Анализ стихотворения «Я научилась просто, мудро жить» Ахматовой
Всего получено оценок: 47.
Всего получено оценок: 47.
Стихотворение “Я научилась просто, мудро жить” А. А. Ахматовой стало одним из первых известных произведений тогда ещё молодой поэтессы. Она готовилась стать матерью, превратилась из девочки в умудренную женщину – и всё это отразила в поэтической форме. Краткий анализ “Я научилась просто, мудро жить” по плану, который может быть использован на уроке литературы в 8 классе, покажет, как видела мир эта повзрослевшая поэтесса, о чём она мечтала и молилась.
Краткий анализ
История создания – Ахматова написала это стихотворение, когда жила в усадьбе, принадлежавшей её мужу, Николаю Гумилеву. Очевидно, он, любитель путешествий, как раз отправился покорять мир, оставив жену хранить семейный очаг. Её грусть из-за отсутствия взаимопонимания и разочарование в муже стали основой данного произведения.
Тема – основной темой являются размышления героини о своей жизни, её тоска по нормальному семейному очагу.
Композиция – стихотворение состоит из четырёх строф. Первая является зачином, две последующие рассказывают о жизни лирической героини, а третья резюмирует её душевное состояние. Таким образом, можно говорить о трёхчастной композиции.
Жанр – лирическое стихотворение.
Эпитеты – “ненужная тревога”, “желто-красная рябина”, “весёлые стихи”, “тленная жизнь”, пушистый кот”, “яркий огонь”, “озёрная лесопильня”.
Метафоры – “утомить тревогу”, “огонь загорается”, “крик прорезывает тишь”.
Инверсия – “и яркий разгорается огонь на башенке озёрной лесопильни“.
История создания
К моменту написания этого стихотворения у Ахматовой уже сложились достаточно напряженные отношения с Николаем Гумилевым – именно с этим фактом и связана его история создания. Ветреный муж уехал в очередное путешествие, оставив супругу в своём имении в Слепнёве. Анне было одиноко, она много гуляла и писала, среди написанного в 1912 году было и стихотворение “Я научилась просто, мудро жить”, которое вошло в опубликованный в том же году сборник “Вечер”. Поэтесса не скрывала того, что глубоко разочарована в муже, но всё же надеялась на возобновление прежней жизни, поскольку всё ещё испытывала к Гумилёву глубокие чувства.
Лирическая героиня этого произведения тоскует о семейном очаге – это и есть основная его тема. Она старается унять тоску, считая её уже ненужной, пытается отказаться от своих чувств к возлюбленному и найти утешение в природе и привычных жизненных буднях. Но всё же она хотела бы стать действительно спокойной, и потому говорит о своем умиротворении как о том, что действительно с ней происходит.
Композиция
Композиция этого стихотворения трёхчастная. В первой строфе она говорит о своём желании обрести покой как об уже свершившемся факте. Следующие две строфы являются описанием того, какую спокойную жизнь она ведёт, прогуливаясь и любуясь осенней природой, а потом возвращаясь к тёплому очагу и ласковому коту.
Произведение написано пятистопным ямбом с точной рифмой, что помогает передать эмоциональное состояние и показать, что лирическая героиня находится в спокойном и умиротворённом, но всё же достаточно зыбком душевном настрое.
Это лирическое стихотворение, которое описывает чувства лирической героини, её душевные метания и желание обрести спокойствие.
Средства выразительности
В этом стихотворении поэт использует разнообразные средства выразительности, которые помогают ей максимально полно передать переживания лирической героини. Это такие средства, как:
Анализ стихотворения «Я научилась просто, мудро жить» (А. А. Ахматова)
Автор: Guru · 17.08.2018
Анна Андреевна Ахматова — величайшая поэтесса 20 века. Она творила более 50 лет, ее стихотворения учат и знают уже 4 поколения. Ее творчество нельзя делить на период профессиональной поэзии и период пробы пера. Даже ранняя лирика поэтессы великолепна. Она начала писать ещё в детстве, а в 1911 году была впервые опубликована ее работа. Каждое последующее произведение Анны Андреевны раскрывало ее все больше и больше, она показывала новые грани своего мастерства, обращалась к новым темам и мотивам.
История создания
Стихотворение «Я научилась просто, мудро жить» написано в 1912 году. В это время Ахматова не жила в городе, ее вдохновляла природа близ уютного домика в имении супруга, в Слепневском. Природа и помогла тогда ещё юной поэтессе впервые обратиться к философским темам, размышлениям о сути и смысле жизни и этого мира.
Также стоит отметить, что изначально стихотворение не было понято широкой публикой. Общество 1910-ых годов ещё не чувствовало предстоящие проблемы России, а вот Ахматова стала задумываться над ними. Произведение получилось несколько мрачным и меланхоличным. Это не понравилось просвещенному читателю, поэтому в свет стихотворение вышло далеко не сразу.
Жанр, направление и размер
Стихотворение «Я научилась просто, мудро жить» — пример ранней философской лирики Анны Ахматовой. Она обращается к вечным вопросам о тленности и скоротечности жизни, печальной и радостной одновременно.
Уже в ранний период своего творчества поэтесса отдала предпочтение правилам акмеизма. Анна Ахматова считала главным смысл, а не форму, она не хотела перегружать стихотворения ни по объёму, ни по лексическому содержанию — не использовала сложных метафор, не увлекалась не всегда понятными сравнениями. Ее лирика была рассчитана на всех, как на просвещённого, так и для малограмотного читателя. Лирика для всего русского народа.
Стихотворение написано ямбом с использованием перекрестной рифмы (АВАВ). Использование данного размера мотивированно, поэтесса использует ямб, как самый динамичный размер из всех силлабо-тонических, за счет него создаётся ощущение легкого и неформального разговора с читателем.
Образы и символы
Систему образов и символов в данном стихотворении нельзя назвать масштабной. Традиция философской лирики несколько обязывает поэтов не перегружать произведение множеством образов, чтобы акцентировать внимание на главном образе — лирическом герое.
Образ лирической героини в стихотворении очень сильно выражен, с первых строчек мы видим ее размышления о смысле жизни, о том, как живет героиня, то, чем наполняется ее жизнь. Она не мучает себя ненужными тревогами, находясь в гармонии с собой и тем, что ее окружает. Духовные потребности она удовлетворяет в вере. Покой и тишина становятся ее постоянными спутниками. Ее уединение настолько и концентрированность на себе настолько полны, что даже стук в дверь, проявление внешнего мира, не сможет ее отвлечь. Поэтесса передаёт внутренний мир женщины через природу, поэтому она (природа) и становится вторым главным образом лирического произведения. Это умиротворяющая сила, способная дать человеку отдых и способность погружаться в себя.
Темы и настроение
Настроение всего стихотворения далеко не однозначное — меланхоличные нотки, вызванные размышлениями о скоротечности и тленности жизни и мира, сочетаются с радостными эмоциями довольного человека, который нашел в уединенной и тихой местности себя самого.
Основная идея
Главная мысль стихотворения — уверить читателя в том, что жизнь, хоть и скоротечная, все равно прекрасная, нужно только пробовать искать счастье в мелочах. Лирическая героиня — настоящая женщина, у которой есть свои тревоги и переживания. Плохих эмоций может быть очень много, но она смогла найти выход: успокоение ей приносят природа и Бог.
Смысл жизненной позиции Ахматовой прост: чтобы не становиться заложником своих негативных эмоций, нужно открывать душу лёгким и счастливым настроениям, искать их в самых обычных вещах – прогулке, тихом вечере наедине с собой, безмолвной молитве.
Средства художественной выразительности
Данное стихотворение невелико по объёму, поэтому его нельзя назвать кладовой изобразительно-выразительных средств.
Лирическое произведение содержит в себе немногочисленные, но очень красивые эпитеты — «ненужная тревога» — так подчёркивается отношении героини и даже поэтессы к этому чувству; «тленная и прекрасная жизнь» — главный эпитет стихотворения, содержащий в себе не только высокую образность, но и главную идею произведения.
Стихотворение и анализ «Я научилась просто мудро жить…»
Я научилась просто, мудро жить,
Смотреть на небо и молиться Богу,
И долго перед вечером бродить,
Чтоб утомить ненужную тревогу.
Когда шуршат в овраге лопухи
И никнет гроздь рябины желто-красной,
Слагаю я веселые стихи
О жизни тленной, тленной и прекрасной.
Я возвращаюсь. Лижет мне ладонь
Пушистый кот, мурлыкает умильней,
И яркий загорается огонь
На башенке озерной лесопильни.
Лишь изредка прорезывает тишь
Крик аиста, слетевшего на крышу.
И если в дверь мою ты постучишь,
Мне кажется, я даже не услышу.
Краткое содержание
Анна Ахматова и Николай Гумилёв. Фотография
Рассуждая о сюжете произведения, следует иметь в виду, что в момент его написания Ахматовой было чуть более двадцати лет, она являлась женой Николая Гумилёва и ожидала рождения сына. По этой причине поэтесса использует множество понятных ассоциаций с домашним очагом. Кроме того, первая строчка стиха свидетельствует о постулате, который способен родиться лишь в сознании самодостаточной женщины, душевно зрелой, всецело ориентированной на сохранение семейного счастья. Ведь для того, чтобы спокойно воспитывать ребёнка, не разрушая семейный союз, необходимо научиться «просто мудро жить».
Лирическая героиня чётко очерчивает все составляющие своего мудрого и простого существования, такие как: созерцание неба, осознание многогранности мироздания и пр. Героиня освоила искусство наслаждения простыми радостями окружающего мира. К примеру, поэтесса тонко ощущает великолепие природы, проявляющееся в самых незначительных деталях: в шуршании лопухов, в свисающих рябиновых гроздьях, в огоньке на башне ближайшей лесопильни. Все эти детали оставили свой неизгладимый след в душе лирической героини. Незначительные фрагменты жизни при их грамотном восприятии складываются в общую прекрасную мозаику под фундаментальным названием «жизнь». Главное для героини (поэтессы) увидеть и понять, в какой последовательности складывать жизненные впечатления, чтобы получилась гармоничная картина бытия.
История создания
Важно заметить, что к моменту написания данного произведения, у Анны Андреевны сложились непростые взаимоотношения с супругом. Непосредственно с этим фактом и связана история создания стиха. Николай Гумилев в это время отправился в очередное увлекательное путешествие за рубеж, оставив молодую беременную супругу в своём фамильном имении в Слепневском. Ахматова чувствовала себя невероятно одинокой: она подолгу гуляла и проводила много времени за сочинительством стихов.
Среди произведений, созданных в 1912 г., было и стихотворение «Я научилась просто мудро жить». В том же году оно вошло в поэтический сборник «Вечер». Анна Андреевна не скрывала того, что испытывает глубочайшее разочарование в собственном супруге. Она искренне надеялась: с возвращением мужа из поездки отношения в семье наладятся. Ахматова в то непростое для себя время всё ещё испытывала к Гумилёву глубокое чувство любви.
Жанр, направление, размер
Произведение относится к жанру философской лирики. Посредством стихотворных строк поэтесса затрагивает вечные вопросы тленности и быстротечности человеческой жизни, которая может быть счастливой и несчастной одновременно. Как известно, все произведения, относящиеся к раннему периоду творчества Ахматовой, относятся к литературному направлению «акмеизм». И это стихотворение – не исключение. Поэтесса была убеждена, что основную роль в поэтическом произведении играет смысл, а вовсе не форма. Поэтому она осознанно не перегружает стихотворные строки сложными метафорами, туманными сравнениями и пр.
Поэтический размер – пятистопный ямб с точной рифмовкой. Данный размер помогает автору максимально полно транслировать психоэмоциональное состояние лирической героини: внешне умиротворённое, но, при этом, весьма зыбкое.
Композиция
Композиционное «здание» произведения можно разделить на три семантических части:
Образы и символы
Сложно назвать масштабной образную систему произведения. Дело в том, что по традиции классической философской лирики всё внимание автора сосредоточивается вокруг ключевого образа – образа лирического героя. Данное произведение не является исключением:
Темы и настроение
Ахматова поднимает в стихотворении три важных для себя темы:
Настроенческий пафос произведения проникнут мрачными эмоциями глубокой меланхолии, тоски, грусти и, одновременно с этим, яркими эмоциями веры в светлое завтра, чувствами радости и удовольствия от жизни на земле.
Основная идея
Основная идея произведения заключается в следующем утверждении: человеческая жизнь, невзирая на её быстротечность и хрупкость, всё равно остаётся прекрасной. Чтобы сполна ощутить прелесть бытия, следует искать «крупицы» счастья в любых мелочах. Ахматова убеждена в следующем: чтобы не стать заложником собственных негативных чувств и эмоций, надо не бояться открывать сердце лёгким и счастливым настроениям, обращая особое внимание на обыденные вещи, такие как: прогулка, безмолвная молитва, гроздь рябины, ласковый кот и пр. Ведь именно из всего этого состоит полноценная человеческая жизнь.
Средства выразительности
Ахматова использует в стихотворении выразительные средства, помогающие ей в полной мере транслировать читателям эмоциональные переживания лирической героини, обманывающей себя зыбкой иллюзией «простой» жизни. В произведении представлены следующие тропы:
Эссе по стихотворению А.Ахматовой «Я научилась просто мудро жить»
Краткий анализ
История создания – Ахматова написала это стихотворение, когда жила в усадьбе, принадлежавшей ее мужу, Николаю Гумилеву. Очевидно, он, любитель путешествий, как раз отправился покорять мир, оставив жену хранить семейный очаг. Ее грусть из-за отсутствия взаимопонимания и разочарование в муже стали основой для данного произведения.
Тема – основной темой являются размышления героини о своей жизни, ее тоска по нормальному семейному очагу.
Композиция – стихотворение состоит из четырех строф. Первая является зачином, две последующие рассказывают о жизни лирической героини, а третья резюмирует ее душевное состояние. Таким образом, можно говорить о трехчастной композиции.
Жанр – лирическое стихотворение.
Эпитеты – “ненужная тревога”, “желто-красная рябина”, “веселые стихи”, “тленная жизнь”, пушистый кот”, “яркий огонь”, “озерная лесопильня”.
Метафоры – “утомить тревогу”, “огонь загорается”, “крик прорезываеть тишь”.
Инверсия – “и яркий разгорается огонь на башенке озерной лесопильни“.
Лирическая героиня этого произведения тоскует о семейном очаге – это и есть основная его тема. Она старается унять тоску, считая ее уже ненужной, пытается отказаться от своих чувств к возлюбленному и найти утешение в природе и привычных жизненных буднях. Но все же она хотела бы стать действительно спокойной – и потому говорит о своем умиротворении как о том, что действительно с ней происходит.
«Зимнее утро» анализ стихотворения Пушкина по плану кратко (6 класс) – главный герой, жанр, гипербола, тема
История создания
К моменту написания этого стихотворения у Ахматовой уже сложились достаточно напряженные отношения с Николаем Гумилевым – именно с этим фактом и связана его история создания. Ветреный муж уехал в очередное путешествие, оставив супругу в своем имении в Слепневском. Анне было одиноко, она много гуляла и писала, среди написанного в 1912 году было и стихотворение “Я научилась просто, мудро жить”, которое вошло в опубликованный в том же году сборник “Вечер”. Поэтесса не скрывала того, что глубоко разочарована в муже, но все же надеялась, что возобновление прежней жизни, поскольку все еще испытывала к Гумилеву глубокие чувства.
Анализ стихотворения Я научилась мудро жить Ахматовой
Это прекрасное лирическое стихотворение было создано Анной Ахматовой в далеком 1912 году, почти на заре ее творчества. На момент написания ей исполнилось всего 23 года, однако она уже выпустила свой первый стихотворный сборник – «Вечер».
Стихотворение «Я научилась просто мудро жить…» — одно из ярчайших произведений автора. Несмотря на юный возраст, в нем уже отражается спокойный и рассудительный след житейской мудрости поэтессы. Лирическая героиня рассуждает о скоротечности человеческой жизни. Всему придет конец, а за ним – неизвестность. Однако наряду с этими печальными нотами, явственно звучать и другие – светлые, легкие, по мнению автора, жизнь тленна, но прекрасна.
Душевное состояние героини передается через мир природы, окружающей ее. В строках стихотворения сквозит нежность и любовь поэтессы к родным краям. И здесь отчетливо соединяются спокойствие и умиротворение (мурлыкающий кот, лесопильни уютный огонь) и нотки задумчивой грусти, которая живет в тонах осени (лопухи, что шуршат в овраге, поникшая гроздь рябины). Именно осень обнажает перед читателем сердечные тревоги автора.
Как любая истинно русская душой женщина, Ахматова никогда не умаляла роли Бога в жизни обыкновенного человека. И молитва здесь преподносится как способ успокоения душевных терзаний и лечения сердечных ран. О чем же эти молитвы? Наверное, как и у всех, о семейном счастье и тепле очага. Об этом нам говорит символ аиста, который слетел на крышу, и об этом же последняя строчка стихотворения. Все это – отголосок непростой семейной ситуации этого периода в отношениях Анны Ахматовой и Николая Гумилева. Анна понимает, что былых отношений не вернуть и словно предчувствует скорое расставание, и пытается примирить чувства с неизбежным, чтобы забыть свои мечты о простом семейном счастье.
Композиция
Композиция этого стиха трехчастная. В первой строфе-зачине она говорит о своем желании обрести покой как об уже свершившемся факте. Следующие две строфы являются описанием того, какую спокойную жизнь она ведет, прогуливаясь и любуясь осенней природой, а потом возвращаясь к теплому очагу и ласковому коту.
Но окончание стиха показывает ее неуверенность в обретенном покое: она вроде бы забыла свои прошлые переживания и даже готова к тому, что не услышит, когда в ее дверь постучит любимый, но фраза “мне кажется”, использованная в последней строке, завершает последовательно развивающуюся композицию мыслью о том, что ее душевное спокойствие все же зыбко. Это основная идея произведения.
Композиция и жанр
Композиция стихотворения представлена четырьмя строфами. Первые 4 строки — зачин. В нём говорится о том, что героиня обрела покой. Факт представляется свершившимся, хотя в действительности это было не так. Следующие 2 строфы занимает рассказ лирической героини о жизни. Она повествует о том, что делает:
Последняя строфа подводит итог всему тексту, выражая душевное состояние как персонажа, так и самого автора. Читатель может подумать, будто Ахматова позабыла всё, что тревожило и волновало её раньше. Она даже предполагает, что не заметит, как любимый супруг постучит в дверь.
Но в последней строке сквозит неуверенность, выраженная словами «мне кажется». Таким образом, композиционно текст разделён на 3 части. Мысль развивается логично и последовательно, в завершение у читателя возникает ощущение неопределённости: лирическая героиня не до конца решила для себя, хочет ли она, чтобы любимый вернулся, или ей милее покой и одиночество.
В глубине души рассказчица понимает: обретённое спокойствие ещё не значит, что впредь не придётся испытать потрясений. В этом и заключается основная мысль поэтических строк.
Жанровую принадлежность можно определить как лирическое стихотворение, содержащее элементы описания пейзажей. Если послушать этот стих с музыкальным сопровождением, можно легко понять, что он очень похож на песню. В нём используются средства выразительности нескольких видов. Повествование затрагивает такие аспекты:
В произведении использована точная рифма, стихотворный размер — пятистопный ямб. Эти особенности помогают точно передать эмоциональный настрой рассказчика и показать противоречивость устремлений. С одной стороны, героиня смотрит на жизнь философски и как бы безучастно, а с другой — она не уверена, что впредь ей не захочется вернуться к яркому и мятежному прошлому. Средства выразительности, использованные в тексте:
Средства выразительности
В этом стихотворении поэтесса использует разнообразные средства выразительности, которые помогают ей максимально полно передать переживания лирической героини. Это такие классические приемы, как:
Крушение надежд
В момент написания стихотворения Ахматова уже не робкая девочка, которая часами рассматривает облака и с замиранием сердца гадает на кофейной гуще. Она сделала шаг в узы брака, перешла полог таинства венчания и увидела, что в храме совместной жизни нет плюшевых игрушек и мыльных пузырей – там обычная рутина, которая почитателями семейных традиций именуется как жизнь.
Ахматова хочет писать и любить, Гумилёв желает открывать для себя новые страницы жизни. Анна поддерживает костёр семейного очага, Николай не обращает на него внимания, считая это пустой тратой времени. Поэтесса смотрит на небо и молится Богу у окна семейного пристанища. Муж не берёт на себя никаких обязанностей, кроме вечного напоминания жене, что она супруга, а не поэт.
Я научилась просто, мудро жить, Смотреть на небо и молиться Богу.
Ниточка между Анной и Николаем
В 1912 году Лев единственная паутинка, которая не даёт браку окончательно рассыпаться.
Рождение сына – это ещё один шаг к мудрости, теперь Ахматова может смотреть на мир со спокойствием олимпийца, не строя больше иллюзорных планов счастливого замужества. Уже нет той девичьей надежды, когда весь мир готов покориться желаниям, появляется практичность и мудрость не девицы, но женщины.
Стихотворение «Я научилась просто, мудро жить» подводит черту между Ахматовой и Гумилёвым, делая их супругами только по факту венчания, но уже не по зову сердца. Черта проведена – теперь Николай отец ребёнка, не более. Мечты о счастье? Полученная за счёт горьких уроков мудрость говорит автору строк, что сейчас ей остаётся жить практичностью и надеждой. Если кладовка счастья в судьбе Ахматовой ещё не пуста, то оно появится на горизонте.
«Я научилась просто мудро жить…» (философские мотивы лирики А. А. Ахматовой)
Философские мотивы в лирике Анны Ахматовой впервые начали звучать еще в раннем периоде творчества. Хотя, тогда это были лишь отдельные нотки. Личностная, больше любовная лирика поэтессы не предусматривала углубления в философский мир, рассмотрения проблем бытия.
Особняком ото всех произведений начального периода стоит стихотворение «Я научилась просто, мудро жить…» Первый раз мы слышим голос мудрой женщины, размышляющей о тленности жизни. Все стихотворение проникнуто грустным, меланхолическим настроением. Тема дороги и одиночества в первом катрене стихотворения напоминает подобные мотивы в стихотворении «Выхожу один я на дорогу…» М. Ю. Лермонтова. Основной прием описания внутреннего мира героя через окружающую природу также заимствован у Лермонтова. Отличие от философской лирики поэта здесь в том, что все-таки подоплекой переживаний лирической героини является не размышления о смысле жизни и смерти, а любовное чувство. Это мы понимаем из последней фразы стихотворения: «И если в дверь мою ты постучишь, // Мне кажется, я даже не услышу», в которой появляется еще один герой – «ты», и, скорее всего, это мужчина. Но все-таки именно в «Я научилась просто, мудро жить…» впервые мы можем говорить о философской тематике: лирическая героиня сочиняет «веселые стихи // О жизни тленной, тленной, тленной и прекрасной». В произведении она как бы задает себе вопрос: «А стоит ли жить?» И отвечает на него положительно.
Стихотворение «Все расхищено, предано, продано…» можно рассматривать как одно из переломных в творчестве Ахматовой. Оно свидетельствует о конкретном переходе от психологического любовного «романа в стихах» к философско-гражданской лирике. Здесь личная боль и трагедия израненной души сливаются с судьбой и трагедией всего народа и эпохи в целом. Но здесь указан и выход, путь к возрождению – это вера в бессмертие и в высшую справедливость, христианское всепрощение и надежда на светлое и чудесное в будущем, на вечное обновление жизни и победу духа и красоты над слабостью, смертью и жестокостью. Начальные строки звучат трагически как на смысловом (благодаря градации «расхищено, предано, продано»), так и на звуковом уровне из-за рыдающих, разрывающих душу «р» («Все расхищено, предано, продано, черной смерти…»). За общими словами «Все расхищено, предано, продано…» стоят миллионы искореженных судеб, море крови и слез. Как же начать снова жить, где взять силы, на что опереться? Нужно увидеть то светлое, то чудесное, которое подходит уже «так близко». Для лирической героини это уже произошло, уже «стало светло». Она видит и призывает других увидеть чудесное в оживающей природе, в «вишневых дыханьях леса», в «созвездьях новых».
В основе ахматовского восприятия жизни и ее веры в чудесное лежит христианство, а не вера в утопическое светлое будущее. Об этом говорит усиленное повтором отрицание – «никому, никому не известное…».
В философской лирике Анны Ахматовой раскрывается тема вечного и бренного, жизни, непрерывно текущей вперёд. В «Приморском сонете» дорога в иной мир не кажется страшной. Стихотворение умиротворяет своей глубокой, отнюдь не показной верой в вечную жизнь и примиряет с мыслью о смерти.
Лирический герой сонета условен: единственное слово, напрямую связанное с ним, – местоимение «меня». Этим достигается высокий уровень обобщения, в котором присутствует философский подтекст: любой человек рано или поздно задумывается над вечными вопросами. «Голос вечности» предполагает существование «иного измерения»: созданное в этом «ветхом» мире обретет новую жизнь в «вечности». Лирический герой словно балансирует на грани вечного и настоящего. Без сомнения, между мирами должна существовать какая-то связь. И действительно, символический образ дороги, уходящей в вечность, возникает перед нами в виде сияния, изливаемого месяцем. Чуть раньше появляется образ «цветущей черешни», связанный с лунной дорожкой. Прилагательное «цветущий» помогает восстановить связь: цветение — это жизнь. Путь к пониманию своего предназначения, дорога к вечному у каждого человека своя.
Для подтверждения этой мысли Ахматова использует прием умолчания: «Дорога не скажу куда…» Ахматову ее дорога привела к Царскосельскому пруду. Переход от настоящего к будущему в начале сонета и возвращение к Пушкину в финале значительно расширяют художественное время и пространство, создавая впечатление их неразрывности и бесконечности.
Стихотворение «Мне ни к чему одические рати…» состоит из трех строф, из которых вторая стала хрестоматийной формулой ахматовской поэзии. Основная мысль, которую хотела выразить поэтесса с помощью системы метафор, — она не может жить в холодной, безвоздушной среде, создавая торжественные «одические рати», или в мире отвлеченных ценностей, творя прекрасные, «чистые» элегии. Для творчества ей необходимо чувство земли, воздуха, родной природы. Именно «сор» ежедневности, обыденности всегда питал ее поэзию. В этом стихотворении чувствуется глубина мысли и высота мастерства, за которыми скрывается неразгаданная тайна. Тайна происхождения, тайна тех почвенных соков, которые существуют под видимым, внешним «сором» и питают возникающее чудо подлинного произведения искусства.
Наличие тайны сама Ахматова больше всего ценила в своих и чужих стихах. Возможно, именно эту тайну, которая обыденную прозу превращает в поэзию, неповторимость, которая отличает каждого настоящего поэта, имела в виду Ахматова, когда писала:
По мне, в стихах должно быть все некстати,
Не так, как у людей.
Ее стихи могут вырасти из мелочей будничной жизни, в которой переплетаются противоречивые чувства, сосуществуют красота и неприглядность, розы и лебеда, песни любви и «сердитый окрик». Но ведь это редкий дар художника – умение зачерпнуть поэзию из обиходности, придать бренной прозе жизни поэтический блеск.
Тема, идея и композиция
Основная тема стихотворения — смутная тоска по идеальной семье и несбывшимся мечтам, некое примирение со сложившейся ситуацией. Идею произведения выражает вновь обретенный смысл жизни: спокойствие, умиротворение, созерцательность.
Композиция стихотворения — трехчастная. В первой строфе лирическая героиня делится своим открытием: она обрела смысл жизни в простоте и неспешности. В последующих двух строфах читатель узнает подробности этой жизни: прогулки, наблюдения за природой, занятия героини («слагаю я веселые стихи»). Последняя строфа резюмирует состояние героини: она почти уверена, что прошлое больше не всколыхнет ее душу, но присутствует и некоторое сомнение («мне кажется»).
