлом году, я знала, что эта группа имеет очень хорошие шансы на номинацию Грэмми в этом году. Так и получилось — они были номинированы в этом году в категории Лучший Альбом «Нью Эйдж». Я была так уверена, что они будут номинированы, что я поступила как и с Рики и Вольтером — я попросила их об интервью до того, как номинации были объявлены.
В моём изучении маркетингового процесса артистов этого жанра я пришла к заключению, что важны 4 составляющих для сравнительного неизвестного артиста, такого как «Белое солнце», чтобы получить Грэмми:
В сентябре 2016 года второй альбом «Белого солнца» был первым в мировых музыкальных чартах. (Вы можете найти ссылку на YouTube на видео Гуруджас, поющей с хором Ардас в конце этого поста.)
Представляю вам моё интервью с солисткой «Белого солнца» и автором Гуруджас Кхалса:
Вопрос 1: Многие комментарии ко второму альбому «Белого солнца» упоминают эмоции, которые пробуждает эта музыка. Тексты для музыкальных композиций этого альбома написаны на языке 600-летней давности, который называется Гурмукхи. Поэтому для многих из нас значение слов не очевидно. Как вы добиваетесь такой передачи эмоций и понимания лирики вашего вокального выступления?
Ответ 1: Тексты песен — мантры – это древние песни йогов. Они уходят в прошлое за пределы времени. И когда я пою, я просто пытаюсь соединиться с лучшим в себе. Я думаю, так мы устанавливаем эмоциональный резонанс со слушателем. Я пою песни, которые возвышают меня, заставляют меня чувствовать себя хорошо и влекут меня в приключение. Я знаю, какое количество неизмеримого счастья эти песни принесли мне, и хочу поделиться этим удивительным состоянием со слушателями. Древние мантры, которые стали текстами песен «Белого солнца», способны избавлять от негативных мыслей и эмоций, даже если вы просто слушаете их. Эта музыка настолько эффективна в том, чтобы помогать людям чувствовать себя лучше, что второй альбом «Белого солнца» был недавно добавлен в официальную программу Университета Южной Калифорнии 2016 года как часть новой программы, посвящённой здоровью и благополучию, чтобы помочь студентам иметь дело с увеличивающимся уровнем стресса во время обучения в Университете.
Вопрос 2: В то время как вы пригласили много музыкантов гостей в ваш новый альбом (например, Сингальские ритмы гитариста Мамаду Диопа), группа «Белое солнце» состоит из 3 человек: Вы, Гуруджас – ведущая солистка и автор песен, Адам Берри – опытный (дважы выигравший приз Эмми) голливудский телевизионный и кинематографический композитор («Южный Парк», «Пингвины Мадагаскара» и т.д.) и Харидживан Сингх Кхалса – Учитель Кундалини йоги, мастер игры на гонге и духовный наставник ваших произведений. Ваша музыка соединяет в себе восточную духовность с оркестровой западной музыкой. Конфликтует ли это с вашим индивидуальным видением музыкальных произведений? Как вы втроём справляетесь с вызовами такого перекрёстного культурного взаимодействия?
Ответ 2: Эти мелодии исходят из моей глубинной части. И когда я сонастраиваюсь со своим внутренним источником, я верю, что соединяюсь с чем-то за пределами этой планеты. Я слышу объемный всеохватывающий звук, из этого звука рождается мелодия, из мелодии возникает ритм, а из ритма – текст. Вот так мы создаем созвучие. Мы все — музыканты группы White Sun — очень внимательным к потоку звука. Он подобен волшебному ветру, который влетает в студию, и мы все его ощущаем. Так происходило много раз — и это всегда приносит чувство благоговения, некой мистической тайны, и ее балансирующее влияние остаётся внутри звука, который проходит сквозь нас. Все это напоминает хождение по натянутому канату. Это волнует, увлекает за собой — и все это не просто…»
Вопрос 3: Я люблю евангельскую музыку и согласна с одним из комментариев о вашем альбоме, который говорит о том, что в одной из песен нового альбома есть комбинация мантр и евангельской музыки, и что это естественно, так как оба направления являются духовными жанрами. Можете ли вы прокомментировать природу духовных составляющих этой песни – Хами Хам? 
Ответ 3: В песне «Хами Хам» я хотела поработать с евангельскими исполнителями и войти в звуковой поток, исходящий из дельты Миссисипи. Это то, что так ярко поют в таких местах как Muscle Shoals. Я хотела почувствовать ритм блюза и глубокую духовную связь со всеми легендарными исполнителями этого жанра. И я хотела немного потанцевать с этим необыкновенным музыкальным наследием. Поэтому мы пригласили Джулию Уотерс, Максин Уотерс и Орена Уотерс присоединиться к нам, а также других прославленных певцов из фильма «20 Feet from Stardom.».
Я помню день, когда они пришли в студию. Адам сказал: «Знаете, сегодня у нас присутствуют одни из самых известных исполнителей бэк-вокала в истории записи музыки». Это была такая честь для меня — петь вместе с исполнителями, обладающими такой глубиной и чувствительностью к звуку.
Вопрос 4: Я обнаруживаю, что хочу подпевать вам или хотя бы издавать звуки в гармонии с вашими произведениями. Какую роль созвучие играет в вашей музыке? Используете ли вы мажорное или минорное созвучие целенаправленно и, если да, то зачем?
Ответ 4: Мы тратим очень, очень много времени на достижение гармонии. Мы пишем и переписываем, и опять переписываем — до тех пор, пока не чувствуем, что получили то, что надо. Это не требует размышлений. Нужно просто чувствовать звук – когда он зазвучит гармонично. И у Адама конечно абсолютно невероятный научный и исторический ум, когда дело касается музыки. Он очень проницателен. Он часто просто сидит в кресле и обсуждает созвучия и мелодии с точки зрения исторического контекста. Это удивительно.
Вопрос 5: Я думаю, что ваша музыка настолько убедительна ещё и потому, что она связана с практикой Кундалини йоги, которая является одновременно и физической и духовной. Позитивное духовное послание впечатано в инструментальное и вокальное исполнение. Также у вас присутствует естественная прозрачность цели в музыке и маркетинговом послании группы – белые одежды, мандала, фотографии, сфокусированные на вашем лице, а не на лицах других членов группы, немногословность веб сайта, легкий для восприятия дизайн. Что, Вы считаете, было бы самым важным знать другим музыкантам о сочетании жизненной цели и аутентичности?
Ответ 5: Презентация нашей группы заключается в том, чтобы донести музыку до слушателей. Мы хотим, чтобы всё внимание было на песнях – в этом и заключается существо нашей маркетинговой стратегии. Мы знаем, что музыка может помочь людям получать удовольствие от жизни, потому что эти песни помогли нам.
Вопрос 6: Что вы думаете о средствах массовой информации как о маркетинговом инструменте для музыкальных групп и в целом? Кто осуществляет работу в средствах массовой информации для «Белого солнца»?
Ответ 6: Мы хорошо относимся к средствам массовой информации, и мы все работаем с ними ради «Белого солнца». Через средства массовой информации происходит эволюция коллективного человечества, и мы хотим принимать в этом участие.
Вопрос 7: Вы проводите живые концерты (семинары, представления) в районе Лос-Анжелеса (например, празднование суперлуния 14 ноября и празднования Дня Благодарения). Как вы думаете, какую роль живые концерты играют в вашей эволюции как композитора и певицы, а также в усилиях донести вашу музыку до широкой аудитории слушателей (рост числа поклонников)?
Ответ 7: Мы планируем проводить намного больше живых концертов. Но моя дочь родилась всего 9 месяцев назад, поэтому мне было немного трудно выступать на живых концертах. Но мы будем проводить намного больше живых концертов в ближайшем будущем. Живые концерты – это возможность для публики и для нас погрузиться глубже в движение звукового потока через нас. Энергия живого выступления настолько сильно отличается от записи музыки в студии! Я люблю выступать вживую.
Вопрос 8: Есть огромное количество фантастической музыки, много великолепных певиц и много музыки с мантрами. Музыка индийского Болливуда также приобретает популярность в Америке в последние годы, хотя эта музыка не является основным по популярности направлением. Я осмелюсь предположить, что подобная музыка не завоевала коммерческого успеха у западной аудитории так быстро, как ваша. Как вы можете объяснить такой подъем популярности «Белого солнца» в чартах «Нью Эйджа» и Амазона (помимо очевидно высокого качества записи и творческих составляющих музыки)?
Ответ 8: Мне очень приятно слышать Ваши слова о том, что мы достигли коммерческого успеха – мы ценим это. Мы просто делаем максимум из того, что можем, поём так хорошо, как только можем, поём лучшие из возможных произведений. В мире 36 миллионов людей практикуют йогу и ещё 80 миллионов говорят, что собираются практиковать её в этом году. Просто существует огромный спрос на такую музыку среди населения йогов, равно как и среди остального населения, слушающего музыку. У людей такой огромный выбор музыки. И мы просто очень благодарны тем, кто слушает музыку «Белого солнца».
Вопрос 9: Я видела на вашей страничке в Фейсбуке, что вы и Адам приняли участие в голосовании на последних выборах. Ясно, что вы страстно желаете привнести больше позитивности в мир с помощью вашей музыки. Чувствуете ли вы какой-то особый призыв или безотлагательность делать что-то в эти сложные политические дни?
Ответ 9: Мы верим в то, что нужно принимать участие в мировых событиях. Поэтому мы приняли участие в выборах. Мы все живём на этой планете. И нам всем необходимо принимать участие в том, чтобы сделать это место более привлекательным для жизни.
Вопрос 10: Можете ли вы пояснить, в чём заключается исцеляющая сила вибраций пения мантр, и как это направляет и мотивирует вашу музыку и в особенности ваше исполнение этой музыки?
Ответ 10: Древние йоги вычислили, что определённые звуки меняют энергетические структуры. Сегодня мы понимаем, что оперные певцы могут взять определённую ноту и силой голоса разбить стеклянный бокал. И это ничем не отличается от того, как меняются структуры ума под воздействием правильного звукового потока, правильной проекции, правильного ритма и мелодической подачи.
Мантры — это древние звуки, которые помогают людям развивать свою внутреннюю силу и способность быть счастливыми, реализованными, успешными и наслаждаться своей жизнью. И мы знаем, что только лишь слушание этих звуков может оказывать невероятный целительный эффект. Мы всегда очень интересуемся тем, чтобы люди говорили нам, что с ними происходит после того, как они начали слушать музыку «Белого солнца».
Нам нравиться получать обратную связь от слушателей, как музыка Белого Солнца им силу или удаляет определённые проблемы из их жизни.
Я расскажу вам одну историю. У женщины был сын 2,5 или 3 лет. И он не мог спать по ночам, так как ему снились кошмары, в которых бесформенные чёрные существа приходили в его комнату. Это очень пугало его.
Я сказала его матери ставить негромко мантру «Ап Сахаи Хоа Хар Хар Хар» в спальне ребёнка по ночам, пока он спит. Эта мантра удаляет все негативные силы. Она стала делать это, и мальчик начал нормально спать. И он даже не хотел ложиться спать без этой мантры, которая теперь всегда тихо играет в его комнате.
После этого его мама сказала мне: «Знаете, когда я была маленькой, ко мне приходили такие же бесформенные чёрные фигуры в моих кошмарах. Но никто не знал, как остановить это, поэтому мне давали огромное количество лекарств и помещали меня в больницу. У меня не было такого преимущества, как эта мантра, которую я могла бы слушать, и которая могла бы защитить меня.»
Поэтому я знаю, что песни могут сделать жизнь людей лучше. Но это должны быть хорошие песни, чтобы люди хотели их слушать.
Вопрос 11: У вас недавно родилась дочь – поздравляю! Правильно ли я предполагаю, что Адам ваш спутник жизни в дополнение к музыкальному сотрудничеству?
Ответ 11: В действительности Адам женат уже в течение многих лет. А у меня с моим мужем недавно родился первый ребёнок.
Спасибо большое за это интервью, Гуруджас. Где люди могут услышать вашу музыку и узнать больше о «Белом солнце»?
Спасибо вам! Мне было очень приятно беседовать с вами, и я высоко ценю ваши проницательные вопросы.
Музыка сердца выигравшая “Грэмми”
“…мне не нужно верить в воду, чтобы намокнуть. И мне не нужно верить в мыло, когда я принимаю душ. Если я прыгну в океан, я просто изменю своё состояние с сухого на мокрое. Мне даже ненужно верить в то, что океан существует, это всё равно со мной случится. Все поймут, что я из сухой стала мокрой, даже если я буду продолжать отрицать, что океан существует. С мантрой – мне не нужно верить в неё. Мне не нужно верить в звуковой поток. Мне ни во что не нужно верить. Всё, что мне нужно сделать, это нажать на «play»”.
Гуруджас Каур, солистка группы “White Sun”
(цитата взята из материала статьи: “ Мантра как лекарство: беседа с солисткой группы «Белое солнце» Гуруджас Каур”)
Трудно представить нашу жизнь без музыки. Плейлист в мобильном пестрит композициями, но тех, которые заставляют снова и снова замирать сердце, единицы.
Музыка должна резонировать с нами, очищать и, конечно же, вдохновлять. Поэтому, для каждого такая музыка своя, не зря одним нравится тяжелый рок, а другим – оперное пение, все зависит от того, на какой эмоциональной частоте находится слушатель. Это не значит, что кто-то слушает хорошую музыку, а кто-то плохую, так как, априори, не существует ни одной, ни другой. Все решает наш вкус, предпочтения, которые формируется, опять-таки, под влиянием накопленных за жизнь эмоций. Если сердце наше страдает от боли или некой утраты, то и музыка нам в этот период будет нравится соответственная – спокойная, с долей неподдельной печали и грусти. Существуют, конечно, личности, которые в тяжелые жизненные периоды, слушают что-то вроде скриминга Оливера Сайкса из “Bring Me the Horizon”. Феноменальное явление, как по мне, но посмотрев на это с другой стороны, понимаешь, что есть в этом некая логика – если внутри градус боли зашкаливает, то данный вид пения, как раз “в масть”. Песня, как не крути, и наш друг, а значит должна общаться с нами на одном языке чувств, и если этот язык – крик, пускай, главное то, что благодаря ему мы погружаемся глубоко внутрь, отбрасывая все мысли и суждения.
Но есть у музыки и другое призвание, высшая миссия – как никак актуальная в наше время – исцелять. Не нужно путать два разных случая, когда с помощью музыки мы “зализываем раны”, запихивая куда подальше обиды, и когда действительно исцеляемся, вытаскиваем все плохое на свет божий, принимая его в себе, отпуская. Сразу же возникает вопрос: где ее искать эту исцеляющую музыку, если, не дай бог, все в жизни пошло под откос, а рядом нет плеча, на которое можно опереться, или жилетки, в которую охота поплакать?
Думаю, каждый из вас, хоть раз в жизни, слышал о таком понятии, как “мантра”. Не спешите “выбрасывать” в корзину эту статью с пометкой “буддийская агитация”. Если не углубляться в теорию (“гугл в помощь” в таких случаях), то это священный текст, оказывающий благоприятный, трансформационный эффект на наш мозг. И переходя уже непосредственно к основной части своего монолога хочу сразу вас попросить, попытайтесь отбросить весь свой скептицизм, если таковой сейчас присутствует, или будьте готовы совершить прыжок в мир иных концепций и взглядов на музыку. Дело в том, что за последние лет пять настоящая музыка, как таковая, исчезла из масс, а то, что слушает большинство, не что иное, как еще один способ загрязнить наш ум, окунув его в бессмыслицу примитивных и глупых фраз. Что самое интересное, что весь этот словесный мусор, из так называемой “современной музыки” очень быстро цепляется к нам, и уже завтра вы сами того не осознавая будете про себя петь “гопцы-дрицы-опцаца”, строя жизнь по этой же схеме. Звучит глупо, но это так. Нас определяет то, что мы слушаем, смотрим, едим и т.д. Музыкальная группа, о которой пойдет речь дальше, создает чистую во всех смыслах музыку, которая помогает не просто разобраться со своими чувствами, но и осознать себя, как целостную личность, способную уже здесь и сейчас переформатировать жизнь в лучшую сторону.
“White Sun”, так звучит название группы, основателем которой является, внимание, йог и учитель Кундалини йоги Харидживана Сингх Кхалса. Удивлены? Теперь понимаете почему я затронула перед этим тему мантр? Да, все верно, плейлист в их альбомах наполняют не просто песни, а мантры. Мое знакомство с этой группой произошло доволи случайно: на просторах соц. сети я увидела статью, посвященную “White Sun”, все бы ничего, но первое предложение материала уже звучало весьма интригующе: “Музыка «Белого солнца» настолько сильная, что выиграла Грэмми”. Отбросив чтение “на потом” я нашла альбом “White Sun” в “Яндексе”. Можно долго описывать свои чувства от прослушивания, но я сосредоточусь конкретно на одной композиции, а именно на том, как она повлияла на мое эмоциональное состояние.
Дело в том, что за неделю до своего “музыкального открытия” я чувствовала полное бессилие, которое все больше меня затягивало в пучину страстей и негативных эмоций. В лучшем случае – это было ничегонеделание и апатичное послевкусие в конце дня, в худшем – слезы и постоянная раздражительность. Можно было, конечно, свалить все на весенний авитаминоз, но я понимала, что причина в ином, в каком-то глубинном дисбалансе, и нужно немедля искать выход из этого состояния. Как обычно бывает, если чересчур предаешься поискам – ничего не находишь, но стоило мне расслабиться и довериться внутреннему чутью, как сразу же я нашла спасение – музыку “White Sun”. С первых секунд прослушивания пришло главное – спокойствие. “Кусючие и заедающие” мысли исчезли, дав дорогу умиротворению. Главным индикатором того, что музыка “Белого солнца” действительно работает, благоприятно влияя не только на нервную систему, но и на общий эмоциональный фон стало значительное повышение КПД моей работы. В тот день мне нужно было выполнить очень много письменной работы, но, буквально, каждая страница текста давалась мне с трудом, раздражало все, вплоть до собственной медлительности и сонливости. Но прослушав три композиции группы я вдруг заметила, что раздражение исчезло, и, о чудо, довольный “летописец” пробудился во мне снова, превратив нудную работу в интересное занятие. Выводить закарлючки стало интересно, и не потому что изменился процесс, а потому, что изменилось мое состояние. Нет, силы супермэна во мне не зажглись и спасать мир я еще была не готова, но во всяком случае исчезло напряжение и нервозность.
Очень часто мы чувствуем себя, что называется, “squeezy lemon”,особенно, когда темп жизни достигает своего пика – плохой сон, нервные срывы, постоянная тревожность за “все и всех”. Это ненормально, но часто, изменить все очень сложно, поэтому нужно прибегать к каким-то альтернативным, но эффективным формам расслабления и отдыха, если прежние – бессильны. Музыка “White Sun” может стать вашим лучшим лечащем врачом, причем не только тела, но и души. Солистка группы утверждает, что если вас мучают кошмары можно смело включать мантры и засыпать под них. За ночь они “сделают” свое дело, выровняв ваш общий эмоциональный фон. Просто слушайте, погружайтесь, большего не нужно, разрешите внутренним системам организма сделать свое дело – очиститься, трансформироваться.
В любом случае, выбор за вами, но эта музыка достойна того, чтобы о ней не просто говорили, давали награды и “грэмми”, а чтобы ее СЛУШАЛИ…слушали всем сердцем и душой. Именно такая музыка пробуждает в нас естественность и умиротворение, растворяя в себе суетливость будних дней!
Возвращаясь к началу своего повествования, хочу пожелать, чтобы ваш плейлист действительно был ВАШИМ, не состоящим из композиций, которые слушают все, а только из тех, которые вдохновляют вас, дают вам силы идти по жизни. Музыка – это жизнь, музыка – это мы…настоящие.
