король стене айленда смотреть

Фильм Король Стейтен-Айленда (2020) в hd 720 качестве смотреть онлайн

Психологическая травма детства сказывается на самочувствии и характере непутевого мальчишки. Ребенок чувствует себя подавленным после гибели отца. Отважный родитель погиб на службе, стараясь потушить масштабный пожар. Наследник концентрируется на скорби, привыкает жалеть себя, лишается уверенности в себе. Мать, пытаясь прокормить детей, упускает момент, когда сын превращается в безвольного нытика, бездельника. Когда Скотту исполняется 24, его амбициозная сестра поступает в колледж и советует брату последовать ее примеру, покинуть городок в поисках собственного призвания. Но парень предпочитает оставаться у маминой юбки, чтобы спокойно посещать дружеские посиделки, курить и веселиться. Единственным стремлением лентяя является желание открыть тату-салон. Парнишка набивает странные изображения всем желающим, и его очередным клиентом становится незнакомый мальчик. Разгневанный сотрудник пожарной станции негодует, увидев на теле сынишки чудовищную картинку от мастера-самоучки. Посетив дом разгильдяя, Рэй влюбляется в симпатичную вдову. Отец-одиночка желает вытащить возлюбленную из домашней рутины, а также надеется расшевелить своего потенциального пасынка. Отношения родительницы со спасателем возмущают великовозрастного отпрыска и заставляет его активизироваться.

Режиссер: Джадд Апатоу
В ролях: Пит Дэвидсон, Мариса Томей, Билл Бёрр, Бел Паули

Источник

Король Стейтен-Айленда

Скотт всю свою жизнь рос на Стейтен-Айленде. Еще в раннем возрасте он потерял своего отца, пожарного, который погиб во время несения службы. Парень так и не смог смириться с его смертью. Много лет спустя он до сих пор живет в доме матери, так и не окончив школу.

Герой весело проводит время со своими приятелями в затхлом подвальчике, покуривает марихуану и продолжает набивать новые татуировки. Однако, когда он знакомится с Рэем, новым парнем матери, который так же работает пожарным, он впервые познаёт реальный мир.

Режиссером комедийной ленты с нотками драмы Король Стейтен-Айленда стал Дж. Апатоу, который также работал над написанием сценария в соавторстве с П. Дэвидсоном и Д. Сирусом. Премьера фильма должна состояться в марте 2020-го на фестивале кинематографа South by Southwest Film. За несколько дней до начала мероприятия из-за быстро распространяющейся пандемии коронавируса его вынужденно перенесли на неизвестное время, в том числе и премьеру картины.

В середине апреля 2020-го проект должен был быть показан на фестивале кино Tribeca, но он также было отложен. Лента так и не была показана в кинотеатрах, а стала доступна для просмотра на стриминговых сервисах.

Кинолента Король Стейтен-Айленда является полубиографическим рассказом о жизни Пита Дэвидсона, чей отец тоже был пожарным в Нью-Йорке и трагически погиб во время терактов. В шестнадцать лет Пит впервые попробовал выступить в роли комика в небольшом боулинг-клубе Стейтен-Айленда. Инициаторами стали друзья, которые предложили ему выйти на сцену.

Источник

Как комедия «Король Стейтен-Айленда» об инфантильном парне оказалась энциклопедией настоящего нью-йоркского мужского стиля

Трудно отделить Пита Дэвидсона от его последней роли в «Короле Стейтен-Айленда». Как и главный герой Скотт, внезапно ставший тем самым «королем» из названия фильма, 26-летний актер потерял своего отца-пожарника в раннем возрасте. Как и Скотт, он не прочь покурить косяк. Как и Скотт, он коренной житель Стейтен-Айленда с богатой семейной историей. И действительно, Джадд Апатоу — режиссер этой комедии — основывает киноленту о взрослении на событиях реальной жизни того самого подростка из «Saturday Night Life». Но герой фильма — это все же не сам Дэвидсон: Пит из тех, кто предпочитает стиль скамбро и идеально подходящие для кликбейтных заголовков токсичные шутки и отношения. Тот, кого вы увидите в кинокартине, — обычный парень, который любит свою мать, выпендривается и чувствует себя немного потерянным.

Отделить личность актера от личности экранного героя удалось художнице по костюмам Саре Мэй Бёртон. «Мы много говорили о разделении Пита и Скотта. У Пита есть свое специфическое чувство стиля, и он много знает об одежде — он рассказал мне все о разных поколениях кроссовок Nike Air Force 1, что довольно круто. И хотя фильм только частично основан на жизни Пита, для Джадда было очень важно, что мы создавали мир, соответствующий реальности Стейтен-Айленда, — рассказывает она Esquire в телефонном разговоре поздним воскресным карантинным вечером. — Я не уверена, знаете ли вы, но Стейтен-Айленд в отношении Нью-Йорка — предмет шуток. Туда безумно трудно добраться, туда никто не хочет ехать, там вообще довольно отстойно, но мы решили почтить его как место, где сконцентрировано настоящее коммьюнити с семьями, которые провели там целую вечность».

И это заметно. Пока образы некоторых героев «вторят» друг другу (спортивный костюм супермодной марки Bape, например, или качественная графичная рубашка Obey — подробнее об обоих чуть позже), в целом «Король Стейтен-Айленда» не так уж далек от гардеробов фильмов, снятых 20 лет назад. Когда мы смотрим на все эти костюмы, в них мы видим Каспера из провокационной классической киноленты «Детки» Хармони Корин в паре развевающихся скейтерских слаксов. Мы видим молодого Леонардо Ди Каприо в «Дневнике баскетболиста». Мы словно смотрим на подростков, которые ненамеренно перекодировали канон нью-йоркского стиля, подчеркнув ставший более заметным контраст с богатыми детьми из привилегированных частных школ Верхнего Ист-Сайда. Это настоящие нью-йоркские дети, образы которых основаны на реальных детях Нью-Йорка. Бёртон продолжает:»Мне бы очень хотелось, чтобы «Король Стейтен-Айленда» вписался в этот канон нью-йоркского стиля. Мы хотели безошибочно «попасть» в персонажа, который до сих пор живет с родителями, у которого нет ни денег, ни работы, а его мама вовсе не собирается покупать ему дорогую одежду», — говорит художница по костюмам из Нью-Джерси, который отдален от наименее знаменитого из пяти районов Нью-Йорка всего лишь одной поездкой на поезде и пароме. «Мы хотели, чтобы вещи героя выглядели поношенными и настоящими, поэтому мы «состарили» их все с помощью химикатов и песка, чтобы они выглядели так, будто надевались уже миллион раз. Пит тоже очень помогал, предлагая вещи, которые бы Скотт носил, любил и на которые бы копил, однако, конечно, было бы наигранно, если бы эта одежда была супер дорогой».

Поклон «Короля Стейтен-Айленда» своим эстетическим предшественникам можно было бы объяснить общей цикличностью в мужской моде. Возврат к стилю девяностых долгое время был в тренде, как и тай-дай, мешковатые силуэты и отказ от кэжуала. Но видение Стейтен-Айленда Бёртон — это не дань моде. Просто время в одном из уголков Нью-Йорка, где до сих пор нет метро, остановилось. Парни вроде Скотта всегда выглядели именно так. «Это настоящий остров, который, похоже, застрял во времени, хоть он и находится в Нью-Йорке. Здесь есть тонны семейных предприятий, даже вещи вроде расписанных вручную вывесок, знаете, — делится Бёртон. — Мы видели тут много парней, одетых в футболки с логотипами местных компаний, и неважно, работают они сами там или нет, — что-то подобное мы и пытались привнести в образ Рэя».

Бёртон говорит про нового возлюбленного овдовевшей матери Скотта, которого несколько грубовато сыграл комик и актер из «Мандалорца» Билл Бёрр. «Такого рода вещи действительно распространены здесь, и довольно забавно видеть, как детали из девяностых возвращаются. Вроде Jancos, этих супермешковатых брюк на высокой талии, которые казались мне в средней школе такими огромными, — и вот я вижу их вновь. Довольно забавно вернуться к этому, но даже сейчас, если вы поедете в Стейтен-Айленд, вы найдете обувной магазин с кучей шлепанцев на платформе. Там стиль действительно не изменился».

Ирония в том, что фильм о «месте в застое» был выпущен во внешний мир, когда и тот тоже полгода как простоял на красном сигнале светофора. Но несмотря на прославленный статус Стейтен-Айленда как места прошлого, история — в которой Дэвидсон прокладывает себе путь через потери, любовь и отсутствие возможностей в сегодняшней Америке — знает, что дети на самом деле все понимают.

Скотту могут и не быть доступны кросс-боди Prada и панамы Supreme, но в его гардеробе точно найдутся свои сокровища. Поэтому он и носит все это сразу. «Когда Скотт впервые идет на бейсбольный матч с Рэем, на самом деле он совсем туда не хочет, поэтому и надевает всю самую отвратительную одежду сразу — он хочет смутить этого парня перед его друзьями, вырядившись в ярко-желтую рубашку Obey, полностью покрытую принтом с зубами, носки с травкой и очень пестрые вансы, — рассказывает Бёртон. — Суть в том, что он такой: «Черт возьми, что я могу надеть, чтобы отомстить ему?», но все равно выглядит круто».

Нарушающий правила «король» неплохо разбирается и в дресс-кодах. Или, скорее, в том, как декодировать их. «В другой сцене Скотт идет на собеседование на должность помощника татуировщика, и мы знаем, что он правда очень хочет попасть на эту работу, — говорит Бёртон. — Поэтому мы подумали о том, как же он будет выглядеть, и остановились на тай-дай спортивном костюме Bape, но без футболки, чтобы герой мог показать собственные татуировки. И этот костюм прямо для него, он модный, он ему идет, и мне это очень нравится». Серьезный шаг для любого собеседования, но еще и способ шире показать ультра-кэжуал в не таких уж повседневных обстоятельствах. Скотт ведь не дурак.

Именно такие моменты характеризуют режиссерскую работу Апатоу в его восьмой картине здесь и сейчас. Вместе со взятой за основу его гардероба непримечательной одеждой Скотт Дэвидсона словно оживает именно в нашей теперешней реальности. Это, если хотите, набивший оскомину нормкор, который решил впервые подделать возраст на водительских правах. И если достоверность с ее контркультурной мужской одеждой — это круто, то считайте «Короля Стейтен-Айленда» действительно бесспорным королем в вопросах летнего гардероба лета 2020. И пусть его правление затянется подольше.

Источник

Бьет и любит

Василий Степанов о «Короле Стейтен-Айленда»

Онлайн вышел новый фильм главного американского инди-комедиографа Джадда Апатоу — как водится, о запоздалом взрослении. В истории очередного апатовского кидалта, мечтающего открыть тату-ресторан в задрипанном районе Нью-Йорка, можно прочесть отсылки к Шекспиру, а можно — к Данелии

Фото: Universal Pictures

Растатуированному с головы до ног какими-то детскими каракулями меланхоличному и болезненному Скотту Карлину (Пит Дэвидсон) 24 года, но он все еще живет с мамой Мардж, которая работает медсестрой в скорой (Мариса Томей), и младшей сестрой Клэр (ее играет старшая дочь Джадда Апатоу Мод, снимающаяся у отца еще со времен хита «Немножко беременна»). Клэр вот-вот уедет учиться в колледж, а Скотт — неудачник. У него синдром дефицита внимания, школу он так и не закончил, на работу тоже не то чтобы собирается. Целыми днями Скотт отдыхает в подвале с тремя своими друзьями — они те еще мушкетеры. Играют в видеоприставку, смотрят дурацкие фильмы и курят дурь. Время от времени Скотт просит кого-нибудь из друзей предоставить клочок живого места на собственном теле, чтобы попрактиковаться в татуаже: он сделал наколки уже всем, и все как одна дикие — арт-брют во всей красе. Лучшее из творений — на животе прощелыги Игоря (Мойзес Ариас): кошка, вид сзади, хвост задран, на месте кошачьего ануса — человечий пупок.

Скотт — хоть и бездельник, но творец, и мечта у него размашистая, как полагается настоящему творцу: замутить стартап, тату-ресторан, куда люди будут приходить поесть и одновременно посмотреть, как другим людям колют купола и логотип любимой бейсбольной команды. Понятно, что даже приятели и родные Скотта в эту идею едва ли верят, но переубеждать не решаются. Жизнь этого маргинального автора так давно дала трещину, что уже, кажется, не склеишь — когда Скотту было всего семь, его отец-пожарный героически погиб в рухнувшем здании, пытаясь кого-то спасти. И этого сын никак не может простить отцу. В одном из углов гостиной семьи Карлин в честь папы-героя сооружен небольшой алтарь: фотографии, каска и прочие реликвии.

Фото: Universal Pictures

Тут, пожалуй, важно сказать о самой поразительной детали нового проекта Джадда Апатоу, прославившегося своим гомерически смешными и горькими комедиями — «Немножко беременна», «Сорокалетний девственник», «Любовь по-взрослому»: отец исполнившего главную роль Пита Дэвидсона тоже был пожарным, он погиб 11 сентября 2001 года, когда сыну было семь лет. И звали его Скотт. Татуировки Пита тоже реальные — все эти глупые картинки из «Челюстей» и «Марс атакует!», набитые одна на другую, даже надпись «Davidson» на боку в фильме не стали замазывать. Зачем? Ведь «Король Стейтен-Айленда» весь выстроен на таких вот вторжениях реальности в вымысел. Апатоу верит в среду и людей, которых он предъявляет: закадровый личный опыт Дэвидсона, включающий не только папу и тату, но даже медицинскую карту (у героя и актера сходный список болезней), для режиссера принципиален, как принципиально и то, что семья главного героя и его друзья живут в самом ущербном районе Нью-Йорка, на Стейтен-Айленде, знаменитом прежде всего своей свалкой (до конца сороковых сюда сбрасывали городские отходы). Закрыли местный мусорный полигон только в начале нулевых, а с наследием экологической зоны отчуждения разбираются до сих пор. Когда-нибудь раны залечат и здесь будет парк.

Апатоу, которому уже за пятьдесят, своим «Королем Стейтен-Айленда» доказывает, что он моложе большинства молодых — и дело не только в том, что он всегда умел открывать скрытые молодые таланты. На его счету Сет Роген и Джеймс Франко, Пол Радд, Джей Барушель, Джона Хилл и многие другие, и стендап-комик Питт Дэвидсон, с которым Апатоу свела Эми Шумер, звезда его предыдущего фильма «Девушка без комплексов», идеально вписывается в этот ряд. А в том, что, несмотря на свой, в общем-то, «бумерский» возраст, он хорошо слышит современность — ее экологический пафос и пафос локального патриотизма (больше всего герои любят свою малую островную родину), ее депрессивный настрой (тема зажатой с рождения утомленной миллениальной юности — центральная в «Короле») и ее смутное желание разобраться со старшими и их душными иерархиями. Скотт оберегает память об отце и одновременно жаждет заочно свести с ним счеты. Он любит и опекает маму, но никак не желает предоставить ей свободу. В какой-то момент в маминой жизни появляется пожарный Рей, субститут отца, практически его копия — те же усы, та же бравада профессии,— и в «Короле Стейтен-Айленда» читается вечный сюжет «Гамлета» (и слово «король» в названии, конечно, неслучайно). Помимо вдруг появившегося в жизни отчима у принца Скотта есть и Офелия, чувства к которой он никак не может для себя прояснить. Это любовь или что? Примерно то же с трагедией Шекспира в своей «Заставе Ильича» делал в советском кино Марлен Хуциев.

Но есть и другая мерцающая нить, ведущая Апатоу к отечественному зрителю. «Король Стейтен-Айленда» — не очень-то смешной фильм. Впрочем, Джадд Апатоу никогда и не снимал стопроцентных комедий. Его талант скорее сродни тому, которым славился Георгий Данелия. Герои фильмов Апатоу — непутевые афони, нежные, беззащитные перед лицом реального, правда, не такого уж жестокого, но все же совсем не идеального мира.

Новому фильму Апатоу тоже не очень-то уютно в требовательном пространстве современного развлекательного контента. Он выпадает из сетки, не помещается в ряду бесконечных типовых зарисовок на актуальном материале. Неслучайно режиссера частенько критикуют за недостаточное «разнообразие» персонажей — как гендерное, так и расовое. Фильм явно длиннее (хронометраж — почти два с половиной часа), чем хотелось бы зрителям с дефицитом внимания, и местами провисает — сюжет запоздалого взросления сам легко отдается прокрастинации. Но всем бы так валять дурака, как Апатоу. К финалу каждый из его героев успевает открыться зрителю — а для этого, конечно, нужны не только минуты и часы, но и множество третьестепенных персонажей, каждый из которых мог бы стать главным героем еще одного фильма Апатоу. Именно во время продолжающегося мирового карантина «Король Стейтен-Айленда» — ценный урок, как можно с толком потратить время: на колечки дыма, нелепые татуировки и объятия с теми, кто тебе дорог. Завтра может и не наступить, это Скотт Карлин и Пит Дэвидсон знают слишком хорошо. А это значит, что завтра, конечно, может и обождать.

Источник

Рецензия на фильм «Король Стейтен-Айленда». Драма о воскрешении, которую нужно смотреть в одиночку

О прототипах

Весь мир был потрясен терактом 11 сентября 2001 года. Башни-близнецы Нью-Йорка, опередившие Эмпайр-стейт-билдинг, рухнули и повлекли за собой судьбы людей, там оказавшихся. Без шансов на спасение. И все же пожарные, по-настоящему отважные люди, еще пытались что-то сделать, чем-то помочь.

Таким пожарным был и Скотт Мэттью Дэвидсон. Он пропал в той трагедии, оставив двоих детей: 7-летнего Пита и 4-летнюю Кэйси. Впоследствии гибель отца сказалась на взрослении мальчика, который, как и в фильме, имел болезнь Крона (о том, что это такое, можно узнать из уст самого героя в очень нелицеприятной форме), на вечеринках всегда сидел в углу, а сверстники не горели желанием с ним общаться. Психиатрические учреждения стали частью обыденной жизни после перенесенной травмы.

О самом главном

Если не знать предыстории, которая делает «Короля Стейтен-Айленда» чуть ли не документальным кино (хотя это, конечно, большое преувеличение), то можно принять картину за классику жанра. Даже неискушенный зритель это заметит.

Главный герой — полунаркоман, «лишний человек», обиженный жизнью ребенок с эксцентричными творческими амбициями. Такими, как например, открыть тату-ресторан. Но при всей своей замкнутости он хорошо ладит с детьми. То есть герой еще не умер духовно, в нем виднеется внутренняя доброта. Типичный персонаж традиционного романа.

Здесь же заурядное столкновение отцов и детей. Скотт не хочет принимать нового возлюбленного матери. Тот в свою очередь как адекватный человек пытается поначалу построить теплые взаимоотношения с главным героем. Но Скотт всеми силами сопротивляется этому. Хорошо знакомое противоборство с известным финалом.

Фильм однако радует. Хотя бы просто тем, что в нем нет политики. На передний план выдвигается что-то очень личное, человеческое. С недавних пор этого стало не хватать на экранах, где каждое действие персонажа сводится к современным тенденциям. Кино все чаще углубляется в социальные, но не моральные проблемы общества.

А «Король Стейтен-Айленда», переносящий зрителя из затхлого, прокуренного подвала миллениалов в просторный двор со светлым домом, — это прежде всего драма о воскрешении. Герой должен осознать и принять себя, пройти через трудности, чтобы открыться миру.

Только через историю собственной семьи, отца он находит свое место. Ведь он и есть тот самый последователь, продолжение рода, в котором заложена частица предыдущих поколений. Он — память, сохранившая, возможно, лучшее из прошлого. Пока герой отказывается это принимать, он является заложником бесцельного существования.

Зачем смотреть это кино?

К разряду семейного просмотра «Короля Стейтен-Айленда» отнести точно нельзя. Это совсем не то кино, которое хочется с кем-то делить. Дело даже не в отдельных сценах и нецензурных выражениях. Просто этот искренний, местами смешной фильм — своеобразный мотиватор отдельного человека. Не «через тернии к звездам», но от забвения к надежде.

Источник