Gibson создала реплику оставившего большой след в музыке Les Paul «Greeny Moore» и подарила её Кирку Хэмметту из Metallica
Ждём анонса серийной модели?
Gibson сделала неожиданный подарок Кирку Хэмметту. Гитарист Metallica получил от компании не просто очередную подписную модель, а реплику Gibson Les Paul Standard 1959 года. В гитарной среде оригинальный инструмент также известен как «Greeny Moore».
Богатая история Gibson Les Paul Standard Greeny Moore предполагает его хранение в музеях или частных коллекциях, но нет. С момента своего создания гитара активно участвует в студийной и концертной деятельности именитых исполнителей — услышать звучание «Грини Мура» можно не только на записях Fleetwood Mac и Гэри Мура, но и во время выступлений Metallica. Хэмметт использует гитару на каждом концерте группы, исполняя на ней партии в композиции «Fade To Black».
По словам Кирка Хэмметта, гитара помогла ему восстановить связь с когда-то горячо любимым блюзом. Играя на «Greeny Moore» Хэмметт стремился звучать не хуже метров наподобие Эрика Клэптона, Джимми Пейджа, Бадди Гая и Би Би Кинга, рассказывает гитарист.
В феврале 2020 года во время концерта-трибьюта Питеру Грину в лондонском Palladium Кирк Хэмметт использовал инструмент, чтобы отдать дань уважения первому владельцу Gibson Les Paul Standard Greeny Moore. Вместе с Билли Гиббонсом из ZZ Top Кирк исполнил композицию «The Green Manalishi (With The Two Prong Crown». Профессиональной съёмки выступления не завезли, однако зрители всё запечатлели:
Быть может в обозримом будущем Gibson планирует анонсировать серийную модель Greeny Les Paul? В таком случае они устроили весьма неплохую промоакцию, напомнив и о себе, и о былых достижениях компании.
Кирку Хэмметту из Metallica подарили Les Paul «Greeny Moore»
Войдите в свой аккаунт
#Gibson создала реплику оставившего большой след в музыке Les Paul «Greeny Moore» и подарила её Кирку Хэмметту из #Metallica.
Означает ли это что Gibson планирует запустить гитару в серийный выпуск?
Gibson сделала неожиданный подарок Кирку Хэмметту. Гитарист Metallica получил от компании не просто очередную подписную модель, а реплику Gibson Les Paul Standard 1959 года. В гитарной среде оригинальный инструмент также известен как «Greeny Moore».
Богатая история Gibson Les Paul Standard Greeny Moore предполагает его хранение в музеях или частных коллекциях, но нет. С момента своего создания гитара активно участвует в студийной и концертной деятельности именитых исполнителей — услышать звучание «Грини Мура» можно не только на записях Fleetwood Mac и Гэри Мура, но и во время выступлений Metallica. Хэмметт использует гитару на каждом концерте группы, исполняя на ней партии в композиции «Fade To Black».
По словам Кирка Хэмметта, гитара помогла ему восстановить связь с когда-то горячо любимым блюзом. Играя на «Greeny Moore» Хэмметт стремился звучать не хуже метров наподобие Эрика Клэптона, Джимми Пейджа, Бадди Гая и Би Би Кинга, рассказывает гитарист.
В феврале 2020 года во время концерта-трибьюта Питеру Грину в лондонском Palladium Кирк Хэмметт использовал инструмент, чтобы отдать дань уважения первому владельцу Gibson Les Paul Standard Greeny Moore. Вместе с Билли Гиббонсом из ZZ Top Кирк исполнил композицию «The Green Manalishi (With The Two Prong Crown». Профессиональной съёмки выступления не завезли, однако зрители всё запечатлели:
Быть может в обозримом будущем Gibson планирует анонсировать серийную модель Greeny Les Paul? В таком случае они устроили весьма неплохую промоакцию, напомнив и о себе, и о былых достижениях компании.
История одной гитары
Гитара Gibson Les Paul 1959 года выпуска, которую гитарист Металлики Кирк Хэммет бережно держит в руках, имеет собственное имя: “Greeny”. Почему она так названа? Потому что ее первый владелец – легендарный и незабываемый Питер Грин, основатель FLEETWOOD MAC. Пожилой джентльмен, стоящий рядом с Кирком – это и есть Питер Грин.
Он покинул Fleetwood Mac 20 мая 1970, затем в его жизни были другие проекты, а сейчас Питер на пенсии, живет на юге Англии, занимается домашним хозяйством и много рисует. Но музыку не забросил, играет для собственного удовольствия. Несколько последних лет он работает над книжно-музыкальным проектом по заказу издательства Rufus Publications. Его релиз запланирован на конец 2020 года. В нем принимают участие многие музыканты, в том числе и Кирк Хэммет. Для этого он и прилетел в Лондон. И привез с собой “Greeny”, чтобы сыграть на ней в проекте Питера Грина.
Каким образом она оказалась у Кирка? Все просто: он ее купил. Но не у Питера Грина, а у Гэри Мура, не менее легендарного исполнителя. Однажды Питер одолжил ее Муру, дал поиграть. Но после ухода из Fleetwood Mac он решил ее продать. Тому же Гэри Муру. Причем взял с него ровно столько, за сколько сам купил: 300 долларов. Это было в 1970, а через 46 лет гитару купил Кирк Хэммет. Не у Гэри Мура, поскольку тот скончался в 2011, а видимо, у его наследников. Но вот что интересно: если Муру этот Гибсон достался за три сотни, то Кирк выложил за нее 2 миллиона! Американских долларов, разумеется. Неслабая разница.
Но это еще не вся история “Greeny”. Гэри Муру она сослужила хорошую службу: в 1995 году он записал на ней и выпустил альбом “Blues for Greeny”, трибьют Питеру Грину в знак благодарности за гитару. И вот теперь она снова в лондонской студии Abbey Road звучит для своего первого владельца Питера Грина. Думаю, “Greeny” счастлива.
Мы рассказываем о гитарах
О технике и культуре акустической и электрогитары
Гитары и оборудование Гэри Мура. Часть 1 из 5
Роберт Уильям Гэри Мур родился 4 апреля 1952 года в Северной Ирландии. Его детство прошло в восточном Белфасте в семье, в которой, кроме него, было четверо детей. Будучи довольно юным, ушёл из дома. Новым пристанищем для Гэри стал Дублин, где он повстречал своего первого наставника, оказавшего на него большое влияние. Тем человеком оказался Питер Грин из группы Fleetwood Mac. В последующие годы Гэри участвовал в группе Skid Row, затем в 1974 году в Thin Lizzy, и в конечном счёте в Colosseum II, в которой он оставался вплоть до 1977-78 года. С 1979 года Гэри полностью сконцентрировался на сольной карьере, во время которой выпустил некоторое количество весьма успешных альбомов, включая «Still Got The Blues» (1990), ставший одним из любимых у поклонников. Энергично работал вплоть до своей безвременной кончины в феврале 2011 года.
Гэри Мура чаще всего ассоциируют с игрой на гитарах Les Paul (Лес Пол) от фирмы Gibson. В ранние годы его основной гитарой был Les Paul 1959 года, полученный от Питера Грина из группы Fleetwood Mac. Этой гитарой он владел более 40 лет, пока не продал её в 2006 году. Вторым Les Paul также была модель 1959 года, полученная от коллекционера гитар Фила Харриса [Phil Harris]. Это та самая гитара, которую Гэри использовал на самом популярном альбоме «Still Got The Blues», и она оставалась с ним до самой смерти.
Электрические гитары Гэри Мура:
1952, Gibson Les Paul (переделанная)
Эту гитару Гэри использовал непродолжительное время во время пребывания в Skid Row до 1971 года. Её можно наблюдать на паре видеозаписей, сделанных во время выступления группы в немецкой музыкальной ТВ-передаче «Beat Club». [Skid Row (Gary Moore) – An Awful Lot Of Woman / Unco-Up Showband Blues – Live, 1971 (Remastered)]
На основе нескольких признаков гитара выглядит как переделанная Goldtop начала 50-х. Звукосниматели представлены моделями P-90 с чёрными пластмассовыми крышками и соответствующей им крышкой тумблера. Гитара оснащена тремя цилиндрическими ручками и одной ручкой с «зеркальным отражением». Покрытие корпуса выглядит любительской красно-золотистой повторной полировкой, поскольку красный цвет кажется блеклым гораздо ближе к центру, нежели на фабричных моделях.
Многообещающим признаком, который позволяет установить точное датирование этой гитары, является трапециевидный струнодержатель. В начале 50-х у гитар Les Paul был длинный трапециевидный струнодержатель, занимающий всё то место, на котором на более поздних моделях устанавливали бридж ABR. Гитара Гэри похожа на переход от длинного к короткому трапециевидному струнодержателю с установленным в прежние винтовые отверстия Gibson ABR-1.
Как упоминалось, Гэри пользовался этой гитарой очень непродолжительное время, и она практически пропала с середины 1972 года.
Что происходило с этой гитарой до Гэри Мура
Благодаря одному из наших читателей, теперь известна предыстория гитары до попадания к Гэри. Ранее она принадлежала гитаристу Робину Трауэру из группы Procol Harum, который появлялся с этим Les Paul-ом на многочисленных событиях вплоть до 1970 года.
Робин Трауэр орудует с Les Paul 52-го года. Источник: Кадр из YouTube (Procol Harum – Piggy Pig Pig)
Как видно на фотографии выше, ручки, трапециевидный струнодержатель и цвет гитары – всё прекрасно совпадает с гитарой Гэри. Единственным отличием является хамбакер в бриджевом положении, которого нет у гитары Гэри. Однако, если посмотреть материалы съёмок из «Beat Club» (ссылка есть в первом абзаце, перемотать на отметку 2:25), то можно увидеть довольно большой зазор вокруг звукоснимателя P90, который теперь присутствует на гитаре Гэри, что наглядно показывает, что на этом месте когда-то был хамбакер.
1959, Gibson Les Paul Standard
Прежним владельцем данной гитары был Питер Грин, который приобрел её уже подержанной примерно за 300 долларов США в 1966 году. После ухода из Fleetwood Mac в 1970 году Питер одолжил гитару Гэри, поскольку был для него чем-то вроде наставника в ранние годы. Гэри некоторое время использовал гитару, и в конечном счёте согласился купить её у Питера в знак уважения к личному его пожеланию, чтобы гитара попала в «добрые руки».
Гитара практически заводская, за исключением магнита в грифовом звукоснимателе, который был обращён на одном из звукоснимателей – такая особенность теперь известна как «модификация Питера Грина». Как утверждают, это произошло случайно на фабрике Gibson, когда гитару собирали в 1959 году. К такому заключению пришёл Джолион Данциг [Jol Dantzig], имевший возможность изучить эту гитару в 80-х. Эта модификация подразумевала, что звукосниматели находились в разных фазах, когда тумблер устанавливался в среднее положение.
”На одном звукоснимателе магнит был перевёрнут. Поскольку внутренности звукосниматели не были нарушены, я пришёл к выводу, что это, должно быть, ошибка на фабрике. При том, что Gibson изготовил в том году свыше десяти тысяч электрических гитар, шанс обнаружения ошибки в гитаре Грина кажется маловероятным. Как ни странно, недавно Джо Бонамасса [Joe Bonamassa] приобрёл подлинную в таком же состоянии! [Загадка тона Питера Грина, автор Джолион Данциг]”
Отметим, что Джолион не указывает, у какого звукоснимателя была изменена полярность – у грифового или же бриджевого.
Перевёрнутый грифовый звукосниматель
Однажды примерно в 1967 году Питер вытащил грифовый звукосниматель и играл на гитаре только с главным (бриджевым) звукоснимателем. Очевидно, он позаимствовал идею у Эрика Клэптона [Eric Clapton].
”Звукосниматели оказались прочными, но один из них я вынул. Я подражал Эрику [Клэптону]. Слушал его игру однажды вечером, и он всё это время использовал верхний (высокочастотный) звукосниматель. Это звучало так здорово, что я подумал: неплохо бы вообще снять басовый звукосниматель. Попробуй, вдруг тоже получится? Ага, если бы! Нужно много реальной практики и волнения, чтобы добиться такого звука. [Непостижимая тайна «волшебного» тона Les Paul 1959 года Питера Грина]”
Спустя несколько месяцев звукосниматель вернулся на место, но теперь был установлен неправильно – повёрнутым на 180 градусов.
”Я поставил его неправильно, чтобы полюса – винты звукоснимателя – смотрели в противоположном направлении. Мне говорили: «Вы добились того особенного, противофазного звука!» А я и не знал, что такое «противофазный». Фаза чего? Фаза – хорошее название для группы J [Непостижимая тайна «волшебного» тона Les Paul 1959 года Питера Грина]”
Важно отметить, что поворот звукоснимателя не имеет ничего общего с противофазным звуком, что бы там не думал Питер. Противофазный звук достигается путем переключения полярности одного из магнитов. Для знакомства с этим понятием рекомендуем посмотреть канал на YouTube «Wills Easy Guitar» [«синфаза» и «противофаза» в гитарных звукоснимателях, и что это означает].
Также стоит упомянуть про пару видимых переделок. Пока гитара была у Питера, тот снял накладку, а когда гитару получил Гэри, он заменил две нижние ручки управления более современными «отражающими» ручками – которые считал более удобными в использовании.
В первые годы Гэри использовал эту гитару как основную, и так почти исключительно до конца 70-х. Её можно услышать повсюду в двух первых сольных альбомах «Grinding Stone» (1973) и «Back On The Streets» (1978), а также в его сотрудничестве с Thin Lizzy и Colosseum II. По прошествии времени он стал экспериментировать с разными гитарами, но эта, вне всякого сомнения, одна из его любимцев.
Он на самом деле продал гитару почти через 40 лет владения ей, столкнувшись с серьёзными финансовыми затруднениями. Когда гитара впервые была выставлена на аукционе в начале 2000-х, цена инструмента достигала около 1 миллиона долларов США. В 2014 году она опять появилась в продаже, когда её решил купить Кирк Хэмметт [Kirk Hammett] из группы Metallica, заплатив в общей сложности около 2 миллионов долларов США.
1960, Gibson Melody Maker
На этом инструменте играли преимущественно на выступлениях с середины до конца 70-х с группой Thin Lizzy. Это видно на концерте в Сиднее в 1978 году.
Гэри переделал эту гитару путем замены первоначального грифового звукоснимателя белым DiMarzio Super Distortion. Остальное, кажется, осталось практически заводским.
1955, Gibson Les Paul Junior
Первый раз Гэри видели с этой гитарой во время гастролей группы Thin Lizzy «Black Rose Tour» в 1979 году. Он купил гитару у Стива Джонса [Steve Jones] из группы Sex Pistols. [Гэри Мур в № 73, 1987 г.]
К сожалению, на данный момент больше ничего об этой гитаре найти не удалось. Скорее всего, Гэри приобрёл её между серединой и концом 1978 года, выступая на одной сцене со Стивом и группой The Greedy Bastards.
Подробнее о +CubozoaRu
Разработка, изготовление уникальных, программируемых блоков питания для педалей эффектов гитар.
Об авторе +CubozoaRu
Разработка, изготовление уникальных, программируемых блоков питания для педалей эффектов гитар.
Kirk Hammett Talks Buying Greeny Les Paul Surprisingly Cheap, Recalls Peter Green’s Odd Reaction to Seeing the Guitar
\n \n \n \n \n \n \n jomatami \n \n \n \n \n
Greeny is a 1959 Les Paul Standard previously owned by Fleetwood Mac founder Peter Green, and then by Gary Moore. Asked how he got the six-string, Kirk replied (transcribed by UG):
\»You know, it’s really crazy. It really feels like this guitar came to me. I’ve been in London a couple of days when I got a phone call from a friend of mine who’s a guitar dealer, and he said, ‘I have a guitar for you to check out.’
\»I said, ‘Hm, okay, maybe you should bring it over.’ and he brought it to my hotel room with an amazing amp, which didn’t help very much. [Laughs]
\»It was an old Vox, sounded incredible. I had these ghost notes where you’re hearing other notes other than what you’re playing, it happens with old vintage stuff.\»
Focusing on his first contact with Greeny, Kirk continued:
\»And then I switched to the neck pickup, and started playing some lead stuff; I’m, like, ‘Oh my god, man, super creamy tone.’ And then I put it in the middle, and this is what makes this guitar so unusual: the fact that the neck pickup is turned around.
\»So the screws are facing towards the middle rather than towards the neck and because it’s like that, it creates an out-of-phase sound, like a Strat through a 100-watt Marshall, and I just could not believe that sound.
\»I thought, ‘That’s not supposed to happen.’ A Les Paul all of a sudden turning into a Strat at a flip of a switch? And it was amazing. I hadn’t even come to a consideration of who owned it and who’s played it.
\»I don’t understand why this particular guitar has so much of it. I pondered the fact, like, ‘Well, maybe when this guitar was a part of a tree or something, something good happened. Maybe the tree was blessed somehow; maybe the tree saved someone’s life or something. I don’t know.’
\»Something happened, and that wood is just different from a lot of other guitars. It’s just a miraculous thing.\»
It was Peter Green’s guitar. Did he turn the pickup around himself?
\»What had happened was, something had happened with the pickup, so he brought it to the Selmer shop, which is in London, and it was a place where they made Selmer amps, and they also sold guitars.
\»There was a guy there who worked at Selmer store, and his name was Sam Lee. He was a guitar repairman, and he also was a very accomplished jazz guitar player and gave guitar lessons.
\»This guy was very instrumental in that whole scene and very influential with guys like Jimmy Page, Eric Clapton, Peter Green, Jeff Beck. All of these guys knew about Sam Lee.
\»I believe that Sam Lee gave guitar lessons to John McLaughlin and to Jimmy Page at one point, and so Sam Lee didn’t really understand just how pickups operated, and so when Peter Green took the guitar to Sam Lee, he kind of just winged it, fixed the pickup.
\»And when he put it back in, he put it back in with the screws facing the other way, basically upside-down. So, when Peter Green got the guitar back and ran through just to check it, to see if it worked, he liked what he was hearing.
\»He loved that out-of-phase sound and just kept it that way. I believe that Peter Green got this guitar somewhere in 1964, 1965; he was in a band called Shotgun Express with Rod Stewart.
\»I haven’t heard it, but I have talked to people who have seen Shotgun Express, yeah, it’s pretty crazy, and then Eric Clapton left John Mayall & The Bluesbreakers, and they needed a guitar player, so John Mayall hired Peter Green, and then the next John Mayall album was John Mayall & The Bluesbreakers Featuring Peter Green.
\»Peter Green had it throughout that stint, then left John Mayall & The Bluesbreakers and took John McVie and Mick Fleetwood with them and formed Fleetwood Mac.
\»And then Gary Moore had it from 1974 up until, like, 2005, 2006 or something; So, Gary Moore had some problems with canceling shows; something happened and he had to cancel a bunch of shows, and they put him in debt.
\»So, what had happened was he figured, ‘Well if I sell Greeny, I can cover my losses.’ So he sold it to a pretty well-known dealer-collector who just sat on it and after about three-four years decided that he wanted to sell it, and that’s when all these ‘rumors’ started.
\»Because of those rumors, no one was really interested in, like, really being serious about buying it.
\»It kind of vanished for a while and made the rounds of all guitar shows all over the country: Atlanta, Texas, California, Chicago, whatever, and then the guy who had Greeny came into some financial problems and needed to sell Greeny right away.
\»He needs a quick cash influx, and so that’s where I came in. Literally, at the right place, at the right time, and you know, I didn’t pay a million dollars, I didn’t even pay half a million dollars; I paid a very, very reasonable price.
\»And there have been ’59 Les Pauls that were sold at almost twice as what I’ve paid for it with zero history.
\»It [the headstock] was broken with Gary twice. The first time was just the standard break; the second time what had happened, and I got the story from Neil Carter, who was the rhythm guitar player at UFO when I saw UFO last year down here in LA.
\»When I played with him, Neil said that he was with Gary when the accident happened, and what had happened was: it was after a show and Neil and Gary were about to leave and Gary told his manager that he needed petrol.
\»So, they’d both get out of the car, and I guess they were trying to make a phone call or something to let someone know that they’re just stranded out in the middle of nowhere.
\»Actually, the guitar should’ve been shattered into a million pieces, but luckily, only the neck broke, and so it got fixed, and Gary just picked it right up where he left off with it.\»
Last week, you saw Peter Green in London at Abbey Road. Was that the first time you met Peter Green?
\»We’re walking into the room where he was, I got a distinct feeling that as much as we were checking him out, he was checking us out.
\»We just took it really easy and we just started talking, just got onto talking about music and guitars; he had a friend there who he’s known for forever since the Fleetwood Mac days.
\»I said to Peter, ‘Hey man, I have a friend of yours in this bag.’ And I pulled it out, I showed it to him, and he said, ‘That’s not my guitar,’ which is his stock answer whenever he’s asked about Greeny.
\»And the reason why he said that is because he doesn’t see the red in the finish. So, he says, ‘Oh, that’s not the guitar, my guitar was red.’ His friend who was just sitting across the room says, ‘He knows that’s his guitar.’ So, that’s just kind of a thing he does.
\»From what I can gather, he’s more cognizant these days and much more even-keeled and leveled that he’s been in decades, which is a great thing. We just got to talking about guitars and music, he likes to fish, and so next time I see him, I’m gonna bring fishing rods.
\»I just told him about amazing deep-sea fishing in Hawaii and whatnot, and then I had the track that I recorded at Abbey Road studios on Fleetwood Mac song called ‘Man of the World,’ which is a kind of a ballad.
\»It gets a little uppity in the end, and what I did was I just modernized the whole song, modernized it with modern tones, kind of like a more modern arrangement; I’ve made the uppity part heavy and dynamic.
\»I actually took a lot of liberties with it, and so I got a little nervous about playing the song for him because I took a lot of liberties, I don’t know if he would be offended by it, but I played him the track, and right after it ended, he just looked at his friend and asked him something about the weather or something. [Laughs]
\»I didn’t know if he liked it or not. The guy named Mark, who’s spearheading this whole project, he told me that Peter liked it, and he was able to determine that from Peter’s body language.
\»I said, ‘What do you mean?’ It looked like he was more interested in the weather.’ [Laughs] And he said that ‘when he was listening, he was tapping his foot,’ and by the end, he was making kind of guitar movements with his hand, and Mark said that it was a very positive thing.
\»And for me, that was a big kind of, like, a sigh of relief. I didn’t want to piss him off, and sometimes when we take liberties with other people’s music, you just never know how they’re gonna react. They might like it, they might hate it, but it seemed like he was very positive towards it.\»
So, there’s a Peter Green tribute record coming out, and you’re doing one of the songs?
\»There was a demo of this one song called ‘Need Your Love So Bad’ that they found. It’s a demo; Peter Green sang that song in his bedroom, and at the end of it you could hear his mom saying to turn it down or something like that.
\»So what they did, they took that vocal track and they isolated it, and they’ve created an augmented instrumentation track done by David Gilmour. So the song ‘Need Your Love So Bad,’ created by David Gilmour and his band, and they flew in the vocals on top of it.
\»It’s a more modern, updated version of ‘Need Your Love So Bad,’ and that’s one of the tracks. The other track is ‘Man of the World’ with myself and Mick Fleetwood.
\»I am singing on it; it’s an easy song to sing, it’s got that talk-singing kind of thing, I can handle that. That’s about the length of my singing abilities, but I’m into it. I’m so into it, I’m into all aspects of it, it’s just one of those things, it just kind of unfolded like this.
\»I never knew that owning a guitar could lead to so many opportunities. I met so many great people through this guitar; different types of musicians, guitar collectors, guitar dealers, people who are just fans of Peter Green, fans of Thin Lizzy, fans of Gary Moore.
\»I mean, it’s nuts. I’ve never experienced anything like it with any other guitar, and the funny thing is that it doesn’t feel like I even own it, it feels like I’m just with it, it’s a real relationship.
\»It’s all over [Metallica’s latest album] ‘Hardwired. To Self-Destruct,’ and it’s really funny because when we started doing tracks for that I thought, ‘I know Greeny sounds great, but is it just me or what?’\»
