Биография Виктора Цоя
Виктор Робертович Цой (родился 21 июня 1962 года в г-де Ленинграде) – поэт, музыкант, лидер советской рок-группы «Кино».
Виктор Цой родился в семье инженера Роберта Максимовича Цоя и преподавателя физкультуры Валентины Васильевны Цой. В 1969 году пошел в школу, где работала его мать.
В период с 1974 по 1977 год учится в средней художественной школе, где и пробует себя впервые в качестве музыканта (тогда бас-гитариста) хард-роковой группы «Палата №6» лидером и создателем которой был Максим Пашков. Группа состояла из трех человек:
Максим Пашков – гитара, вокал
Виктор Цой – бас-гитара
Анатолий Смирнов – ударные
В 1977 году, закончив восемь классов, Виктор поступает в художественное училище им. В. Серова, но уже в 1978 его исключают «за неуспеваемость». Виктор идет работать на завод и одновременно учится в вечерней школе.
В 1979 году поступает в СГПТУ-61 на специальность резчика по дереву.
Летом 1981 года Цой вместе с Алексеем Рыбиным создает группу «Гарин и гиперболоиды», осенью уже числившейся в Ленинградском рок-клубе. Позже группа меняет свое название на более короткое, так появляется легендарная группа «Кино». В 1982, Виктор Цой не без помощи музыкантов группы «Аквариум», записывается дебютный альбом группы, получивший название «45». Альбом записывался весной на студии Андрея Тропилло. В марте того же года Цой познакомился с Марианной на дне рождении их общего знакомого.
Чуть позже «Кино» дает свой первый концерт в Ленинградском рок-клубе. Цою и Рыбину помогают музыканты «Аквариума», а в последней песне даже появляется Майк Науменко (лидер гр. «Зоопарк»). Концерт был неудачным, музыканты играли несыгранно.
После неудачного дебюта «Кино», при помощи Сергея Рыженко, дает несколько «квартирников».
В октябре 1982 Цой с Марианной снимают квартирку на Московской площади, но с условием хозяев, что к Новому Году они должны с нее съехать. Тем временем Цой и Рыбин находят барабанщика Валерия Кирилова (в последствии ударник гр. «Зоопарк») и начинают новую запись, но из-за разногласий музыкантов было записано всего несколько вещей. Запись осталась у Кирилова, с которым пути музыкантов разошлись.
В январе 1983 года Марианна с Цоем снимают другую квартиру на проспекте Блюхера. Цоя увольняют с работы, и он быстро устраивается резчиком скульптур для детских площадок. На новую квартиру часто захаживают Борис Гребенщиков (лидер гр. «Аквариум») с женой Людмилой, а также Сергей Курехин (лидер гр. «Поп-Механика»). По традиции распивалось несколько бутылочек сухого красного вина, а так же музыканты иногда хвастались своими новыми песнями.
19 февраля 1983 года в честь 30-летнего юбилея Севы Гаккеля проходит концерт, на котором выступают «Кино» и «Аквариум». Это был второй электрический концерт в истории группы. «Кино» выступало каким-то неопределившимся составом: Виктор Цой, Алексей Рыбин, Юрий Каспарян (кстати, с ним Цоя познакомил Рыбин), басист и барабанщик, имена которых никто не помнит.
Весной 1983 года впервые проводится официальный «Рок–фестиваль», в котором «Кино» не участвовало, потому как не было полного состава. Первое место на фестивале заняла поп-роковая группа «Мануфактура», второе было отдано «Аквариуму», а третье группе «Странные игры».
В июне Цою исполнился 21 год и за него серьезно взялся военкомат. До этого Цой успешно «косил» от армии учась в различных ПТУ, теперь же ему пришлось полтора месяца пролежать в сумасшедшем доме, что бы получить «белый билет». Выйдя и сумасшедшего дома, Цой написал свой знаменитый «Транквилизатор».
4 февраля 1984 года Цой и Марианна расписались.
В 1984 году к музыкантам «Кино» присоединяется басист Александр Титов, записывается второй официальный альбом, получивший название «Начальник Камчатки» («46» 1983 года официальным альбомом не считается. Алексей Вишня, на студии которого записывался альбом, пустил его в ход без разрешения музыкантов) и потерпевший немало критики.
К группе присоединяется Георгий Гурьянов, и «Кино» в полном составе приходит на прослушивание перед «Рок-фестивалем», но комиссия программу не принимает. Только благодаря усилиям Бориса Гребенщикова и звонку Артема Троицкого из Москвы «Кино» удается выступить на фестивале.
Начинался фестиваль сольным исполнением Виктором песни «Безъядерная зона», а заканчивался выступлением «киношников» в полном составе.
Цой и Марианна снова переселяются в другую квартиру, на этот раз к маме Марианны.
Летом Цой и Марианна отправились на Юг. Как только они вернулись, Виктор осуществил свою мечту «хочу быть кочегаром» и устроился работать в котельную, пока еще не в ту знаменитую «Камчатку».
Осенью Виктор летает с акустикой на восток. Первый раз в Свердловск с Майком Науменко, второй раз уже один в Новосибирский Академгородок.
В 1985 году «Рок-фестиваль» переносят с мая на март, в связи с 40-летием Победы, посчитав, что эти события несовместимы. На этот раз Цой, вопреки обыкновению, на гитаре не играл, а только пел, музыканты стали лауреатами. В том же году записался альбом «Ночь», но издан не был. Не став ждать музыканты принялись записывать новый альбом на домашней студии Вишни. Альбом был скоро записан и вышел под названьем: «Это не любовь», он стал третьим в дискографии группы.
Этой же весной Майка и Цоя арестовали на «квартирнике» в Киеве, но недолго продержав, отпустили.
5 августа 1985 у Марьяны и Цоя родился сын Александр.
Летом все участники группы «Кино» снова отправляются в Киев, уже на съемки фильма «Конец каникул» Сергея Лысенко, а чуть позже дают совместный концерт с «Аквариумом» и «Алисой» в ДК МИИТ в Москве, с этими же группами в США выходит пластинка «Red Wave».
Осенью Виктор поступает работать машинистом в котельную «Камчатка», где работали многие советские музыканты. В ней режиссер Рашид Нугманов и организовал съемки знаменитого короткометражного фильма «Йя-хха», там же проходят съемки не менее популярной картины «Рок» Алексея Учителя, в съемках которых принимал участие Виктор Цой.
Осенью и зимой того же года в Ялте Цой снимается в заключительной части полнометражного фильма «Асса» режиссера Сергея Соловьева.
Весной 1987 состоялась премьера «Ассы» в ДК МЭЛЗ. Также успешно прошло последнее выступление на Ленинградском рок-фестивале, на котором «киношники» получили приз «за творческое совершеннолетие». Позже «Кино» едут во Францию, где выходит электрический альбом «Последний герой».
На портативной студии «Yamaha MT44», подаренной музыкантам Джоанной Стингрей, начинается запись легендарного альбома «Группа крови».
Осенью Виктор улетает к Рашиду Нугманову в Алма-Ату на съемки своего последнего фильма «Игла», где сыграл главную роль. «Кино» доработали «Группу крови» и на время прекратили концертную деятельность.
В 1988 выходит «Игла» и «Группа крови» выходят в свет, «Кино» приобретает настоящую славу. Начинаются бесконечные гастроли по России, Украине, Белоруссии — «Кино» собирает аншлаги на всех концертах.
Весной 1988 года записывается черновик, а в период с 1989 по 1990 окончательный вариант альбома «Звезда по имени Солнце», который стал последним при жизни Цоя. Альбом вышел осенью. Летом Виктор с Каспаряном ездили на гастроли в США. Тем временем «Игла» выходит на второе место в прокате советских фильмов, а на кинофестивале «Золотой Дюк» в Одессе Виктора Цоя признают лучшим актером.
В июне 1990 года проходит последний концерт легендарной группы в Москве., а так же запись последнего альбома, доработанного и выпущенного после смерти Виктора Цоя. Альбом известен, как «Черный альбом».
15 августа 1990 года – Виктор Робертович Цой погиб в автомобильной катастрофе под Ригой. Похоронен в Санкт-Петербурге на Богословском кладбище.
Биография Виктора Цоя
21 июня исполняется 50 лет со дня рождения легендарного рок-музыканта, основателя группы «Кино» Виктора Цоя.
Певец, поэт, композитор и киноактер Виктор Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург).
У Виктора с раннего детства проявилась склонность к рисованию, поэтому в четвертом классе (в 1974 году) родители определили его в художественную школу, где он и проучился до 1977 года.
Музыка, как и рисование, была одним из постоянных увлечений Виктора. Первую гитару родители подарили ему в пятом классе. Во время учебы в художественной школе он познакомился с Максимом Пашковым, с которым впоследствии организовал группу «Палата №6».
В 1978 году Виктор Цой поступил в Ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, на оформительское отделение. Но шрифты и плакаты были ему в тягость. Гораздо большее удовлетворение приносило увлечение музыкой.
В 1979 году он был отчислен из училища «за неуспеваемость», после чего пошел работать на завод и поступил в вечернюю школу. Позже учился в СГПТУ №61 по специальности «резчик по дереву», после окончания которого по распределению недолго работал в реставрационных мастерских Екатерининского дворца-музея в городе Пушкин Ленинградской области.
В 1980 году Цой начал выступать на квартирных концертах в Москве вместе с участниками группы «Автоматические удовлетворители». В 1981 году состоялся его сценический дебют в качестве бас-гитариста в ленинградском кафе «Трюм».
Летом 1981 года возникла группа «Гарин и гиперболоиды», куда входили Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский. Осенью 1981 года группа вошла в Ленинградский рок-клуб. После ухода Олега Валинского группу переименовали в «Кино».
В 1982 группа «Кино» дебютировала на сцене Ленинградского рок-клуба, после чего вышел первый альбом группы, продюсером которого стал Борис Гребенщиков (лидер группы «Аквариум»).
Осенью 1982 года Виктор Цой работал в садово-парковом тресте резчиком по дереву.
19 февраля 1983 года состоялся совместный концерт «Кино» и «Аквариума», на котором прозвучали такие песни, как «Алюминиевые огурцы», «Электричка» и «Троллейбус».
Весной 1983 года Алексей Рыбин покинул группу, причиной были разногласия с Виктором Цоем.
Весной 1984 года группа «Кино» выступила на втором фестивале Ленинградского рок-клуба и получила звание лауреатов, а песня Виктора Цоя «Я объявляю свой дом безъядерной зоной» была признана лучшей антивоенной песней.
Во второй половине 1984 года бы сформирован второй состав группы «Кино», куда вошли: Виктор Цой (гитара, вокал), Юрий Каспарян (гитара, вокал), Георгий «Густав» Гурьянов (барабаны, вокал), Александр Титов (бас, вокал). Через некоторое время на место Титова пришел Игорь Тихомиров.
Летом 1984 года группа записала альбом «Начальник Камчатки», затем вышли альбомы «Это не любовь» (1985), «Ночь» (1986), песни из которого «Мама анархия» и «Видели ночь» быстро стали популярными.
Весной 1985 года группа «Кино» стала лауреатом третьего фестиваля Ленинградского рок-клуба, а через год на очередном, четвертом, рок-фестивале группа «Кино» получила приз за лучшие тексты.
В 1986 году группы «Кино» и «Аквариум» выступили с концертной программой в США и там же записали альбом «Красная волна» (Red Wave).
Осенью 1986 года Виктор Цой устроился работать машинистом в знаменитую котельную «Камчатка».
Весной 1987 года состоялось последнее выступление на фестивале рок-клуба, где группа «Кино» получила приз «за творческое совершеннолетие».
Кроме музыкального творчества Виктор Цой был известен и своими работами в кино. Он снимался в фильмах «Йа хха!» (режиссер Рашид Нугманов), «Конец каникул» (режиссер Сергей Лысенко), «Рок» (режиссер Алексей Учитель) и «Асса» (режиссер Сергей Соловьев). В фильме Рашида Нугманова «Игла» (1988) Виктор Цой сыграл главную роль Моро.
Он продолжал также заниматься живописью. В 1988 году на прошедшей в Нью-Йорке выставке ленинградских современных художников 10 картин принадлежали кисти Виктора Цоя.
Летом 1989 года вместе с Юрием Каспаряном Виктор Цой ездил в США, а весной 1990 года побывал в Японии.
24 июня 1990 года в Лужниках в Москве состоялся последний концерт группы «Кино». Был устроен специальный салют и зажжен олимпийский факел.
15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой трагически погиб в автокатастрофе, возвращаясь с ночной рыбалки в Юрмалу за рулем «Москвича». Машина Цоя врезалась в рейсовый пассажирский автобус «Икарус». По версии следствия, певец заснул за рулем.
Он похоронен в Санкт-Петербурге на Богословском кладбище.
Что же касается личной жизни музыканта, в 1984 году Цой женился на девушке по имени Марьяна, которая с 1982 года работала администратором коллектива «Кино». 5 августа 1985 года у них родился сын Александр. Пара рассталась за несколько лет до гибели Цоя, но официально супруги не разводились.
27 июня 2005 года вдова Виктора Марьяна Цой после тяжелой и продолжительной болезни скончалась.
После смерти Виктора Цоя музыканты «Кино» решили «доработать» и выпустить последний сборник. В декабре 1990 года вышел «Черный альбом», посвященный Виктору Цою. Группа «Кино» перестала существовать.
В 1990 году в Москве в Кривоарбатском переулке появилась «Стена Виктора Цоя». Ее исписали цитатами из песен группы «Кино». Поклонники певца собирались у стены два раза в год 21 июня, в день рождения, и 15 августа, в день смерти.
В 2006 году стена Цоя была закрашена участниками движения Art Destroy Project, но потом вновь восстановлена фанатами.
В Петроградском районе Петербурга существует Клуб-музей Виктора Цоя «Котельная Камчатка», где музыкант числился штатным кочегаром. Он открылся в конце 2003 года. В бывшей котельной на месте котла расположена небольшая сцена, а в фондах музея хранятся гитара Цоя, афиши, фотографии, пластинки, билеты с концертов группы «Кино». Клуб считается одним из традиционных мест паломничества «киноманов».
В 2009 году было объявлено о начале конкурса на изготовление и установку памятника Виктору Цою в Петербурге.
20 ноября 2010 года состоялось открытие памятника легендарному рок-музыканту в Барнауле (Алтайский край) возле корпуса Алтайской государственной педагогической академии.
А 21 июня 2012 года, к 50 летию со дня рождения музыканта, в Калининграде откроется Аллея славы русского рока, центральное место в которой займет стена памяти Виктора Цоя.
Материал подготовлен на основе информации открытых источников и РИА Новости
Виктор Цой
Биография
Виктор Цой является феноменом российской рок-музыки. Лидер рок-группы «Кино», музыкант и киноактер, он стал кумиром поколения перестройки. Творческое наследие, которое певец оставил за свою недолгую жизнь, неоднократно переосмысливалось его современниками и следующими поколениями музыкантов.
Явление, которое представляла группа «Кино» на постсоветском пространстве, было уникальным: проблемы, поднимаемые в песнях Цоя, до сих пор продолжают волновать юные умы.
Иногда трудно понять и объяснить, чем же Виктор Цой заслужил такую тотальную всенародную любовь. Голос народа, символ эпохи русского рока, дыхание перемен – такие обозначения очень кстати, когда вспоминают имя легендарного музыканта.
Детство и юность
Виктор Цой родился летом 1962 года в ленинградской семье научно-технической интеллигенции. Отец музыканта Роберт Цой работал инженером, а мама, коренная петербурженка Валентина Васильевна, преподавала в школе физкультуру. Цой Сын Дюн (русское имя – Цой Максим Максимович), дедушка Виктора Цоя по отцу, родился в Корее. Несмотря на корейские корни, рост Виктора составлял 184 см (общепринятая версия).
С раннего детства мальчик любил рисовать, и родители, чтобы развить его талант, отдали Виктора в художественную школу, где тот проучился три года. В средней школе он не мог порадовать родителей успехами, а преподаватели не видели в нем способного к знаниям ученика, обращая внимание на других детей.
Уже с пятого класса круг интересов школьника резко изменился в сторону музыки. В пятом классе у Цоя появилась первая гитара, мальчик увлеченно начинает заниматься музыкой и даже собирает с товарищами первую группу «Палата №6».
Увлечение подростка музыкой было огромным: чтобы купить 12-струнную гитару, школьник потратил все деньги, которые родители оставили ему, уехав на отдых. На оставшиеся три рубля Цой накупил беляшей и наелся их на голодный желудок. Результат был предсказуем, и после этого музыкант сделал единственно верный для себя вывод: никогда не есть беляшей.
После девятого класса Виктор Цой решил продолжить учебу в Ленинградском художественном училище имени Серова, чтобы стать художником-оформителем. Но страсть к изобразительному искусству быстро остыла, так как большую часть времени юноши занимала музыка. Цой был отчислен со второго курса за неуспеваемость.
Виктор пошел работать на завод, а затем устроился в Художественно-реставрационный профессиональный лицей №61, где осваивал профессию резчика по дереву. Музыкант нередко вырезал китайские фигурки нэцкэ из дерева.
Тем не мене все эти жизненные интересы не являлись для Виктора главной целью. Музыка всегда была рядом, и со временем он все больше понимал, что это единственное занятие, которому хотелось бы посвятить свою жизнь.
Музыка
В конце 1981 года Виктор Цой совместно с Алексеем Рыбиным и Олегом Валинским создали рок-группу под названием «Гарин и Гиперболоиды», но спустя несколько месяцев переименовали коллектив в «Кино» и в таком составе вступили в знаменитый Ленинградский рок-клуб. Новоиспеченная команда при содействии Бориса Гребенщикова и музыкантов его группы «Аквариум» записывает первый альбом «45». Название альбома произошло от продолжительности звучания его записей.
Новое творение стало популярным на ленинградских квартирниках. В непринужденной обстановке аудитория слушателей тесно общалась с исполнителями. Уже тогда Виктор Цой четко говорил о своих жизненных принципах, от которых не намерен отступать.
Следующий свой альбом, названный «Начальником Камчатки» в честь названия котельной, где Виктор трудился кочегаром, группа записала в 1984 году в новом составе: теперь вместо Рыбина и Валинского в состав коллектива входили гитарист Юрий Каспарян, басист Александр Титов, а за барабанной установкой сидел Густав (Георгий Гурьянов). В том же году группа «Кино» была лауреатом на втором Ленинградском рок-фестивале, став подлинной сенсацией для слушателей.
На следующий год фестиваля группа «Кино» повторила свой оглушительный успех, и музыканты решили записать альбом «Ночь», который задумывался стать новым словом в жанре рок-музыки, полностью отвечающим последним тенденциям западных рок-исполнителей. Работа над «Ночью» затянулась, а вместо нее «Кино» записали магнитоальбом под названием «Это не любовь».
В ноябре 1985 года в составе группы «Кино» состоялась еще одна замена: Александра Титова на посту басиста сменил Игорь Тихомиров. Этот состав команды не менялся до самого конца ее существования.
1986 год стал годом пиковой популярности «Кино». Секрет ее состоял в уникальном для того времени сочетании свежих музыкальных находок с простыми и жизненными текстами Виктора Робертовича. Кроме того, песни «Кино» было легко исполнять под гитару, этим группа обязана тысячам «киноманов», распевающих композиции Цоя в каждом дворе.
В 1986 году группа представила зрителям дописанный альбом «Ночь» и дала знаковый концерт на совместном московском фестивале петербургского рок-клуба и московской рок-лаборатории. Альбомы группы становились все более популярными, а новые клипы коллектива смотрели миллионы зрителей по всему Советскому Союзу.
После выхода альбома «Группа крови» (представлен в 1988 году) «киномания» распространилась за пределы СССР. Коллектив давал концерты во Франции, Дании и Италии, а фото группы все чаще появлялись на обложках популярных музыкальных журналов. Через год «Кино» выпускает первый профессиональный студийный альбом под названием «Звезда по имени Солнце», и музыканты сразу же приступают к работе над следующей пластинкой.
Лучшие песни из альбома «Звезда по имени Солнце» сделали Виктора Цоя и группу «Кино» бессмертными, а композиция «Пачка сигарет» стала хитом уже для каждого последующего молодого поколения государств бывшего СССР.
В 1989 году концерты группы «Кино» прошли во Франции и США.
В июне 1990 года состоялся последний концерт Виктора Цоя и его коллектива в Олимпийском комплексе «Лужники» в Москве.
«Кино» – последний альбом в дискографии коллектива. Песни «Кукушка» и «Следи за собой» стали наиболее популярными композициями, которые в дальнейшем неоднократно исполняли другие музыканты и группы.
На первый взгляд может показаться, что Цой был приверженцем радикальных решений, но на самом деле он воспринимал жизнь несколько иначе.
«Музыка должна охватывать: она должна, когда надо – смешить, когда надо – веселить, а когда надо – и заставлять думать. Музыка не должна только призывать идти громить Зимний дворец. Ее должны слушать».
Однажды в интервью представителям СМИ он признался, что считает себя противником перевоплощения, а оставаться самим собой – главное для него. Вполне возможно, что музыкант размышлял над профессиональной актерской карьерой, а не комментировал отношение к политическим тенденциям того времени.
Цой сказал о своем видении изменений в советском обществе:
«Я подразумевал под переменами освобождение сознания от всяческих догм, от стереотипа маленького, никчемного равнодушного человека, постоянно посматривающего «наверх». Перемен в сознании я ждал, а не конкретных там законов, указов, обращений, пленумов, съездов».
Фильмы
Кинодебютом Виктора Цоя как актера кино стало участие в дипломной работе молодого киевского режиссера Алексея Учителя, своеобразном музыкальном киноальманахе «Конец каникул». Съемки фильма проходили на озере Тельбин в Киеве. Участие в этой картине ознаменовало для Цоя новый этап в творчестве.
Популярность группы «Кино» привела к тому, что Виктора Цоя стали приглашать для участия в съемках фильмов «новой формации». Фильмография Цоя-киноактера составила четырнадцать фильмов, среди которых нужно отметить важные картины того времени, в полной мере отражающие суть «эпохи перемен».
Это знаменитая «Асса» кинорежиссера Владимира Соловьева, картина, наполненная терпким ощущением «начала конца», характерного в годы перестройки. Это и драматический триллер «Игла», в котором лидер группы «Кино» исполнил главную роль. Герой Цоя Моро решает вступить в схватку с наркомафией, но все оказывается не так просто. Его антипода, наркодилера Артура, сыграл Петр Мамонов. Фильм стал лидером проката 1989 года, а Виктор Цой получил титул «Лучшего актера года» по результатам опроса среди читателей «Советского экрана».
Личная жизнь
В старших классах Виктор Цой не пользовался популярностью у одноклассниц, всему виной была его национальность, но уже к 20 годам личная жизнь артиста изменилась. Девушки толпами дежурили у подъезда любимого музыканта. А вскоре молодой человек встретил вторую половинку. Знакомство произошло на одной из вечеринок, где присутствовал музыкант. Марианна была на три года старше музыканта. Первые полгода влюбленные ходили на свидания в парк, после чего решили жить вместе.
Музыкант женился на Марьяне (Марианне) Цой, которая родила ему сына Александра. В будущем Александр Цой также станет рок-музыкантом. Александр оказался единственным ребенком Виктора Цоя, больше у певца детей не было. Жена Цоя взяла на себя всю хозяйственную деятельность группы, помогала с концертными костюмами и организационными вопросами.
Виктор Цой,его жена Марьяна Цой и сын Александр.#раритетноефото
В 1987 году во время работы над съемками фильма «Асса» Виктор познакомился с Наталией Разлоговой, работавшей ассистентом режиссера. Между ними вспыхнул роман, а новые отношения в итоге привели к разрушению семьи. Как потом вспоминала Марианна в интервью, они с Наталией оказались разными по характеру женщинами. Марианна воплощала собой «вулкан страстей», а Наталия оставалась «неприступной скалой».
Официально пара не разводилась, и после смерти музыканта Марианна взяла на себя организацию выпуска последних его записей, а также неизданных материалов. Вдова Виктора Цоя в 1999 году получила высшее образование в Санкт-Петербургском университете, где изучала японский язык. Женщина увлеклась переводами с японского, английского.
Накануне нового столетия у нее обнаружился рак. После удаления опухоли в груди врачи обнаружили онкологическое образование и в головном мозге. Поняв, что ничего уже сделать нельзя, Марианна Цой уехала домой умирать. Последние три месяца за ней ухаживали мать и супруг Александр Аксенов, более известный под сценическим псевдонимом Рикошет.
Смерть
15 августа 1990 года Виктор Цой погиб в автокатастрофе.
Цой разбился в ДТП на тридцать пятом километре латвийской трассы Слока – Талси неподалеку от города Тукумс, возвращаясь с отдыха в Прибалтике. Его автомобиль врезался в пассажирский автобус марки «Икарус», водитель которого не пострадал. По официальной версии, Цой от переутомления заснул во время управления транспортным средством.
Долгое время ходили слухи, что музыкант не заметил поворота, так как менял кассету в автомагнитоле, однако подтверждений таким утверждениям не нашлось. Причина смерти до сих пор будоражит российское общество.
Гибель певца стала шоком для страны. 19 августа 1990 года на его похороны в Санкт-Петербурге на Богословском кладбище собрались тысячи людей. Многие фанаты не смогли принять известие о смерти кумира, покончив жизнь самоубийством.
Борис Гребенщиков и Виктор Цой. 1983 год
На его могиле в Санкт-Петербурге всегда лежат живые цветы и никогда не гаснут свечи. На том же кладбище недалеко от могилы певца похоронена жена Виктора – Марианна Цой, а также его мать Валентина Васильевна Цой.
После смерти музыканту установили большое количество памятников в разных странах мира. Одна из главных скульптур, которая изображает рок-исполнителя сидящим на мотоцикле, установлена в Санкт-Петербурге на Невском проспекте, напротив кинотеатра «Аврора».
Скульптор Амиран Хабелашвили и художник Руслан Верещагин, создававшие памятник, решили навечно зафиксировать знаменитые строки Цоя о смерти и любви из песни «Легенда»:
«Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать…».
Память
Творческое наследие музыканта неоднократно перерабатывалось другими группами. Так, Константин Кинчев, лидер «Алисы», который одно время был дружен с Цоем, исполняет некоторые его песни на своих выступлениях.
В 2000 году состоялся трибьют «Кинопробы», в котором участвовали многие русские рок-исполнители.
Симфонический оркестр Эрмитажа исполнил песни группы «Кино» на концерте, посвященном памяти музыканта.
В 1990 году после известия о гибели исполнителя появилась Стена Цоя. В Москве поклонники творчества Виктора Цоя исписали надписями стену дома № 37 по Арбату (Кривоарбатский переулок Москвы). Надписью «Цой жив» и цитатами из его песен фанаты хотели подчеркнуть любовь к популярному исполнителю. В дальнейшем стена памяти станет одной из главных достопримечательностей российской столицы.
Режиссеры не забыли о биографии популярного музыканта. Кинематографисты продолжают снимать фильмы о его жизни и творчестве.
Это место я тоже давно хотела посетить. Поклонились Виктору Цою. Юность моя прошла под его песни.
В 2012 году на экраны вышел документальный фильм «Цой `Кино`» режиссера Евгения Лисовского. В киноленте была обнародована песня Цоя «Атаман» (до этого времени не издававшаяся). Наталия Разлогова сохранила кассету с этой композицией, сделав ее достоянием общественности.
Летом 2018 года в Каннах состоялась премьера драмы Кирилла Серебренникова «Лето», посвященной началу творческого пути Виктора Цоя, его дружбе с Майком Науменко, а также взаимоотношениям с супругой Майка – Натальей. Музыкантов сыграли европейский актер корейского происхождения Тео Ю и лидер группы «Звери» Рома Зверь (Роман Билык), на роль Натальи Науменко была утверждена Ирина Старшенбаум.
Каждые пять лет поклонники Цоя отмечают очередную юбилейную дату со дня рождения Виктора Цоя праздничными рок-концертами и акциями памяти. В 2017 году в честь очередной юбилейной даты на песню «Звезда по имени Солнце» в Санкт-Петербурге сняли клип одним кадром. В этот год артисту бы исполнилось 55 лет.
А в 2020-м состоялась премьера картины Алексея Учителя «Цой», в которой перед зрителями развернулся последний этап жизни музыканта. В фильме сыграли Евгений Цыганов, Паулина Андреева, Марьяна Спивак.
