ТЕСТ: Вспомните, из какого фильма Вера!
СЛОЖНЫЙ ТЕСТ на знание отечественных музыкальных фильмов
ТЕСТ: Насколько хорошо вы знаете фильм «Здравствуйте, я ваша тётя!»?
Журнал
История съёмок фильма «Обыкновенное чудо»
В 1978 году Марку Захарову предложили снять для телевидения сказку по пьесе Евгения Шварца. Режиссёр от идеи был не в восторге — его не зацепила пьеса, не хотелось снимать телефильм, да и предыдущая экранизация 1964 года режиссёра Эраста Гарина успехом у зрителей не пользовалась. Но потом Захаров решил сделать из пьесы волшебную музыкальную историю с участием любимых актёров — Олега Янковского, Евгения Леонова, Андрея Миронова, Александра Абдулова и многих других. Для создания музыки он пригласил уже проверенных совместными работами Геннадия Гладкова и Юлия Кима, который был в опале и работал под псевдонимом Ю. Михайлов.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Для фильма было написано шесть песен, но в фильм вошло только пять — за бортом осталась «Песня охотника» в исполнении Михаила Боярского. Ее можно было услышать только на пластинке, которая вышла после премьеры. Андрей Миронов в фильме пел сам, а за остальных актёров пели Леонид Серебренников и Лариса Долина. Мало кто обратил внимание, что на начальных титрах звучит слегка переделанная мелодия из фильмов о Джеймсе Бонде. Это было сделано по просьбе Марка Захарова, поклонника композитора Джона Барри.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Марк Захаров точно знал кого он хочет видеть в главных ролях, но тогда режиссёры были обязаны делать фотопробы и предоставлять их худсовету. Да сам Захаров допускал мысль, что кто-то окажется лучше его кандидата, а в случае с ролью своенравной Принцессы не было даже кандидатуры… На роль пробовались Вера Глаголева, Евгения Глушенко, Лариса Удовиченко, Марина Яковлева и Евгения Симонова, которая и была утверждена.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
На роль Медведя режиссёр очень хотел взять Александра Збруева, но актёр не проявил интереса. Начались длительные поиски среди театральных красавцев, которые нечасто мелькали на экране. Главным претендентом считался Александр Курепов, но он не вернулся с парижских гастролей — получил приглашение от театра «Комеди Франсез» и остался во Франции. Когда Захаров пригласил на пробы Александра Абдулова, тот ответил: «С удовольствием, потому что всё равно пробуюсь всегда я, а снимается потом Костолевский». Эта фраза зацепила режиссёра, и он отстоял Абдулова перед худсоветом, который сомневался, что молодой актёр впишется в команду мэтров.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Режиссёр предупредил Александра Абдулова, что ему придётся выполнять много трюков, в том числе и на лошади. Актёр имел смутное представление о лошадях, но сказал, что всё умеет и дублёр ему не нужен. Всё было неплохо до момента, пока герой Абдулова не должен был на полном скаку влететь под арку, зацепиться за её выступ, подтянуться и залезть в окно. Абдулов пустил лошадь в галоп, схватился за арку, но… забыл вынуть ноги из стремян. Актёр упал, одной ногой запутался в стремени и лошадь несколько метров волоком тащила «трюкача». Режиссёр предложил дублёра, но Абдулов отдышался и сам сделал всё как надо.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Евгений Леонов разрывался между запланированной поездкой в Германию и съёмками в «Обыкновенном чуде». Он не мог отказать Захарову, но и редко случающимся отпуском за границей жертвовать тоже не хотел. Леонов поставил режиссёру условие — готов сниматься сколько угодно, но только десять день. Приходя на съёмку Леонов часто не знал роли своего Короля и учил её прямо перед входом в кадр или импровизировал с подсказок партнёров.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Уже всё было готово к началу работы, и вдруг свалилась неприятная новость. Олег Янковский, единственный и незаменимый захаровский Волшебник, попал в реанимацию с сердечным приступом. Режиссёр тут же помчался в больницу — успокоить актёра, что без него он не начнёт работу: «Мне нужны только вы, мы будем ждать». И съёмки отложили. Потом Янковский говорил, что если бы не Волшебник, то не было бы ни Мюнхгаузена, ни Свифта, ни Дракона.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Для Олега Янковского создавали новый образ. Его Волшебник, он же Хозяин усадьбы, должен быть уютным, домашним, но при этом оставаться волшебным. Актёр перемерил огромное количество костюмов, пока не нашли растянутую вязаную кофту, которую надели поверх рубашки с кружевами надетой поверх водолазки… Бороду Янковский не отращивал — её буквально по волоску создавали гримеры. В этом образе он почти одновременно снимался в двух фильмах — в «Обыкновенном чуде» и мелодраме «Мой ласковый и нежный зверь».
С Евгенией Симоновой на съёмках всё время что-то случалось. Одну из сцен снимали в песчаном карьере с огромной лужей на дне. Режиссёр попросил Александра Адбулова и Евгению Симонову подойти к этой луже поближе, и вдруг раздался визг актрисы! Сначала все подумали, что это результат какой-то проделки Абдулова, а оказалось, что Евгению начал засасывать мокрый песок. Буквально за минуту актриса ушла по пояс — она пыталась выбраться, а песок от движений начинает затягивать сильнее. Абдулов тянул её за руки, но только проваливался сам. Вытащили Симонову дежурящие на съёмках пожарные.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
Марк Захаров боялся, после того, как фильм увидит цензура, от него ничего не останется… Но, можно сказать, обошлось. Убрали только фразу Министра-администратора: «Стареет наш Королёк», чтобы не возникало ненужных ассоциаций с Леонидом Брежневым. Была ещё попытка вырезать легкомысленную песню про бабочку, которая «крылышками бяк-бяк-бяк-бяк», но в конце концов оставили её в покое, так как пел её Андрей Миронов, а суровые цензоры тоже любили этого актёра.
«Обыкновенное чудо», к/с «Мосфильм», 1978, реж. М. Захаров
На могиле «придворного» из киносказки «Обыкновенное чудо» до сих пор нет памятника
Лечиться Янковский улетел в Германию, а по возвращении смог еще несколько раз выйти на сцену родного «Ленкома». Сцену он считал лучшим лекарством. В последний раз появился перед зрителями в апреле 2009 года в спектакле «Женитьба». А через несколько дней с внутренним кровотечением попал в больницу, из которой уже не вышел.
Сниматься в кино перестал, но продолжать играть на сцене, иногда проводил творческие встречи с публикой. Жаловался родным: «Я очень боюсь, что меня забудут. Мне важно общение со зрителями».
Абдулов не боялся смерти, но и всегда торопился жить. Его совершенно не заботило собственное здоровье, которое стало особенно хромать после того, как народный артист разменял «полтинник». Он все так же много снимался, играл на сцене, а по ночам «зажигал» с друзьями и коллегами. Новая жизнь у него началась, когда он женился на молодой красавице Юлии Мешиной и завел дочь Женечку… Но и тогда темпа не сбавил, даже после того, как его боли во всем теле стали невыносимыми.
Актеру провели два курса химиотерапии в Израиле, а после он отправился на лечение к таджикскому целителю и вернулся на родину. Перед матчем «Спартака» и «Локомотива», футболисты вышли на поле в футболках с фотографией Абдулова и надписью: «Верим в победу!» Но чуда не произошло.
Отпевали народного артиста в храме Рождества Богородицы в Путинках, который когда-то он восстанавливал на свои деньги и в котором крестил дочь.
Спустя год на могиле Александра Гавриловича открыли памятник из огромного белого камня, специально привезенного из Карелии.
Женившись на набожной женщине, Вадим Алексеевич и сам стал очень религиозным. Перестал материться и выпивать. А однажды увидел сон, в котором его благословил патриарх Пимен и пообещал: «С утра жди чуда!» На следующий день Урюпину предложили роль горбатого монаха по кличке Краб в телесаге «Михайло Ломоносов».
Но кино уже не так манило артиста-самородка. Ведь он стал писать иконы и нес послушание в храме, где разбирал заздравные и поминальные записочки и убирался после службы. Говорят, одна из икон, написанная нашим героем, стала мироточить после его смерти.
Скончался Вадим Алексеевич от аденомы, которая вызвала почечную недостаточность. А незадолго до этого он поделился с родными мечтой съездить на родину в Магнитогорск и помириться с сестрой Галиной, с которой давно не общался. Увы, этим планам не суждено было осуществиться.
На могиле Вадима Урюпина до сих пор, даже спустя 12 лет после похорон, нет памятника. Его единственный сын не хочет устанавливать надгробие и от любой помощи в этом вопросе отказывается, не объясняя причин.
За свою не очень долгую жизнь «король эпизода» сыграл более полусотни небольших ролей в кино. Среди них жених из «Любимой женщины механика Гаврилова», старшина Белоногов из «Тайной прогулки» и ученик вечерней школы из «Большой перемены», сказавший крылатую фразу «Тихо! Дайте человеку поспать!».
На сцене Розанов реализовывал себя в Центральном театре юного зрителя и областном ТЮЗе. Подрабатывал репетитором, готовя абитуриентов к поступлению в актерские вузы.
— Тоже лечилась?
С Мишиными похоронами нам помогла Гильдия актеров, а Никоненко лично собирал деньги и организовывал панихиду. За что я ему до сих пор очень благодарна.
Смерть Миронова, рак Абдулова и забвение Симоновой. Почему не сложилась судьба актеров фильма «Обыкновенное чудо»?
1 января 1979 года в широкий прокат вышел фильм «Обыкновенное чудо», который стал сенсацией того времени. Яркая история, необычный финал и потрясающий подбор актеров. Даже сейчас, спустя 40 лет, мы восхищаемся этой работой. И хоть фильм признан одним из лучших, судьба большинства актеров сложилась довольно трагично.
Когда в 1978 году Марк Захаров решил взяться за фильм «Обыкновенное чудо», то многие предрекали ему провал, хотя к тому времени он уже снял несколько телефильмов, но был известен, прежде всего, как театральный режиссер. Сам Марк Анатольевич долго присматривался к знаменитому произведению Евгения Шварца, пытаясь на свой лад рассказать эту необыкновенную историю, в итоге превратив его в музыкальный фильм. А для того, чтобы фильм не затерялся в плеяде советского кино, он позвал на главные роли знаменитых актеров. В итоге картина вышла в прокат 1 января 1979 года и стала всесоюзным хитом, который пересматривают до сих пор.
До того, как стать главным Мюнхгаузеном страны, Олег Янковский сыграл роль Волшебника в «Обыкновенном чуде», который развлекая свою жену, придумывает невиданные сказки. Его роль запомнилась многим, а финал сказки поразил советского зрителя неожиданной развязкой. Не многие знают, что во время съемок у Янковского случился сердечный приступ, и ему пришлось лечь в больницу — но режиссер Захаров решил дождаться своего главного героя. Впоследствии Олег Иванович говорил, что благодарен Марку Анатольевичу за такое решение, ведь если бы он не сыграл в «Обыкновенном чуде», то не было бы роли в «Тот самый Мюнхгаузен», а также ярких ролей в фильмах «Щит и меч», Служили два товарища», «Ностальгия» и другие.
Известен Янковский и своими яркими театральными работами, ведь он был ведущим актером знаменитого театра Ленком. Зрители помнят его несравненного Гамлета, а также Тригорина в чеховской «Чайке» и Жевакина в «Женитьбе». В 2000-х он играл яркую роль в комедии «Tout payé, или Всё оплачено», которая после его смерти до сих пор является визитной карточкой Ленкома.
Янковский всегда отличался моложавостью, жизнелюбием и нескончаемым оптимизмом, поэтому, когда актер почувствовал себя плохо на репетиции спектакля «Шут Балакирев», то никто не воспринял это всерьез. Тем более, через несколько дней в клинике он вернулся к репетициям. Через несколько месяцев боль вернулась и, сделав биопсию, подтвердились самые худшие опасения – у Янковского диагностировали рак поджелудочной железы в последней стадии. Актер перепробовал несколько методов лечения, но все оказалось напрасно. 10 апреля 2009 года он сыграл свой последний спектакль «Женитьба», а 20 мая его не стало. И хоть Олега Ивановича нет уже почти 10 лет, память о нем живет до сих пор, ведь актерская династия Янковских продолжается. Сын Филипп — является одним из самых узнаваемых российских актеров, а внук Иван Янковский покоряет киновершины. В 2019 году выйдет фильм «Икария», где он сыграл главную роль.
Ирина Купченко – Хозяйка
Ирина Купченко известна, прежде всего, как театральная актриса — билеты на спектакли с ее участием в театре Вахтангова раскупаются за несколько минут. Но от предложения сняться в фильме по произведению Шварца она не могла отказаться. Как вспоминает режиссер, он много обсуждал с Купченко ее роль, продумывал ее сцены с Олегом Янковским и просил совета на съемочной площадке.
Через несколько лет после оглушительного успеха картины Купченко снялась в фильме «Одинокая женщина желает познакомиться» и «Забытая мелодия флейты», а молодое поколение наверняка помнит комедию 2000 года «Старые клячи», где Эльдар Рязанов собрал звездный состав во главе с Ириной Петровной. В 2015 году она потрясла всех своей одиозной ролью в фильме «Училка», а на 2019-й год у нее запланирована премьера фильма «Волшебник» с Семеном Трескуновым и Максимом Сухановым.
Александр Абдулов – Медведь
Это сейчас про Александра Абдулова принято говорить с придыханием и называть его великим актером. А на момент съемок в «Обыкновенном чуде» он был подающим надежды. Более того, он проходил пробы вместе с Евгением Герасимовым, Владимиром Меньшовым и Игорем Костолевским, который уже несколько раз «переходил» ему актерскую дорогу к тому времени.
«Я обязательно попробуюсь, но выберут все равно Костолевского», — шутил Абудлов.
Но интуиция не подвела Захарова в этот раз – Абдулов в роли Медведя стал визитной карточкой фильма, а роль прославила молодого актера, вмиг сделав из него звезду. А далее пошли съемки в советских хитах «С любимыми не расставайтесь», «Чародеи» и многих других. Через несколько лет в Александру Гавриловичу пришла и театральная слава, ведь Захаров взял его в свой «Ленком», который гремел на всю страну. Его участие в спектаклях «Юнона и Авось», «Варвар и Еретик», «Поминальная молитва» и «Гамлет» украсили постановки, лишний раз доказав гений Адбдулова.
Увы, великий актер ушел из жизни, когда ему было всего лишь 54 года. Сначала он почувствовал себя плохо и специалисты думали о проблемах с сердцем, затем подозрения пали на сосуды, и только в Израиле смогли определить, что у Абдулова четвертая стадия рака. Исследования показали, что рак легкого у Александра Гавриловича возник из-за многолетнего пристрастия к курению. 3 января 2008 года он ушел из жизни в Центре сердечно-сосудистой хирургии им. Бакулева.
Андрей Миронов – Министр администратор
Звездный состав картины украсил несравненный Андрей Миронов, который к тому времени уже снялся в «Три плюс два», «Бриллиантовой руке» и «12 стульях». Купавшийся в славе Миронов не стал отказывать Захарову и сыграл не главную, но заметную роль министра-администратора. Его фирменная ухмылка и улыбка не оставили равнодушными зрителей, а также советских кинематографистов. К тому же Миронов был поющим актером, что было только в плюс создателям картины, снимавшим музыкальный фильм.
Кстати, имя Миронова помогло сохранить в картине несколько моментов. Например, в знаменитой песне про воробушка и бабочку, где есть известное «бяк-бяк», нашли сексуальный подтекст, который был не допустим в советском обществе. Захарову долго пришлось объяснять, что воробей просто голоден, поэтому преследует бабочку, но решающее слово сыграла фамилия Миронова, который любили цензоры. В «Обыкновенном чуде» Андрей Александрович спел и великую «Давайте негромко, давайте вполголоса».
Его звездную фамилию с гордостью несет актриса Мария Миронова, а также падчерица Мария Голубкина, добившиеся немалых высот в кинематографе. Первые шаги в звездной карьере делает и внук Миронова, Андрей Удалов, который поразительно похож на своего деда, хотя о своем родственнике он не любит говорить, потому что родился через несколько лет после его смерти.
Евгения Симонова – Принцесса
На момент съемок в «Обыкновенном чуде» актриса Евгения Симонова уже была довольно известной, ведь она снялась в культовом фильме «В бой идут одни «старики», «Афоня», «Это был в Коканде». К тому же, в 1976 году ее приняли на службу в театр Московский театр им. Владимира Маяковского, где она работает и по сей день, что придало ей вес в глазах Марка Захарова. Ведь вместе с Симоновой пробы проходила Вера Глаголева, Марина Яковлева и Лариса Удовиченко. Но именно Евгения Павловна получила эту роль, после которой стала всенародно любимую актрисой. Кстати, Симонова с неохотной вспоминает этот фильм, ведь после него ей стали предлагать однотипные роли и ей потребовалось несколько лет, чтобы доказать, что она может сыграть разнохарактерных персонажей.
Евгений Леонов – Король
Когда Марк Анатольевич приступал к съемкам фильма, то на место Короля он видел лишь одного актера – Евгения Леонова, который в тот момент уже был мега-звездой Советского Союза. Еще бы, его роли в «Полосатом рейсе» и «Афоне», «Белорусском вокзале» знал каждый. Леонову не составило труда исполнить роль взбалмошного и обаятельного Короля, который выдает замуж свою дочку. В свойственной манере Леонов на площадке старался много импровизировать, и большинство сцен делал не по сценарию – впрочем, отдавая дань уважения мэтру, Марк Захаров прислушивался к его советом, иногда внося свои коррективы. Правда, в какой-то момент между двумя гениями возник спор по поводу сцены, в которой Король машет рукой проходящим людям.
«Я словно член политбюро возле Кремля», — говорил актер.
Леонов предлагал вырезать сцену, дабы не навлекать на себя гнев вышестоящего начальства, а Захаров все-таки склонялся к тому, чтобы оставить этот момент. В итоге комиссия, принимавшая фильм, не усмотрела в этом ничего крамольного.
После «Обыкновенного чуда» Леонов блеснул в картинах «Осенний марафон», «Кин-дза-дза!» и «Паспорт» и навсегда вошел в энциклопедию советского кинематографа. Причем, незадолго до его смерти он собирался принять участие в новом фильме, а также репетировал спектакль, но оторвавшийся тромб унес жизнь любимого артиста в январе 1994 года.
История создания фильма «Обыкновенное чудо»
Помните: «Давайте негромко, давайте вполголоса…» Нет-нет, прощаться мы пока не будем. Хотя со многими любимыми актерами из этого фильма мы уже простились: с Янковским, Абдуловым, Леоновым, Мироновым, Ларионовым.
Конечно, это о фильме «Обыкновенное чудо» – грустной и смешной сказке для взрослых, любимой не одним поколением зрителей. Интересный сюжет, многослойный, с тонким юмором текст, яркая, запоминающаяся игра актеров, прекрасная музыка, наконец, блистательная режиссура! Каждый жест, каждая улыбка исполнителей главных ролей настолько точно попадают в эмоцию, что кажется, будто режиссер Марк Захаров не просто репетировал, но, как демиург, творил особый мир персонажей. Все это создает ощущение чуда. Обыкновенного чуда.
И еще раз про любовь
«О любви можно и говорить, и петь песни, а мы расскажем о ней сказку» – эти слова звучат в прологе пьесы Евгения Шварца, в них одновременно и тайна, и разгадка сюжета. «Обыкновенное чудо» уже экранизировали: в 1964 году Эраст Гарин вместе с женой Хесей Локшиной поставил одноименный фильм, в котором Короля сыграл сам Гарин, а Медведя – популярный в те годы актер Олег Видов. Да и не было такого советского города, где бы в драматическом театре или местном ТЮЗе по этой пьесе не шел спектакль. В 1970-е его играли в Театре сатиры – в роли министра-администратора блистал Александр Ширвиндт.
И вот в 1976 году руководитель мосфильмовского объединения телефильмов Сергей Колосов предложил Марку Захарову снять еще один фильм по этой сказке. Режиссера пьеса увлекла сразу – ведь она написана романтиком Евгением Шварцем, который умел придавать известным вроде бы мифам новые смыслы, окрашивая их иронической и доброй интонацией.
Это история о том, как Волшебник, желая развлечь любимую жену, придумывает сказку. В ней он превращает Медведя в человека, но предупреждает: если его полюбит и поцелует Принцесса, он опять станет медведем. И вот однажды, как это всегда случается в сказках, в доме Волшебника чудесным образом пересекаются пути Короля, Принцессы, их свиты и Медведя. И перед зрителем разворачивается в чем-то забавная, а в чем-то грустная история о любви и чуде.
Очень далеко все это было от реальной жизни! Но сказочные персонажи выглядят при этом вполне современными. Такое «совпадение по группе крови» (чудо?) произошло во многом благодаря потрясающей игре Янковского, Абдулова, Леонова, Миронова и их партнеров по фильму. Весь ансамбль играет с упоением. Симпатизируешь практически каждому герою. К примеру, Король – личность весьма слабохарактерная: с одной стороны, непрестанно удивляется подлости своих придворных, а с другой – и сам все время хочет совершить какую-нибудь гадость, списав ответственность за нее на «пробуждающихся» в его генах негодных родственников. Но ведь этот Король – Евгений Леонов, и его невозможно не любить.
Ну а Андрей Миронов! Даже в злодейском амплуа Министра-администратора он, как всегда, был «человеком-театром» – необыкновенно обаятельный актер.
Грустный Волшебник Олега Янковского вроде как отстраненно наблюдает за происходящими вокруг Медведя – Александра Абдулова событиями: поверят ли люди, что любовь способна пересилить страх? Ведь это не шутка: стать медведем после одного-единственного поцелуя пусть даже самой распрекрасной девушки. Можно ведь не целовать – и остаться человеком…
В самом начале съемок Олега Янковского сразил сердечный приступ, и актер попал в реанимацию
Марк Анатольевич вспоминает, что, приступив к режиссерскому сценарию, он погружался в своеобразный транс с помощью кассеты с песнями Джо Дассена. Так лучше работалось. И, похоже, во многом именно замечательному французу мы обязаны тем, что у Захарова получился прекрасный музыкальный фильм. Ну и, конечно, команде единомышленников, в которой особо отметим художника-постановщика Людмилу Кусакову и оператора Николая Немоляева. Со времен «12 стульев» с Захаровым работали поэт Юлий Ким (в титрах он значился как «Ю. Михайлов») и композитор Геннадий Гладков. А еще режиссер очень хотел снять в фильме хотя бы несколько своих, ленкомовских актеров (Захаров никогда не работал с навязанными ему звездами).
Роли в то время утверждались дирекцией киностудии. Евгений Леонов и Олег Янковский не вызвали у мосфильмовского руководства сомнений – этих актеров худсовет утвердил, памятуя об их большом послужном списке в кино. Но в самом начале съемок Олега Янковского сразил сердечный приступ, и он оказался в реанимации. Когда Марк Захаров пришел в больницу к актеру, тот был готов отказаться от роли. Но Захаров ответил: «Нет. Будем ждать». В результате съемки были приостановлены и начались только после того, как актер вышел из больницы.
Марк Анатольевич потом вспоминал, как Янковский, обладавший большим опытом работы в кино, помогал ему на съемочной площадке. А ведь уже тогда было ясно, что режиссерский почерк Захарова довольно самобытен: в его фильмах – симбиоз театра, телевидения, кинематографа. Работа с Янковским сподвигла его на множество экспериментов. Олег Иванович что-то постоянно придумывал и тактично предлагал режиссеру.
Роль Короля была, конечно, довольно необычна для Евгения Леонова, привыкшего играть добросердечных персонажей. Но актер сумел создать незабываемый тип тирана-обаяшки, сделав образ не только ироничным, но и трогательным. Сам Захаров не раз говорил, как много для него значило общение на съемочной площадке с Евгением Павловичем, который, кстати, снимался после инфаркта. Актер, как никто другой, понимал разницу между комедийной ситуацией, которая возникала, скажем, при съемках в павильоне, и конечным результатом на пленке. Он обычно предлагал: «Знаешь, Маркуша, я сделаю так, как ты просишь, а потом снимем один дубль, как вижу его я». В павильоне версия Марка Анатольевича выглядела интереснее, но на пленке, в просмотровом зале то, что делал Евгений Павлович, часто оказывалось более точным и смешным.
Впрочем, однажды Захаров все-таки одержал убедительную победу, правда, в несколько ином, цензурном аспекте. Леонов в роли Короля появлялся в оконном проеме, задерживаясь для общего приветствия перед сценой венчания. Выход был торжественным и под звуки марша. Захаров попросил Евгения Павловича остановиться на несколько секунд и приветствовать собравшихся, слегка приподняв руку, как это делали в то время члены Политбюро на трибуне Мавзолея. Умудренный опытом Леонов грустно сказал: «Маркуша, будем переснимать, причем за те же деньги». Сделали два дубля – без подъема руки и с оным. И «правительственное» приветствие удивительным образом уцелело в фильме. А в день премьеры в Доме кино этот эпизод вызвал шквал аплодисментов – тогда это был чуть ли не вызов власти.
На роль Медведя Захаров пригласил недавно поступившего в труппу «Ленкома» Александра Абдулова. Режиссер предложил актеру поучаствовать в кинопробах. На что тот ответил: «С удовольствием. Потому что пробуюсь всегда я, а снимается все равно Костолевский». И правда, на роль Медведя среди таких актеров, как Евгений Герасимов, Юрий Шлыков, Евгений Меньшов, Валерий Шальных, Александр Воеводин, пробовался и Игорь Костолевский. Но ответ Александра Гавриловича раззадорил Захарова. И хотя у мосфильмовского начальства были сомнения насчет Абдулова, режиссер его отстоял.
Между прочим, все трюки Александр Абдулов выполнял сам. Во-первых, потому что ничего на свете не боялся – ведь ему было только 25 лет! А во-вторых, был мастером спорта по фехтованию и окончил школу верховой езды. Но на съемках чуть не произошла трагедия: есть сцена, где актер на шикарной белой лошади влетает под арку, цепляется за выступ каменной кладки и подтягивается на руках. Александр отпустил поводья и уже собирался подтянуться, но забыл освободить ноги из стремян. В этот момент лошадь, почуяв свободу, понесла и промчалась на глазах всей киногруппы несколько десятков метров с болтавшимся в стременах всадником. Ангел-хранитель спас талантливого артиста, после чего Абдулову настоятельно рекомендовали дублера, но он убедил режиссера, что все сделает сам и как полагается. И на втором дубле не подкачал.
На роль трактирщика Захаров позвал еще одного ленкомовца – Александра Збруева. Однако тот от роли отказался, и сыграл ее Юрий Соломин. Интересно, что когда Соломина назначили министром культуры Российской Федерации, все телевизионные каналы стали дружно демонстрировать эпизод из фильма – его дуэт с Екатериной Васильевой, где он проникновенно поет голосом Леонида Серебренникова: «Ах, сударыня, когда мы с вами вместе, все цветочки расцветают на лугу…»
С Андреем Мироновым, сыгравшим роль Министра-администратора, вопросов в принципе быть не могло: во-первых, он был другом режиссера, а во-вторых, уже успел сняться у Захарова в «12 стульях».
А про Ирину Купченко, исполнившую роль жены Волшебника, Марк Захаров говорил так: «В нашей интерпретации Волшебник – это творец, Сочинитель с большой буквы. Значит, рядом с Петраркой должна быть Лаура, человек, который очень любит его, ради которой он сочиняет свои забавные истории. Нужна была волшебница. И она нашлась». Купченко создала самый реалистичный из образов в этой яркой гротесковой картине.
Роль Принцессы получила Евгения Симонова и справилась с ней блестяще, хотя один раз чуть не сорвала съемку
Каждый из героев фильма появляется на экране под свою музыкальную тему, сочиненную Геннадием Гладковым. Музыка стала одним из героев картины и писалась «в дуэте» с Марком Анатольевичем. Режиссер приходил к Геннадию Игоревичу домой, тот с утра готовил часть партитуры, и вместе они что-то поправляли, а иногда композитору приходилось нервно импровизировать. Словом, соавторы изводили друг друга. Творческий процесс шел мучительно. Гладков даже прятался от Захарова, притворялся больным, чтобы с ним не встречаться. Но режиссер был настырен. Марк Анатольевич так решил: все будем снимать под музыкальное сопровождение, во время съемки постоянно должна звучать фонограмма. Он был уверен, что это дисциплинирует актеров – создает настроение.
В фильме, точнее в кадре, главные герои не поют. Авторы освободили их от этого – из боязни «впасть» в оперетту. За кадром «Песню Волшебника» пел неизвестный тогда еще Леонид Серебренников, на которого после выхода фильма сразу обратили внимание телевизионщики и кинематографисты.
Нужно было еще найти того, кто будет петь за Екатерину Васильеву. Геннадий Гладков вспомнил о Ларисе Долиной, которая исполняла песни в фильме «Пока безумствует мечта», музыку к которому тоже написал он. Молодая, мало кому известная певица из Одессы тогда только пробивалась в Москве и с удовольствием откликнулась на предложение.
Стареет наш королек!
Охотник, которого играл Всеволод Ларионов, сочинял мемуары, а в это время генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев писал свои воспоминания. Нехорошо, решило начальство, могут возникнуть ненужные ассоциации. Изменения пришлось вносить даже после приема «Обыкновенного чуда» в 1978 году. Когда Захарова уже все поздравляли, один из тогдашних телевизионных руководителей все-таки попросил убрать фразочку Андрея Миронова: «Стареет наш королек». За время съемок Брежнев, как назло, заметно постарел!
Фильм тогда посмотрела вся страна. Он был сразу же разобран на цитаты. Стареющего генсека сейчас уже мало кто вспомнит, а прекрасные герои фильма и та вера в сказку, в любовь, о которой повествует «Обыкновенное чудо», по-прежнему в наших сердцах.
– Плаху, палача и рюмку водки. Водку мне, остальное – ему.
– Ровно в полночь.
– Что – в полночь?
– Приходите к амбару, не пожалеете.
– Мне ухаживать некогда. Вы привлекательны, я чертовски привлекателен. Чего зря время терять? В полночь жду. Ну что, придете?
– И не подумаю. А еще пожалуюсь на вас мужу, и он превратит вас в крысу!
– А кто у нас муж?
– Волшебник…
– Предупреждать надо.
– Как почетный святой, почетный великомученик, почетный папа римский… нашего королевства, приступаю к таинству обряда.
– Три дня я гналась за вами, чтобы сказать, как вы мне безразличны!
– Сегодня я буду кутить. Весело, добродушно, со всякими безобидными выходками. Приготовьте посуду, тарелки: я буду все это бить. Уберите хлеб из овина: я подожгу овин.
