Глазами интеллигента
«Марьино поле» или над чем смеяться не смешно
Вчера открыла для себя Новый Художественный театр (существует с 1993 года). Знакомство началось с пьесы «Марьино поле» режиссера Олега Богаева и это тот случай, когда нельзя не оставить отзыв про пьесу и про театр.
Хотя театр называется «Новый», фойе обставлено различными раритетными вещами (швейные машинки, патефоны и т.д.), пропитанными духом старины. Чем-то напомнило небольшие театры Санкт-Петербурга, например «Алые паруса». Прогулка по фойе сразу настраивает на исторические пьесы.
Мне всегда нравятся эксперименты в театре. Открытия, находки, смешение жанров и прочее. Абсурдизм так вообще приветствуется. Поэтому прочитав в описании пьесы характеристику «Смех и слёзы, исторические и сказочные персонажи, весь русский 20-ый век и все века России предстают в этом странной, доброй и умной пьесе…» настроилась на положительные эмоции от спектакля.
С первых минут мы видим черный юмор, например, оставшиеся старухи прощаются с умирающей: «Вот Марья, твой теперь гроб, для себя берегла, да чего уж там. Лежи на здоровье. Крышки правда нет, в прошлом году на дрова пустила… Вместо крышки гроба можно дверь от сортира приспособить…Хорошая же доска, не пропадать же!».
Некоторые моменты были действительно забавными (для ценителей черного юмора), порадовали необычные постановочные решения. Например, деревянные куколки, которых перемещали по столу в качестве главных персонажей; кусты, проносящиеся мимо телеги в виде бегающих и размахивающих ветками мужчин; булькающие бутыли с водой в руках тех же мужчин, изображающие шумящую реку и т.д. Атмосферу богом забытой деревни удалось предать очень хорошо.
Отдельный плюс – роль коровы, которую запрягли в телегу. Безусловно, чтобы этот персонаж получился милым и очаровательным, от актера требуется проявить настоящее мастерство.
Впрочем, все актеры играли замечательно. Молодые актрисы, исполняющие главные роли, были настолько реалистичны, что зритель уже не видел молодых женщин, а видел проживших жизнь, настрадавшихся, больных и сгорбленных старух.
Не считаю себя консерватором, но глумиться над темой Великой Отечественной войны, высмеивать погибших людей и человеческие жертвы просто кощунство. Смеяться над ранеными и убитыми –грешно.
Берия и Сталин представлены как милые дяденьки, словно и не было кровавых репрессий. Молодые не поймут, пожилые вздрогнут. А Гитлер и Геббельс так вообще показаны переростками-очаровашками. Словно, они на пикник в Россию пришли.
В целом, спектакль оставляет сложное и неоднозначное впечатление. Казалось бы, по отдельности каждый компонент заслуживает высокой оценки: отличная режиссура (режиссер Евгений Ланцов), необычная драматургия, отличное оформление (очень реалистичное!), актерский состав на высшем уровне. Но осадок неприятный. Все равно, есть в нашей истории моменты, над которыми нельзя глумиться (даже не смеяться, а глумиться!).
В финале пьесы звучит тема веры, мол, пока люди верят и надеются — они живы. И оказывается, что Марья ждала мужа еще не с Великой Отечественной, а с Первой мировой, Русской-Турецкой и т.д. войн.
Кстати, премьера пьесы состоялась в 2011 году, но до сих пор она собирает залы (небольшие, но стабильно). У меня не возникло желания посмотреть пьесу еще раз или посоветовать своим друзьям. Но на другие спектакли этого театра приду – посмотреть игру отличной театральной труппы в других постановках.
Марьино поле краткое содержание
Рецензия на спектакль «Марьино поле»
Фабулу спектакля Вологодского театра для детей и молодёжи «Марьино поле» можно сформулировать коротко: три старые женщины решают идти на ближайшую станцию, чтобы встречать своих мужей, не вернувшихся с войны. И хоть времени прошло уже несколько десятков лет, озарение, что совсем скоро на ближайшую станцию прибудет воинский эшелон с победителями, побудило их отправиться в дальнюю дорогу. Каждой из подруг по 100 лет, потому-то путь в два километра (автор пьесы О. Богаев так и определяет жанр – «Невероятная история в 2-х километрах) преодолевают они не один день. Да ещё одна из них корову прихватила с собой: в качестве транспортного средства, а то ноги-то у всех больные, можно и не успеть. Вот так двигаются они неспешно, с разговорами, с воспоминаниями. Жили они в родной деревне всё послевоенное время, со дня проводов мужчин на войну ни разу никуда не выбирались, а потому-то найти дорогу сразу не удаётся. К тому же на пути встречаются странные, но хорошо узнаваемые ими люди. Будто морок какой-то подстраивает им встречи со своими воспоминаниями. Вот Гитлер, у которого то и дело отваливаются знаменитые усики, вот Сталин, которого именно так представляла одна из героинь: «всю жизнь, когда на его рожу глядела, представляла себе, как он сидит на горшке». Или вдруг встретили сидящим на дереве белку – Левитана. И это тоже из воспоминания военных лет: голос-то его раздавался из «тарелки», висящей высоко на стене. Только в этот раз Левитан не просто сводки от советского информбюро читает, а сообщает старухам то, что наверняка каждая из них все эти годы мечтала услышать: «Важное правительственное сообщение. Уважаемые вдовы Советского Союза, Центральное главнокомандование информирует вас о том, что все похоронки высланы вам по ошибке. Все ваши мужья живы. Ура! Мы приносим каждому свои извинения. С победой вас, вечные вдовы!». В другом месте вдруг увидели старухи героев фильма «Два бойца». И те узнали старух. Ведь каждая по несколько раз смотрела любимый фильм, и уже не могли Аркаша и Суралмаша не запомнить своих молодых зрительниц…
Вот такая невероятная история. За кажущимися нелепостями вполне понятная идея: надежда на встречу с молодостью, с любимыми людьми умирает последней из надежд. Только появится малейшая возможность осуществить давнюю мечту, надо не искать оправданий, что этого не может быть никогда, а рискнуть и отправиться в путь. Вдруг тебе одному из миллионов и повезёт?
Премьера спектакля «Марьино поле» состоялась 20 февраля 2014 года в Вологодском театре для детей и молодежи
«Невероятная история в двух километрах пути», – так охарактеризовал жанр постановки народный артист РФ режиссер Борис Гранатов. Два километра – это много или мало? А для бабушек, которым перевалило за сто? Для них, единственных жительниц всей ближайшей округи, это долгий путь, полный различных испытаний.
Сюжет развивается по классическим канонам сказки: три героя, испытание, дорога. Старушки – Марья Иванова (Ольга Юганова), Серафима Федорова (заслуженная артистка РФ Елена Авдеенко) и Прасковья Гришина (Яна Лихотина) остаются один на один с собой и ожиданием собственной смерти. У них на троих не так и много «добра»: деревни с пустыми избами, воспоминания о былых днях, корова да гроб. Но им все нипочем, и героини отправляются в соседнюю деревеньку встречать своих мужей, не вернувшихся с фронта. А в роли «боевого коня» у них – корова Машка (Дарья Сахновская).
На пути не обошлось без препятствий, которые приготовил «волшебный» лес. Среди них самые разные герои, но не стоит воспринимать их всерьез, все они словно сказочные персонажи, заставляющие зрителя улыбнуться. Без юмора жить нельзя, он помогает даже в самой сложной ситуации, он всегда выручал и на войне, и в мирной жизни. «Марьино поле» – это фантазии главной героини, именно поэтому здесь появляются такие неожиданные персонажи. Здесь и ефрейтор Гитлер (Андрей Камендов) и вождь Сталин, Саша-суралмаша (Виктор Харжавин), Аркаша (заслуженный артист РФ Игорь Рудинский) – любимые киногерои, а также император Наполеон (Андрей Камендов), диктор Левитан (Дмитрий Круглов) и многие другие… Они предстают перед зрителем в карикатурном виде, например, Левитан небольшого роста, как белка сидит на дереве, а громкоговорителем ему служит обычный бидон.
Спектакль поднимает множество важных тем. Это и исчезновение деревень, где еще 50-70 лет назад кипела жизнь, а сегодня пустые покосившиеся избы с заколоченными окнами. Это и тема любви – ведь главные героини, несмотря ни на что, хранят за зеркалом запылившиеся похоронки на своих любимых, а у самого сердца – старые фотоснимки – единственную память о родных погибших. Это и темы одиночества, старости, памяти, смерти…
На этом «поле» всплывают воспоминания о былых днях, как провожали на фронт свои любимых, какие слова говорили, как мечтали, что они вернутся и все-все еще будет впереди. У каждой героини своя история – Прасковья пять лет встречалась со своим Гришей, а вот пожениться они так и не успели. И даже поцеловаться ни разу не удалось, а на станции при прощании постеснялись – так и прождала она всю жизнь своего любимого. Серафима с Федором жили как кошка с собакой, постоянно ругались, а все потому, что муж любил ее подругу Марью, и даже перед расставанием они успели поссориться.
Особый колорит спектаклю придают песни на стихи Владимира Высоцкого, одного из любимых исполнителей Бориса Гранатова. В этой сказке они звучат особо трогательно, они созвучны чувствам героев. «Марьюшка», «Я несла свою беду», «Здесь лапы у елей дрожат на весу» и многие другие песни артисты исполняют вживую, и лишь в завершении спектакля зритель слышит голос самого Высоцкого:
Слава им не нужна – и величие,
Вот под крыльями кончится лед –
И найдут они счастие птичее,
Как награду за дерзкий полет…
«Марьино поле»
Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»
Спектакль — лауреат Санкт-Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв»
Жанр: небылица
Режиссер — Галина Жданова
Художник-постановщик — Георгий Пашин
Художник по свету — заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург
Пластика — Юрий Васильков
Музыкальное оформление — Владимир Бычковский
Хормейстер — Екатерина Григорьева
Консультант по языку жестов — Ольга Парфенова
Руководитель постановки — заслуженный деятель искусств России, лауреат Международной премии им. К.С. Станиславского Вениамин Фильштинский
В спектакле заняты:
Маша Иванова, 100 лет
Серафима Федорова, 100 лет
Прасковья Гришина, 100 лет
В заброшенной деревне, где покосились деревянные избы и скрипят колодцы-журавли, а луга из трав стоят нескошены, живут три одинокие старухи. По вечерам они ведут разговоры, иногда ругаются, потом мирятся, вспоминают прошлое и своих мужиков, не вернувшихся с войны, продолжая ждать и верить, что те когда-нибудь, все равно и вопреки всему — Вернутся.
Словно кинопленку прокручивают героини свою жизнь, умирают, но вновь оживают для того, чтобы снова встретиться со своими возлюбленными, потому что те, как оказывается, и не умерли вовсе, а возвращаются таки с фронта.
Вечная история женского ожидания Мужчины, написанная драматургом, полна нелепых случайностей и странных встреч. Здесь поют и разговаривают коровы, мелькают лица из прошлого — виновники невозвращения возлюбленных, виновники нерождения новых детей, виновники не сложившихся счастливых судеб.
Тысячелетия существует человечество, и тысячелетия провожают на войну своих сыновей, мужей, отцов многие поколения женщин, провожают и ждут, ждут, ждут, ждут.
Рецензия на спектакль «Марьино поле» Вологодского театра для детей и молодежи
Фабулу спектакля Вологодского театра для детей и молодёжи «Марьино поле» можно сформулировать коротко: три старые женщины решают идти на ближайшую станцию, чтобы встречать своих мужей, не вернувшихся с войны. И хоть времени прошло уже несколько десятков лет, озарение, что совсем скоро на ближайшую станцию прибудет воинский эшелон с победителями, побудило их отправиться в дальнюю дорогу. Каждой из подруг по 100 лет, потому-то путь в два километра (автор пьесы О. Богаев так и определяет жанр – «Невероятная история в 2-х километрах) преодолевают они не один день. Да ещё одна из них корову прихватила с собой: в качестве транспортного средства, а то ноги-то у всех больные, можно и не успеть. Вот так двигаются они неспешно, с разговорами, с воспоминаниями. Жили они в родной деревне всё послевоенное время, со дня проводов мужчин на войну ни разу никуда не выбирались, а потому-то найти дорогу сразу не удаётся. К тому же на пути встречаются странные, но хорошо узнаваемые ими люди. Будто морок какой-то подстраивает им встречи со своими воспоминаниями. Вот Гитлер, у которого то и дело отваливаются знаменитые усики, вот Сталин, которого именно так представляла одна из героинь: «всю жизнь, когда на его рожу глядела, представляла себе, как он сидит на горшке». Или вдруг встретили сидящим на дереве белку – Левитана. И это тоже из воспоминания военных лет: голос-то его раздавался из «тарелки», висящей высоко на стене. Только в этот раз Левитан не просто сводки от советского информбюро читает, а сообщает старухам то, что наверняка каждая из них все эти годы мечтала услышать: «Важное правительственное сообщение. Уважаемые вдовы Советского Союза, Центральное главнокомандование информирует вас о том, что все похоронки высланы вам по ошибке. Все ваши мужья живы. Ура! Мы приносим каждому свои извинения. С победой вас, вечные вдовы!«. В другом месте вдруг увидели старухи героев фильма «Два бойца». И те узнали старух. Ведь каждая по несколько раз смотрела любимый фильм, и уже не могли Аркаша и Суралмаша не запомнить своих молодых зрительниц…
Вот такая невероятная история. За кажущимися нелепостями вполне понятная идея: надежда на встречу с молодостью, с любимыми людьми умирает последней из надежд. Только появится малейшая возможность осуществить давнюю мечту, надо не искать оправданий, что этого не может быть никогда, а рискнуть и отправиться в путь. Вдруг тебе одному из миллионов и повезёт?
Марьино поле краткое содержание
Коляда-плейз 2015, день второй. Астраханцы
Людмила Мозжева (Мягкова)
22:10
Какие же вы М О Л О Д Ц Ы! Великолепный спектакль,прекрасная игра! Равнодушным остаться невозможно. Оттого, что находишься в зале рядом с исполнителями, сильнее переживаешь происходящие события. Вообще, камерный театр, прекрасное изобретение, если это можно так назвать. Удачи вам, успехов в вашем нелегком творческом труде. Пусть ваше исполнение приносит удовольствие зрителям и радость и чувство удовлетворения артистам. 
Мила Афонина (Худякова)
14 дек
Спектакль по пьесе современного екатеринбургского драматурга Олега Богаева «Марьино поле» на сцене «Дома актёра» поставил режиссёр, актёр Астраханского драмтеатра Александр Беляев. Пьеса идёт во многих городах России, премьера спектакля в Астрахани состоялась в феврале.
«Дом актёра» своё название оправдывает полностью: только здесь зритель встретит режиссёра у входа и мило, по-дружески, с ним побеседует, а после, пробираясь в зал, пройдёт по сцене, и угостится чаем с печеньем в антракте.
На небольшой сцене этой камерной, совсем домашней площадки – минимум декораций, не одной лишней или случайной детали. Реквизит и костюмы также аскетичны, ничто не отвлекает зрителя от действия. Автором сценографии и костюмов является сам режиссёр Беляев, может быть, поэтому всё находящееся и происходящее на сцене воспринимается как единое целое.
Пьеса даёт вольность режиссёрам в определении жанра: в некоторых театрах его обозначили как небывальщину или фантасмагорию, Александр Беляев же определил жанр своего спектакля не иначе как «вот такая история». И, несмотря на избыток сказочных мотивов, сложно сомневаться, что эта история могла существовать в действительности…
В Богом забытой деревеньке доживают свой век три столетние старушки (молодые и яркие актрисы Драматического театра – Юлия Даютова, Екатерина Спирина, Лидия Елисеева). Казалось бы, им в жизни только и осталось, что ждать своей смерти. Но, вопреки здравому смыслу, вместе с ожиданием конца женщины продолжают ждать и своих мужей, ушедших на войну с полвека тому назад. И только этим ожиданием, этой неумирающей верой они живут. А однажды, согласно фольклорной традиции, героини покидают «свой» мир и отправляются в путь, полный чудес, чтобы встретить своих мужчин живыми и невредимыми.
В спектакле также задействованы начинающие актёры, студенты – сложно поверить! – второго курса Астраханского колледжа культуры Денис Кораблёв, Дмитрий Рахимов и Екатерина Якшина.
Театралы в своих отзывах называют этот спектакль «настоящим генератором ассоциативного образного мышления», находя в его богатом разноплановом содержании глубочайшие философские вопросы. Постановка полна музыки. Народные напевы, душевные старые песни в исполнении музыкально одарённых актрис – это то, чем дышит русская деревня, то, как изливает душу одинокая женщина. В сочетании с минималистическим оформлением и ничем не перегруженным сюжетом рождается тонкая и богатая смыслами «вот такая история», в которой есть место и смеху, и слезам.
Спектакль по пьесе современного автора, созданный в рамках независимого проекта немного отличается от классических постановок, к которым привыкла в большинстве своём консервативная астраханская публика. Но искусство, не трогающее за душу, нельзя назвать искусством. «Марьино поле» заставляет сопереживать, искать разные трактовки, решать, была эта история наяву, думать о судьбе нашей многострадальной Родины и находиться под впечатлением от спектакля ещё долгое время после его просмотра.
20 июня артисты представили спектакль в Екатеринбурге, на IX-м Международном театральном фестивале современной драматургии «Коляда-plays».
