Биография Виктора Цоя
Цой Виктор Робертович (1962-1990) – советский музыкант и актёр, кумир поколения перестройки. Основатель рок-группы «Кино», в ней он пел и играл на гитаре, был композитором и автором песенных слов.
Детство
Виктор Цой родился 21 июня 1962 года.
Его дедушка по отцу, Максим Максимович Цой, родом из Казахстана, а по происхождению кореец (на корейском его имя и фамилия звучали как Сын Дюн Цой). У него было 4 сына и дочь, так что родня Виктора Цоя по отцовской линии очень большая. Отец Виктора Цоя, Роберт Максимович, родился в 1938 году, всю жизнь проработал инженером.
Мама Виктора, Валентина Васильевна (девичья фамилия Гусева), коренная ленинградка, родилась в 1937 году в Пушкине, работала преподавателем физкультуры в школе. После того, как она познакомилась со своим будущим мужем Робертом Цоем, прошло всего каких-то три дня, как молодой человек сделал девушке предложение стать его женой. Очень спешная свадьба зачастую ведёт к непродолжительным супружеским отношениям, но к родителям Цоя это не относилось. Они прожили в вместе около 40 лет.
В школе Виктор Цой учился неважно, преподаватели не видели в нём способного ученика, в результате чего ему пришлось поменять три учебных заведения. Зато с ранних лет у ребёнка проявлялась тяга к рисованию. Родители, заметив такое увлечение, отдали Виктора в среднюю художественную школу, где он проучился три года.
Но с пятого класса жизненные интересы мальчика резко повернулись в сторону музыки. Родители, уезжая в отпуск, оставили ему сумму денег на проживание. Виктор пошёл в магазин и почти на все деньги купил двенадцатиструнную гитару. Остаток потратил на беляши, которых наелся на голодный желудок, да так, что потом было плохо. С тех пор он принял для себя решение – никогда не есть беляши.
Юность
В подростковом возрасте Виктор организовал с Максимом Пашковым музыкальный коллектив под названием «Палата № 6». Его кумирами в музыке на тот момент были Михаил Боярский и Владимир Высоцкий.
После девятого класса Цой решил продолжить обучение в ленинградском художественном училище имени Серова, он поступил учиться на художника-оформителя. Но былая страсть к изобразительному искусству так и не вернулась, большую часть своего времени Цой посвящал музыке. На втором курсе его отчислили из училища за неуспеваемость.
Тогда Виктор устроился работать на завод, а летом снова сдал документы для учёбы. На этот раз он решил осваивать профессию резчика по дереву в художественно-реставрационном профессиональном лицее № 61. Резчиком в жизни он не стал, но часто вырезал из дерева маленькие китайские фигурки – нэцкэ.
Но, где бы Виктор ни учился и ни работал, музыка его не отпускала, и со временем он понял, что это единственное занятие, которому хотелось бы посвятить свою жизнь. В конце 1981 года Виктор Цой вместе с Олегом Валинским и Алексеем Рыбиным создали рок-группу под названием «Гарин и Гиперболоиды». Через несколько месяцев группу переименовали в «Кино».
Созданная Цоем группа «Кино» очень быстро стала популярной на ленинградских квартирниках. Это такие небольшие концерты, которые проводились в обычных квартирах. В непринуждённой обстановке проходило тесное общение исполнителей с аудиторией слушателей. Приобретая известность, Цой и Рыбин стали ездить на квартирники в Москву. В одну из таких поездок в электричке они играли на гитаре, и ребят услышал Борис Гребенщиков. При его содействии группа «Кино» вступила в знаменитый Ленинградский рок-клуб.
Музыканты группы «Аквариум» и Борис Гребенщиков помогли коллективу «Кино» записать свою первую пластинку под названием «45» (такое название она получила потому, что продолжительность записей на пластинке как раз составляла 45 минут).
К 1984 году поменялся состав группы «Кино», Рыбин и Валинский покинули коллектив, вместо них пришли новые музыканты:
В новом составе группа записала свой второй альбом «Начальник Камчатки», так называлась котельная, на которой Цой работал кочегаром. Помимо этой профессии Виктор освоил и уборщика в бане, спасателя на пляже. Но всё это было как бы для записи в трудовой книжке, что где-то работал. А смысл всей жизни заключался только в музыке. Он писал, писал и писал песни. И они не были спекуляцией на модные темы. Все музыкальные композиции Цоя лёгкие, немного романтичные, в какой-то степени неформальные, но все до единой стоящие и настоящие.
В 1984 году в Ленинграде проводился второй рок-фестиваль, группа «Кино» выступила на нём и стала сенсацией. В следующем году на таком же фестивале коллектив только закрепил свой прошлогодний оглушительный успех.
Музыканты группы «Кино» начали трудиться над записью своего очередного альбома, которому было дано рабочее название «Ночь». Но работа затянулась, и вместо «Ночи» вышел другой магнито-альбом «Это не любовь», имевший на всей территории СССР невероятный успех.
В конце осени 1985 года в коллективе произошло ещё одно изменение: на бас-гитаре вместо Александра Титова стал играть Игорь Тихомиров. Такой состав сохранился до конца существования группы «Кино».
Популярность группы росла, во всех дворах Советского Союза подростки брынчали на гитаре песни Цоя.
А Виктора стали приглашать режиссёры для съёмок в своих картинах. Он снялся в фильмах:
После выхода на экраны фильма «Игла» и альбома «Группа крови» в стране началась настоящая «киномания». Популярность коллектива перевалила за границы Советского Союза. Альбом «Звезда по имени Солнце» сделал Виктора Цоя и группу «Кино» бессмертными.
В 1989 году концерты группы «Кино» прошли во Франции и США.
В июне 1990 года состоялся последний концерт Виктора Цоя и его коллектива в Москве на Олимпийской арене Лужники.
Смерть и бессмертие
Летом 1990 года Цой и Каспарян на даче под Юрмалой трудились над новым альбомом под акустическую гитару.
Альбом, над которым трудился в Прибалтике Цой, вышел зимой 1990 года, он назывался «Чёрный альбом».
Для многих Виктор Цой – это молодость, японские кассетные магнитофоны, джинсы-варёнки или пирамиды, поход толпой на фильм «Игла» в кинотеатр, первая любовь, и первый брейк-данс на дискотеке, и надписи на домах и автобусных остановках «Цой жив!» Но его песни поют и те, кто родился после гибели великого музыканта. А это уже и есть бессмертие…
Личная жизнь
Со своей супругой Марианной (девичья фамилия Ковалёва, в первом замужестве Родованская) Виктор познакомился на дне рождения у общего приятеля. Она была старше на 4 года, и Цой первое время из-за этого комплексовал.
Зимой 1984 года Виктор и Марианна сыграли свадьбу. По воспоминаниям Марианны:
В августе 1985 года у Виктора и Марианны родился сын Александр. Детство мальчика нельзя назвать лёгким, когда ему было 5 лет, погиб отец. Несмотря на это, Саша хорошо учился в школе, особенно ему нравились изучение языков и рисование. Сейчас он работает веб-дизайнером, женат, но ведёт закрытый образ жизни и не общается с журналистами.
Марианна и Виктор Цой расстались в 1987 году, потому что он влюбился в другую женщину, переводчицу и киноведа Наталью Разлогову. Виктор переехал в Москву, но брак с Марианной они так и не расторгли. Сохранили хорошие отношения, и однажды Цой ей сказал: «У нас есть сын, и всё равно мы с тобой семья. Давай загадаем, когда мы умрём, пусть нас похоронят рядом, как родных людей».
После смерти Цоя его последняя любовь Наталья вышла замуж за журналиста Евгения Додолева, у них родилось двое детей, сейчас проживают в США.
Марианна умерла в возрасте 46 лет, перенесла операцию на груди, но вскоре у женщины обнаружили опухоль мозга. Она скончалась в своей квартире в центре Санкт-Петербурга 27 июня 2005 года, похоронена на Богословском кладбище, недалеко от могилы Виктора. Теперь они навсегда рядом, как родные люди…
Виктор Цой – лидер группы Кино

Биография Виктора Цоя
Виктор Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде (ныне – Санкт-Петербург). Родители будущего музыканта – Роберт Максимович Цой, по профессии инженер, и Валентина Васильевна – учительница физкультуры. Также у Виктора есть сводный брат Леонид, родившийся во втором браке его отца.
Национальность Виктора Цоя однозначно определить сложно. Его мама – русская, отец – кореец. Сам Виктор одинаково хорошо относился как к русской, так и к корейской культуре. Смешение кровей сказалось и на характере рок-легенды – согласно воспоминаниям друзей, он был человеком твёрдым, имеющим свою точку зрения и точно знающего, что он ждёт от жизни.
В школе Цой учился хорошо. Интересовался литературой, увлекался фотографией, проявлял способности к музыке. В период с 1974 по 1977 год Виктор посещал Ленинградскую городскую художественную школу №1, где познакомился с Максимом Пашковым, вместе с которым стал играть в группе «Палата №6», заняв должность бас-гитариста.
По окончании основной школы Виктор Цой поступил в художественное училище имени Серова, однако закончить его не смог из-за проблем с успеваемостью. В 1979 году его оттуда отчислили и будущий рок-музыкант был вынужден поступить в вечернюю школу. В дневное время Виктор работал на заводе. Осенью того же года он поступает в СГПТУ №61 на специальность «резчик по дереву», где и получает официальную профессию.
Начало музыкальной деятельности
Музыкой Цой увлёкся ещё в школе. Вместе с одноклассниками он слушал актуальную западную музыку, коллекционировал пластинки и обменивался ими. Тогда же он начал играть на гитаре. Первой группой, в которой играл Виктор, была «Палата №6». Чуть позже будущий лидер «Кино» присоединился к панк-проекту Андрея «Свиньи» Панова «Автоматические Удовлетворители». Все свободное время Цой посвящал музыке и общению с друзьями.
В 1980 году вместе с Алексеем Рыбиным и Олегом Валинским Виктор основывает группу «Гарин и гиперболоиды». Молодой коллектив довольно быстро становится известным в узких кругах и начинает играть квартирные концерты. Музыкантам помогают их более опытные коллеги – участники группы «Аквариум» и лично Борис Гребенщиков. Благосклонно к их творчеству относится и другой питерский авторитет от рок-н-ролла – Майк Науменко, лидер группы «Зоопарк».
В 1982 году проект «Гарин и гиперболоиды» превращается в дуэт Цоя с Рыбиным. Тогда же происходит смена названия на «Кино». Виктор активно пишет новые песни, при помощи группы «Аквариум» музыканты записывают дебютный альбом «45», но довольно скоро их творческие пути расходятся и к 1984 году Цой формирует новый состав группы, гитаристом в котором становится Юрий Каспарян.
В 1983 году Виктор получает повестку в армию. Однако музыкант не хочет делать перерыв в творческой деятельности и чтобы избежать службы инсценирует попытку суицида. Как следствие, Виктор попадает в психоневрологический диспансер, где в стационаре проводит две недели. После этого Цой получает «белый билет» и освобождается от воинской повинности.
В середине 80-х годов Виктор Робертович является одним из известнейших рок-музыкантов Ленинграда. К тому времени группа «Кино» успела выпустить несколько магнитоальбомов. Однако настоящий успех к коллективу приходит в конце 80-х годов, когда группа становится известна на всю страну.
Виктор Цой – роли в кино
К началу второй половины 80-х годов Виктор начинает проявлять интерес к кинематографу. В 1986 году он снимается в документальном фильме Рашида Нугманова «Йах-ха» и в короткометражке Сергея Лысенко «Конец каникул». Однако эти фильмы не доходят до массового зрителя. Известными они стали уже после смерти Цоя.
В 1987 году группа «Кино» участвует в съёмках документального фильма Алексея Учителя «Рок». Чуть позже Виктор снимается в картине Сергея Соловьёва «Асса». В финале этого фильма звучит песня «Перемен», которая сразу после премьеры картины становится супер-хитом.
Единственную главную роль Виктор Цой сыграл в фильме «Игла» Рашида Нугманова. Премьера картины состоялась в 1988 году. Годом позже журнал «Советский экран» назвал Цоя актёром года. Осенью 1990 года Нугманов планировал снять ещё один фильм с Виктором, однако из-за трагических обстоятельств проект был заморожен и реализован спустя несколько лет с другими актёрами. Речь идет о фильме «Дикий Восток», главную роль в котором исполнил Александр «Рикошет» Аксенов, лидер группы «Объект Насмешек».
Личная жизнь Виктора Цоя
Первая жена Виктора Цоя – Марьяна. Они познакомились в 1981 году на дне рождения знакомого. Официальный брак оформили три года спустя. У Виктора и Марьяны есть общий сын – Александр. Он является единственным ребенком лидера «Кино».
В последние годы жизни Цой сожительствовал с Натальей Разлоговой, с которой познакомился в 1987 году на съёмках фильма «Асса». Однако, несмотря на фактическое создание новой семьи, Виктор на стал разводиться с Марьяной и, как она сообщила в одном из интервью, однажды высказал пожелание быть похороненным рядом с первой супругой, как, собственно, и произошло на самом деле.
Сын Виктора Александр долгое время жил инкогнито. Как и отец, он занимался музыкой, выступая под псевдонимом Молчанов. Также Александр является основателем петербургского клуба da:da. Вместе с музыкантами «Кино» он снялся в документальном фильме «Цой – Кино», премьера которого состоялась в 2012 году.
Смерть Виктора Цоя
Официальная версия гибели музыканта основывается на предположении о том, что из-за переутомления он просто заснул за рулём. Ранним утром лидер «Кино» отправился рыбачить на расположенное неподалёку от хутора, где он отдыхал вместе с сыном и Натальей Разлоговой, озеро. Таким образом Виктор хотел отдохнуть после окончания работы нед черновой версией нового альбома, впоследствии ставшего известным как «Черный альбом». Демо диска было сделано буквально за день до трагедии.
Проведенный после аварии анализ клеток мозга Виктора наличие алкоголя в них не выявил. Также не нашла подтверждения версия о технической неисправности автомобиля. Позже среди поклонников бытовала версия об умышленном убийстве музыканта, однако всерьёз она рассматривается.
Похороны Виктора Цоя
Виктор Цой похоронен на Богословском кладбище Санкт-Петербурге. Похороны музыканта состоялись 19 августа 1990 года при огромном скоплении народа. Музыканта хоронили в закрытом гробу, что и дало повод для появления слухов о его ложной смерти. На самом же деле, гроб не открывали из-за плохого состояния тела – в момент столкновения лицо Виктора было сильно повреждено и родственниками было принято решение не открывать гроб во время прощания.
После похорон музыканта на его могиле возник импровизированный палаточный городок. Многие поклонники первое время после трагедии буквально жили на кладбище, ухаживая за могилой. Однако с течением времени ситуация изменилась и сегодня место захоронения Цоя перестало быть объектом культа.
Гений и рок. 31 год назад погиб Виктор Цой
На тот момент группа «Кино» была самой популярной группой СССР. В 12:28 на 35-м километре шоссе Слока-Талси «Москвич-2141», которым управлял Виктор Цой, вылетел на встречную полосу и лоб в лоб столкнулся с рейсовым автобусом «Икарус-250».
Он трагически погиб больше трёх десятков лет тому назад, но песни его до сих пор будоражат. Более того, за его песни некоторые наши современники считают за честь и пострадать, и в тюрьму сесть. Не за сами песни, конечно, а за слова. Сергей Летов: протесты в Белоруссии, Виктор Цой, Шнуров и музыканты на карантине
Удивительное дело, обычно люди дела к словам относятся с нескрываемым презрением. Что со слов-то взять можно? Да ничего, но порою слова выстраиваются в таком правильном порядке, что возникает поэзия, а когда к поэзии добавляется ещё и музыка, то силища получается нечеловеческая.
Так рождаются смыслы.
6 августа сего многострадального года звукорежиссёры Минского государственного дворца детей и молодёжи Кирилл Галанов и Владислав Соколовский неожиданно для организаторов митинга в столице Белоруссии включили запись песни Виктора Цоя «Перемен!».
Как позже объяснил поступок журналистам Соколовский, это было сделано в качестве протеста против того, что белорусские власти воспрепятствовали предвыборному митингу кандидата в президенты Светланы Тихановской. Запись звучала около минуты перед многотысячной аудиторией.
7 августа суд Центрального района осудил Галанова и Соколовского на 10 суток ареста. В тот же день началась массовая акция в поддержку арестованных. На улицах Минска автомобилисты гудели и, в свою очередь, включали запись песни Виктора Цоя.
По роковому стечению обстоятельств «Хочу перемен!» — это последняя песня, исполненная Виктором Цоем на последнем концерте в Лужниках 24 июня 1990 года.
Сегодня, в день смерти вечно живой легенды русского рока, я расскажу вам о другом концерте Цоя. Концерт этот прошёл в Донецке 3 июня 1990 года на стадионе «Локомотив». Считается, что именно этот донецкий концерт последний, на котором велась телевизионная съёмка.
Донецкий аккорд
Выступление Цоя прошло в рамках фестиваля «МузЭко-90». Чем же отличались концерты в Лужниках и на «Локомотиве», ведь с Лужников тоже есть запись? Эксперты настаивают на том, что с Лужников запись не телевизионная.
По свидетельству очевидцев, фестиваль был организован бездарно, народ измаялся, начало выступления Цоя дончанам пришлось ждать до начала третьего ночи. Но, говорят, это было грандиозно! Последний герой: 28 лет назад погиб Виктор Цой
Есть у меня один московский друг, большой поклонник Цоя, так вот друг этот утверждает, что во все его десять вылазок в Донецк ему встречались люди, которые лично были на этом легендарном выступлении Цоя.
«И ничего, что некоторые из этих людей рождены не ранее 1983 года, — смеётся приятель, — но мне нравится это стремление дончан быть причастными к русскому року, пусть даже на самом деле они не были на том самом концерте».
К сожалению, в моём окружении людей, которые бы были на том самом концерте, не было вовсе. Я спрашивала и ближних, и дальних, но все говорили, что либо вовсе не были в тот день на «Локомотиве», либо были, но не дождались.
Находка
Каково же было моё удивление, когда вдруг внезапно выяснилось, что на концерте была моя мама!
По её словам, она в тот день не собиралась идти на концерт, но её уговорил мой отчим, он был большим поклонником Цоя. У мамы с отчимом тогда был самый разгар конфетно-букетного периода. В любой другой период своей жизни мама бы не пошла на такое массовое и громкое мероприятие, но тут ей не хотелось ударить в грязь лицом. В общем, она взяла волю в кулак и отправилась слушать в том числе и Цоя.
«Было очень поздно, — вспоминает мама, — многие не дождались, но на стадионе, тем не менее, было реально море людей. Мы тогда жили на Заперевальной. Домой пошли пешком, транспорт то ли не ходил, то ли был переполнен, уже и не вспомню. Мы шли по проспекту Ильича и пытались поймать попутку, тогда это было принято, люди не боялись брать попутчиков. В районе Мотеля кто-то нас подобрал. Я помню, что толпа шла со стадиона и до того, как рассеяться на группы, вся эта людская река пела».
По словам мамы, выступление Цоя длилось не более получаса.
«Возможно, мне показалось, но Цой пел как-то медленно, — делится воспоминаниями мама, — не так энергично, как мы привыкли слышать его. Из того, что запомнилось: ослепительно белая гитара. Сам он был в чёрном, гитара выделялась на его фоне. Я почему-то тогда подумала, что в их дуэте человека и инструмента гитара — главная. Мне подумалось, что гитара ведёт его за собою.
Лица его, конечно, видно нам не было. Тогда на концертах не было больших экранов, как сейчас. Ещё мне показалось, что он устал. К нему какая-то девушка выходила, подарила букет, кажется, это были розы. Наши знаменитые донецкие розы.
В самом конце под песню «Перемен!» зажглись фейерверки, стало понятно, что это конец. Помню, что мне грустно стало отчего-то, время было такое странное тогда. 1990 год, эта песня, впереди неизвестность.
В Донецке Цоя действительно боготворили, впрочем, его боготворили во всей красной стране и за её пределами.
«В далёкие 70-е годы рядом с микрорайоном «Улица Прожекторная» построили остановку-домик с надписью ЦОФ, — вспоминает заместитель председателя СП ДНР Владислав Русанов. — Почему ЦОФ? Недалеко находилась центральная обогатительная фабрика. Сразу же после смерти Виктора Цоя местные фанаты переправили ЦОФ на ЦОЙ и дописали яркой краской — ЖИВ!».
Я, когда была маленькой, несколько раз ездила мимо этой остановки. Видела эту надпись, из-за того, что мы были редкими гостями в тех краях, я лет до пятнадцати думала, что где-то в Донецке есть остановка, которая называется «ЦОЙ».
Представляю вашему вниманию, дорогой читатель, отрывок из романа Владислава Русанова «Донецкий гамбит»:
«Вот и дорога, на которой днём сохранялось более-менее интенсивное движение. Сейчас она просматривалась вправо и влево на добрых полкилометра — и пустота. Только горели фонари, отражаясь в лужах. Где-то справа, невидимая в темноте, торчала остановка, на которой строители выложили из цветной плитки три огромные буквы — ЦОФ. Задолго до рождения Дениса местные поклонники группы «Кино» исправили Ф на Й и дописали — ЖИВ!».
От «Кино» до «Ленинграда»
Лично мой Цой — это Цой из фильма Сергея Соловьёва «Асса», я его запомнила геометрически резким, таким, что и зеркало вдребезги, и душа наизнанку.
Мне кажется, Цой жил в своей собственной системе координат, со своими представлениями о прекрасном и об ужасном. Несмотря на то что его самую известную песню, с которой и началось моё повествование, вот уже тридцать лет берут на вооружение самые разные бунтовщики от политики, сам Виктор разговоры о политике не любил.
Как и положено гению.
Мне безумно жаль, что он совсем не успел пожить, он ведь был невероятно молод! Да, за свою короткую жизнь он много успел, ну, хотя бы достиг всенародной славы, но из желаемого роковый гений немного успел исполнить.
Я плохо представляю себе его пожилым и обрюзгшим, страдающим хроническими хворями, не могу вообразить, как бы он выглядел с морщинами, но многие представители его поколения до сих пор на сцене, остепенились, играют, собирают залы.
Конечно, он никому не равен, ни тогда, ни сейчас. Тогда — особенно, в конце 80-х музыка была совсем иной, советской: Лев Лещенко, Валентина Толкунова, Иосиф Кобзон, Юрий Антонов. Конечно, он не просто пел, он зашаманивал пространство вокруг, эти резкие движения, эти танцы невероятные.
Это сегодня Шнур остепенён, куплен и почти перестал быть интересен, а тогда он блистал, матерился и именно русским матом пытался объединять. Но можно ли сравнить Цоя и Шнура? Вряд ли!
Как, безусловно, нельзя сравнивать довольно сытую и раздобревшую Россию образца 2008 года и шатающийся на своих глиняных ногах великий и ужасный СССР.
Последний сын самурая…
Если бы не та страшная трасса, не тот «Москвич» и не тот «Икарус», Цою сегодня могло бы быть всего-то пятьдесят восемь лет. Это на восемь лет меньше, чем Андрею Макаревичу и Борису Гребенщикову, на три года меньше, чем Константину Кинчеву.
Сегодня нет общих знаменателей культуры, общество становится слишком разноплановым, многоплановым, у каждого сегмента своя культура. Цой — был последним общим знаменателем, объединителем. В сегодняшней России невозможны ни Пушкин, ни Высоцкий, ни Цой.
Даже если и появится новый Цой, ему не найдётся места в этом новом странном мире.
Цой, хоть и спел песню, с которой мы крепко ассоциируем перестройку, тем не менее, именно он — последний представитель великой советской монокультуры. Нынче же культура плюрализма, нет объединяющих начал, каждый стремится занять свою нишу, и ниши эти подчас так малы, что едва вмещают своего занимателя.



















