Интерьер парижской квартиры
Говорят, первый блин комом. Молодой дизайнерский дуэт Келли Вильде и Лоран Шампо доказал обратное. Их первый проект, интерьер парижских апартаментов, — настоящая творческая удача!
Справедливости ради стоит сказать, что в декораторском деле Келли и Лоран далеко не новички. Уроженка Сиэтла и по образованию историк искусства, Келли студенткой приехала в Париж, где работала в различных арт-галереях. Лоран — коренной парижанин, окончивший Высшую школу прикладного искусства. Они познакомились, работая в дизайнерском бюро Тино Зервудаки, и в конце концов решили организовать совместное дело. Первым крупным заказом стали апартаменты площадью 240 кв. м в типичном «османовском» доме у подножия Монмартра. Этот квартал, расположенный в Девятом округе, парижане прозвали «Новыми Афинами». Когда-то здесь жили Виктор Гюго, Камиль Писсарро, Жорж Санд, Шопен и Поль Гоген.
Интерьер квартиры устарел: это был настоящий «привет из 1990-х». Пришлось все переделать!»
В прихожей имеется потайная дверь, чтобы прислуга могла покинуть квартиру, никого не потревожив»
«Хозяева любят устраивать приемы, и для них важно, чтобы гости могли беспрепятственно переходить из комнаты в комнату», — говорит Лоран Шампо. Именно поэтому кухню, которая изначально находилась в глубине квартиры, перенесли в общественную зону. Теперь она располагается сразу за гостиной, на месте «унылой старомодной спальни» — по выражению Вильде. Дизайнеры предусмотрели потайную дверь между кухней и прихожей, чтобы обслуживающий персонал мог покидать квартиру, никого не потревожив. Помещение с окнами во двор, где когда-то находилась кухня, превратили в тихую гостевую спальню. Лепнину в прихожей, столовой и спальнях сбили, а стены выкрасили в теплый оттенок белого. К подбору мебели дизайнеры отнеслись с особым вниманием. «После ремонта мы получили чистое строгое пространство с белыми стенами и черным полом. Однако хозяевам хотелось чего-нибудь поярче, — говорит Лоран. — Мы начали аккуратно вводить цвет». Выбор пал на мягкие серые оттенки с вкраплениями лилового и золотого. На софу 1950-х годов бросили атласные лиловые подушки. К ним дизайнеры подобрали овальный столик такого же лилового оттенка — работу дизайнера Маттиа Бонетти.
Кухню, которая изначально находилась в глубине квартиры, перенесли в общественную зону»
5 уютных квартир в Париже, которые вам понравятся
Французский шик старинных домов идеально сочетается с современными дизайнерскими решениями
Эти квартиры расположены в самом сердце Парижа, их владельцы привыкли любоваться романтичными видами из окон и вести активный образ жизни в центре города. Предлагаем заглянуть к ним в гости и вдохновиться роскошными интерьерами.
Какая задача стояла при оформлении квартиры? Архитекторам студии Stirnberg Esteve Architects необходимо было сохранить элементы старой отделки и «подружить» ее с современной мебелью и декором.
Решение. Архитекторы решили не маскировать и не прятать открытую каркасную структуру квартиры, а сделать на ней акцент. Поэтому оставили открытые балки как есть, а в поддержку им расчистили кирпичную кладку на одной из стен. Из-за перепадов высоты стен и потолков пришлось сделать шкафы и стеллажи на заказ.
Готовый интерьер дополнили крупными лампами, нейтральными диванами, стульями и журнальными столиками. И конечно, не забыли про один из типичных парижских приемов — принтованную плитку на полу в холле.
Дизайн-приемы, которые стоит взять на вооружение:
Какая задача стояла при оформлении квартиры? Дизайнерам студии 10surdix предстояло оформить интерьер двушки в историческом здании в османском стиле. Квартира отличалась высокими потолками, окнами в пол и наличием сразу нескольких каминов в духе Людовика XVI.
Решение. Дизайнеры не стали тотально выстраивать интерьер вокруг классических исходных данных, а лишь локально их подчеркнули цветом. Основное пространство выкрасили в белый, а часть стен и потолок коридора — в глубокий синий цвет. Получилось графично и неординарно.
Камин в гостиной — это композиционный центр квартиры. Его продумали в тон потолку и стенам в коридоре и поддержали аксессуарами, посудой и синими стеклянными вазами. А вот остальные камины оставили белыми, чтобы не перегрузить интерьер.
Дизайн-приемы, которые стоит взять на вооружение:
Какая задача стояла при оформлении квартиры? Создать изящный, эмоционально заряженный интерьер в огромной квартире с открытой террасой, которая занимает целиком верхний этаж здания в сердце Парижа.
Решение. В качестве основной палитры дизайнер Стефан Оливье выбрал нежные и расслабляющие цвета — светлый дуб, белые стены, однотонные шторы, мягкие оттенки серого и беж. Воздушность открытой планировки усиливается за счет обилия естественного света, который льется через огромные окна.
Классическую атмосферу поддерживают потолочная лепнина, гармонирующий с ней декор камина и подчеркнуто строгие колонны. Для контраста подобрали мебель из разных эпох: в обеденной зоне современные стол и стулья от Maxalto соседствуют с антикварным китайским сервантом, а винтажные садовые скамейки органично сочетаются с предметами ар-деко. Изюминка интерьера — стол Eros из каррарского мрамора и цельная вставка из этого же материала в дубовом полу.
Дизайн-приемы, которые стоит взять на вооружение:
Какая задача стояла при оформлении квартиры? Сделать крохотную квартиру с двумя небольшими окнами удобной и уютной.
Решение. Дизайнер Марианна Эвенну немного скорректировала первоначальные пропорции квартиры. Для организации зоны хранения пришлось пожертвовать частью санузла, зато в прихожей установили большой встроенный шкаф. Эвенну последовала классической цветовой схеме «темный низ — светлый верх». В результате получилось графичное и в то же время цельное пространство.
Для этого проекта дизайнер выбрала два основных цвета: оливковый и глубокий антрацитовый. Интерьер дополнили серии картин с беспредметными сюжетами, консольный столик на высоких ножках и потолочные светильники на длинных броских шнурках — дополнительные вертикали подчеркивают высоту потолков.
Дизайн-приемы, которые стоит взять на вооружение:
Какая задача стояла при оформлении квартиры? Превратить старинную мансарду, расположенную в здании семнадцатого века, в современное жилье для молодой активной пары.
Решение. Архитекторы парижского бюро GCG Architectes полностью перестроили мансарду. Потолки расчистили, открыв старинные деревянные балки — главное украшение квартиры.
Интерьер с обложки: классическая квартира в Париже
Декоратор Фредерик Мешиш сумел совершить невозможное — создал с нуля интерьер, который выглядит так, будто складывался веками. Его рецепт успеха: ювелирная точность в выборе мебели и материалов, невероятная эрудиция, талант и солидная доза терпения
Квартира на фешенебельной улице бутиков авеню Монтень стала для Фредерика Мешиша подарком судьбы. К масштабным проектам известному французскому декоратору не привыкать — в его портфолио есть и частные виллы, и дизайнерские отели, и интерьеры роскошных яхт. Но этот заказ был особенным: Мешишу представилась уникальная возможность создать «исторический» интерьер буквально с чистого листа. Постоянные клиенты Фредерика — молодые супруги с тремя детьми — предложили ему оформить их новую квартиру. Прекрасные в свое время апартаменты площадью несколько сотен квадратных метров, с высокими потолками и просторными комнатами, несколько лет назад были переоборудованы под уродливые офисы. Декоратор с первого взгляда понял, что косметическим ремонтом тут не обойтись: единственным возможным решением было снести все до основания и создать интерьер с нуля. Он взялся за дело, предвкушая, что работать будет интересно, — и не ошибся.
«Начать с нуля — звучит заманчиво, но в каком направлении двигаться? Какой стиль избрать?» — размышлял Мешиш. В итоге ответ нашелся сам собой. Отправной точкой в работе над проектом стала великолепная коллекция шведской и итальянской неоклассической мебели конца XVIII века. Эти предметы задали тон всему интерьеру. «Обычно дизайнеры подбирают мебель под интерьер. Здесь же все происходило наоборот», — вспоминает декоратор. Для оформления апартаментов Мешиш избрал стиль французского неоклассицизма. Благо пропорции помещения с его высокими потолками, окнами и дверными проемами такой выбор вполне оправдывали. Фредерик лично разработал все, от планировки до мельчайших деталей декора, которые выглядят так, будто появились здесь уже пару веков назад. Все было спланировано, нарисовано, придумано заново — результат пора-зителен. Кажется, что вы находитесь в особняке, построенном в период Директории или наполеоновского правления, чудом сохранившем свой первоначальный облик и обставленном оригинальной мебелью той эпохи.
Квартира занимает два этажа. На первом разместились парадные покои: большая гостиная, салон-библиотека, просторный обеденный зал. Они располагаются по обеим сторонам длинной галереи — ее колонны, карнизы, ниши Мешиш придумал, вдохновляясь историческими образцами. Формы и пропорции точно выверены, материалы — антикварные или аналогичные тем, что использовались в старину. Чтобы избежать ощущения «новодела», декоратор потратил много времени на поиски материалов, несущих на себе печать времени: потускневших зеркал для украшения межкомнатных дверей, «пожившей» мраморной облицовки. Они как будто двести лет верой и правдой прослужили предкам. Для этой галереи декоратор выбрал сдержанную гамму: патина, имитация темных оттенков мрамора, гризайли конца XVIII века, которые выглядят так, словно их выполнили на заказ специально для этого интерьера, — все для того, чтобы придать галерее таинственность и сильнее подчеркнуть соседние, ярко освещенные помещения.
Большая гостиная примечательна в первую очередь архитектурными элементами, задающими ритм всему помещению: это пилястры, карнизы, лепнина, покрытая сусальным золотом. В этой комнате, как и в других, стоит мебель конца XVIII века, но с ней соседствуют произведения современного искусства, подобранные Фредериком Мешишем, чтобы, по его выражению, «немного поколебать устои». Здесь и металлические скульптуры Энтони Гормли — почти абстрактные, выразительные в своей условности человеческие фигуры, и снимки классика американской фотографии Ирвина Пенна, и абстрактные полотна Франческо Клементе. Смелый ход полностью оправдал себя — авангардные арт-объекты внесли в интерьер свежую ноту. Благодаря им здесь не чувствуешь себя как в историческом музее, где посетителей любезно просят держаться подальше от стен и не садиться на кресла и диваны.
Остальные помещения — под стать гостиной. Комнаты соединяются в анфиладу: кажется, что план квартиры сохранялся неизменным на протяжении двух столетий. Интерьеры сменяют друг друга, не повторяясь. Мешиш вносит небольшие различия в декор каждого помещения, как неизбежно случается в старинных зданиях, сохраняя глубинное единство архитектурного замысла.
Фредерик Мешиш тщательно подбирал старинные двери, окна и паркет, чтобы они подходили к мебели конца XVIII века, терпеливо искал в антикварных лавках даже такие детали, как ванны и раковины. Один из самых удивительных предметов в квартире — великолепная медная ванна конца XVIII века, внутренняя сторона которой полностью покрыта серебром. Она смотрится не менее эффектно, чем иные работы мэтров современного искусства. Подборку старинных вещей дополняет целая серия мебели, выполненной по эскизам Фредерика Мешиша. После того как интерьер был в общих чертах готов, и антикварная мебель распределена по комнатам, декоратор разработал эскизы недостающих предметов: обеденного стола в столовой, канапе* в гостиной, консолей, банкеток, ковров и роскошных раковин из каррарского мрамора. Он лично выбрал или заказал по своим рисункам обивочную ткань для мебели, шторы. При том что этот интерьер — результат невероятно сложной работы, в нем нет ничего надуманного: он выглядит так, будто возник постепенно, сам собой. Сочетание сложности и кажущейся простоты — признак высочайшей степени мастерства, уверены заказчики Мешиша. И с ними сложно не согласиться!
5 кодов французского интерьера
Фаворитом года у французов назначен скандинавский дизайн. «Лагом», «хюгге» и «сису» пленили парижан практичностью и честной простотой. Одновременно парижский стиль не выходит из моды у норвежцев и шведов. И не только у них. У всех, кто любит искусство, красивую деталь, сложный колорит — т.е. собственно сам декор.
Французские декораторы, эстеты по рождению и миксологи по образованию, органично смешивают вещи разных стилей, времен и культур. Их выбор — эклектика. Жанр, в котором можно бесконечно искать оригинальные рифмы, тренировать знание истории и чувство баланса.
«Все сочетают, все экспериментируют. То классическая мебель идет с искусством ХХ века, то люстры 70-х — с предметами ар нуво, — говорит Пьер Фрей, Дом Pierre Frey. — Главное, на чем сходятся все — высокое качество самих вещей. Это самое важное условие микса».
Французы брезгливо относятся к напускной роскоши и не любят нуворишей. Дорогой имитации они предпочтут подлинник. Без фальшивой патины и излишнего блеска.
«Французы очень противоречивы. Они хотят всего нового, потом сами это новое отвергают. Наш самокритичный подход — двигатель прогресса, он порождает идеи, мы всегда одновременно и за и против.» Винсан Дарре, декоратор
Итак, если вы размышляете над тем, чтобы создать интерьер во «французском стиле», хорошо не забывать о пяти парижских «кодах»:
Своим современным обликом Париж обязан барону Жоржу-Эжену Осману. В XIX веке по приказу Наполеона III этот градостроитель («человек-бульдозер», как его называли современники) за 20 лет похоронил художественное средневековье и создал новый город: с магистралями, бульварами и четкими линиями улиц.
Парижанам, которым посчастливилось стать обладателями османовских квартир, достались пяти-, семиэтажные буржуазные дома, украшенные карнизами, мансардами, анфиладами и окнами в пол. Непременный атрибут таких квартир — лепнина, высокие потолки, распашные двери, паркет и мраморные камины с большими надкаминными зеркалами. Недостаток — скромная кухня, отделенная коридором от парадной половины и отсутствие центрального отопления.
«Бобо» (сокращение от bourgeois-bohème — «буржуазная богема») — образ жизни, который преобладал среди состоятельных французов 70-х: они предпочитали говорить о либеральной культуре хиппи, дружить с хиппи, любить хиппи, но оставаться в комфортных буржуазных квартирах. Артистический стиль bobo навсегда проник в интерьеры посредством meli-melo — небрежного микса из плетеных кресел, вьющихся растений, низкой мебели, дешевых аксессуаров, антиквариата с блошиных рынков и изделий неизвестных художников. Сегодня такой богемный декор востребован вместе с модой на 70-е, ремесло, ботанику и флоральный принт.
Дизайн, как считают французы, может улучшить любое пространство — независимо от адреса. Дизайнер обустроит квартиру на восьми метрах, освоит сырые баржи, лофты, мастерские, полуподвалы и комнаты на чердаках: французская изобретательность может преодолеть любые препятствия. Для того, чтобы увеличить высоту помещений, рачительные парижане обнажают «путры» — потолочные балки, добавляя интерьеру непростой, но очень эффектный элемент декора. Высокие цены на квартиры давно вынудили их жить в тренде miniliving: парижский архитектор — это всегда виртуоз перепланировки, у него выверен каждый сантиметр, мебель встроена, хранение оптимизировано, а метров кажется в два раза больше.
Жабы, спальни и обманки
У французов нет такого отвращения к богатым, смелым цветам, как, например, у гонконгцев. Наоборот, сложный цвет — отличие французского интерьера. Он отработан веками, он — для глаза, который привык к «вкусной» живописи: полотнам фовистов, импрессионистов и абстракционистов. О романтической французской палитре, где всегда найдется место полутонам и «кулер паль», написаны учебники. Однако самые «французские» цвета в интерьере — это белый и серый: кремовый, слоновой кости, античный и т.д. Такие оттенки — беспроигрышный фон для произведений искусства, а оно — главное богатство даже самого скромного французского дома.
Парижский стиль и его разновидности
Вы никогда не сможете сделать первостепенными все слагаемые интерьера: если одни восхищают, то пусть другие молчат. Только так вы избежите лишней театральности.
Коктейль из классики и современности
Дизайнер Виктория Харахашян — автор концепции Парижского стиля
Работать в Парижском стиле – означает заниматься синтетическим искусством. И, поскольку в нашем Бюро собрались в основном люди творческие и с новаторской жилкой, то работать только в классике нам показалось пресно, скучно и уже не актуально.
Интерьер гостиной в парижском стиле
Современные стили, такие как контемпорари, хай-тек, лофт, подчас выглядят холодновато или чрезмерно сухо и подходят далеко не всем. Мы сочетаем и то, и другое: и классику, и современность. Получается потрясающий коктейль.
Интерьер спальни в парижском стиле
Классическая хрустальная люстра в интерьере спальни в парижском стиле
Как правило, в классике бывают оформлены стены, потолок и пол. Мебель, художественное наполнение и текстиль – остро современные. Все это приправлено по вкусу парижским шиком и флером. И как в любом сочетании, здесь важны пропорции. С ними мы и работаем.
Основные характеристики парижского стиля
Арт-директор АБ «Парижские интерьеры» дизайнер Виктория Харахашян
Референсы из проекта загородного дома «Берлинская лазурь и мокко»
Мы создаем пространства, которые пахнут Парижем. Его воздухом, рекой, кофейнями, парками… Создаем эту легкую атмосферу изысканности и флирта, полную воздуха и света.
Направления парижского стиля
Дизайнер Виктория Харахашян
Но Париж — он ведь такой разный! Это и мансарды Монмартра, и аристократически е кварталы набережной и Елисейских полей, и студенческий Латинский квартал, и прекрасные апартаменты на площади Трокадеро и многое-многое другое.
Поэтому мы создали несколько направлений внутри стиля и подошли к этому с изрядной долей юмора.
1. «Божоле» ( Beaujolais )
Интерьер гостиной из нашего портфолио
Проект «Немного солнца в холодной воде» из нашего портфолио
Это молодое вино, которое сибариты-француз ы употребляют в третий четверг ноября. Оно очень легкое, веселое и дерзкое, как и интерьеры, созданные нами специально для тех, кто чувствует в себе молодость, драйв, желание объять необъятное. В то же время, у Заказчика есть настоятельная потребность в своей интерпретации современного искусства, романтике, глубокие интеллектуальные запросы.
Виктория Харахашян в офисе АБ «Парижские интерьеры»
Заказчик сильно заинтересован в самовыражении, готов на дерзкие эксперименты, но не в ущерб стильности и функционалу пространства. И уж тем более сохранены основные черты стиля: легкость, воздушность, монохром с акцентами, четкость линий. Пропорционально соединение классики и современности мы ориентировочно определили, как 50/50.
В офисе АБ «Парижские интерьеры» возможно всё!
Мы действительно обожаем это направление в своем стиле! Вдохновением служат работы французских корифеев жанра — Майкла Бруно и Жана-Луи Денио.
На фото: Интерьер гостиной в доме Майкла Бруно в Париже
Дизайн квартиры в парижском стиле
Интерьер гостиной в парижском стиле
Источники фото: interior.ru, stylecraft.com.au
2. «VSOP»
Источник фото: martell.com
Следующее направление внутри общего стиля — в разработанной нами классификации называется «VSOP» (не без юмора, конечно). Обратите внимание на выдержанность этих интерьеров :). А если серьезно, это очень красиво! Это действительно безупречно.
Интерьер гостиной в доме Майкла Бруно в Париже
Мы создали «VSOP» для тех, кто наслаждается классикой и отдыхает в ней, но никогда не погружается в пучину скучного мещанства. Эти интерьеры парят в воздухе. Они сами сотканы из него.
Дизайн кабинета в парижском стиле из нашего портфолио
Столовая зона гостиной дома из нашего портфолио
Дизайн загородного дома из портфолио АБ «Парижские интерьеры»
Эти интерьеры более всего подходят объемным помещениям с высокими потолками и большими окнами, но… в условиях жесткой реальности, возможно многое, если не все.
«Берлинская лазурь и мокко». Дизайн дома из нашего портфолио
При этом интерьер бесконечно поражает контрастами и гранями соединения классики и современности. Здесь мы любим использовать чудесную современную итальянскую мебель, таких фирм как Minotti, Baxter, Roche Bobois Paris, Modenese Gaston, Poliform и другие.
Также используем современный декор, но, как вы заметили, в совершенно иных пропорциях, нежели в Божоле. При этом оформление стен подчеркнуто изящное. Лепнина показывает себя во всей красе и на стенах, и на потолках.
Двери высокие и также могут быть украшены резьбой. И обязательная, неотъемлемая часть убранства – французская елка на полу. Никуда не уйдем от зеркал, правда, мы отдаем предпочтение искусственно состаренным, дающим ощущение истории места. Пропорциональное соединение классики и современности мы ориентировочно определим здесь как 60/40.
Интерьер квартиры в Париже. Дизайнеры Gilles & Boissier
Интерьер квартиры в Сохо, Нью-Йорк
Интерьер спальни в парижском стиле
Источники фото: habituallychic.blogspot.fr, feedly.com, Restoration Hardware
Источник фото: blog.purplecreative.co.uk
И последний вариант, как вы уже, наверное, догадались называется скупо и лаконично — «XO». Это роскошь. Роскошь в самом лучшем своем проявлении, то есть небрежная. Та, которой не кичатся. И это действительно производит впечатление. В этих интерьерах, помимо всего вышеперечисленного, мы используем латунь для усиления эффекта статусности помещения. Но, по-прежнему, интерьеры пастельные или монохромные. По-прежнему, цветовые контрасты сложны, не прямы.
Виктория Харахашян — автор концепции Парижского стиля
Однако, эклектика остается сама собой! Мы не скатываемся в дворцовый стиль, наши интерьеры не похожи на музейные залы, все пронизано легкостью и воздухом, нигде нет пафоса и надутых византийских щек.
Дизайн интерьеров в парижском стиле. Дизайнер Андре Путман
На фото: Дизайн гостиной с камином в парижском стиле
Дизайн интерьеров в парижском стиле. Холл с лестницей
В этом направлении многое заимствовано в благородном art-nouveau начала XX века — стиля, который изначально был рассчитан на очень взыскательного и финансово обеспеченного заказчика. Многие предметы делались на заказ в единственном экземпляре.
Дизайнер интерьера Виктория Харахашян
Использовались только натуральные материалы, причем в большинстве своем ценных и редких пород дерева. Как, впрочем, и в art-deco, который сейчас стал крайне востребован, благодаря своей подчеркнутой статусности.
Референсы из проекта загородного дома «Берлинская лазурь и мокко»
Пропорции классики и современности в подобных интерьерах указать достаточно сложно в силу того, что миксовать надо не два направления в интерьерном искусстве, а больше, как минимум, три.
